正因为每有如上的感慨，我读了自默的《为道日损》，几近于如获至宝。

在美术界和书法界，其实不乏能诗能文者。已故的大画家大书法家，几乎人人具有一等的诗文才情。然像自默这么年轻的美术界人士，又尤其他从本科到研究生的理工学历而论，凤毛麟角矣。

但即使我开始对他刮目相看了，却也不过以为他便是一个美术史方面的研究型人才而已，大约是作不了画的。不料，他竟有一批又一批的画作问世了。在不久前，我还参加了他举办的一个荷花画展。

自默在绘画方面日新月异的长足进步，以及所充分显示的潜质和才情，令我目瞪口呆。自然，我所欣赏到的，只不过是他笔下很多幅画作的很小一部分而已。他还有很多画，不视为作品，只说是“习画过程”。

而我对自默肯于如此不吝纸墨地大量实践过程，是很钦佩的。

绘画比之于诗文，那过程是更为重要的。

具体说到自默的画，比如他以《荷·和》为主题举办的画展，在我看来，也是才情的可喜可贺的体现。

当时有记者问我，对那主题有什么感想。

我回答道：“我是来赏画的，不是来赏主题的。”

我的意思是，画首先是画；正如雕塑首先是雕塑，诗和小说是诗和小说。好的主题，无疑会使艺术更好，但水准很差的艺术，却断无法仅仅靠了主题的好而似乎便好了。

自默笔下的荷，皆大写意画法。

我赏大写意之国画，一向首先着眼于气质。

大写意之“意”，胸无自信，那是会只现艺相而无意象的。

艺相只是经验的问题、技法的问题。

凡涉艺之事，乏经验、乏技法，自然是不成的。

但是，窃以为国画之大写意画法，非仅凭经验和技法所能高标的。

胸臆转化为画意，才是水准。

胸臆是什么？主观而已。

在大写意画法中，主观乃是对画艺的悟性的体现。

故我赏大写意画，必希望看到尺幅之外去，看到画者的精神气质里去。甚至，看到骨头里去。

自默那画展的主题是“荷·和”，而我看到的却分明是自默那昂奋着的进取不止的胸臆。

荷是柔雅之花。

自默笔下之荷，特阳刚也。

那是他之主观的荷，个性的荷。

我觉得我看到骨头里去了，于是满足。

至于技法，我实属于门外汉，不敢充内行而妄加评说，令真内行见笑……

路漫漫其修远兮，我祝自默上下求索，更有成果！

                 2006年6月21日于北京