20090419/上戏实验剧场/★★★★★ 

一折《游殿》，经两人这么一搭一唱，竟将这当年插科打诨的“小沈阳”化成了谐趣雅致的文艺小品，这是何等的能力。自然地令人想到苏州评话。或者说这一折很是评话的风格。小时候经常是一听到评话便舍不得离开，实在是因为评话算得上是艺人智慧的杰作，既需要精巧的编排能力、高超的语言艺术、强大的放噱技巧，还需要一定的传统文化水平，这样才不会过于世俗并耐人回味、雅俗共赏。想来，无论上海滑稽戏、绍兴莲花落，其上乘境界皆如是。

林石二人，一谐一正，一动一静，倒是非常契合了幽默的前提。林继凡吐词遣句不慌不急，场面调度从容有致，空灵的舞台就这么被说着说着呈现出了极大的想象空间，所谓唇齿之间大千世界，一桌二椅满堂生辉。这在繁华似锦的今天看来，无论对舞台作品还是生活艺术，都不无启迪甚至逼问的意义。

王朝闻先生写于27年前的对林继凡《游殿》的评论文的最后这么写道：“如今流传着一种戏曲危机论，我以为克服这种所谓危机的根本办法之一，是提高演员的艺术素养。提高的根本办法之一，是演员深入认识自己所扮演的角色，认识他（或她）的性格、环境，特别是心理和情绪。。。。。。只要经过自己的努力探索，同时又能象林继凡尊重前辈王传淞那样认真学习传统艺术知识，这就至少要比等待有利于戏曲繁荣的客观条件到来，或放弃戏曲那假定性等本质特征而追求电影效果之类的搞法，更有可能预示着戏曲繁荣的前景。”至今读来仍振聋发聩。望业者警醒。

PS：觉得石老师的三次笑声的现场效果来看，不是很协调。整体上也有点过冷之感。或者相较法聪来看，有点过于沉静。而到了见到莺莺又一下子转得有些急了。莺莺红娘出场后，打有看头，倒是值得今后细细欣赏。倒是发聪貌似有点累了。而法聪的唱总是叫人揪心。

撷剧照神采若干，顺序排列：

红娘 周晓月

崔莺莺 徐超