毛派唱腔艺术有十个特点：甜、纯、轻、畅 、清、巧、快、远、说、情。一、二是从音色音质方面谈的，三、四是从发音特点及技巧方面谈的，五至十是从除发音技巧之外的其他方面技巧来谈的。下面对这十个特点分别阐述。

甜。毛爱莲的音色甜润柔美，温润内敛，气韵深藏。她运用这一声腔特色形象逼真地表现出了剧中人物的身份、气质甚至年龄特点。例如《火焚绣楼》中洪美荣，从毛爱莲的唱腔中就能感觉到这一皇亲贵胄之家侠义多情的皇姨的温文尔雅、雍容高贵；在《李双喜借粮》中则把小家碧玉董大妮贤慧钟情、涵养深厚的形象塑造得惟妙惟肖。尤其是她演《招凤树》中玉姐这个十四五岁的少女，甜润的嗓音把她的亲切真诚表现得非常充足。

纯。毛爱莲的音质纯净。这除了有先天因素，也与后天练习有关。毛爱莲通过实践练习获得“高位置”的头声。声音从喉头发出后，瞬间即转到鼻梁平面后的鼻管道中去振动，以构成鼻咽腔里的空气柱产生共振。这样发出的声音，就称为“高位置”的声音。嗓音通过高位置后，发出的声音色彩丰富，音质纯美。

轻。毛爱莲的声腔听起来不高亢明亮，不“大口大腔”，突出了含蓄内在的和谐性。在声音处理方面分寸把握适当，既“轻”中见“稳”又“稳”中有声，充分体现了“婉约派”的艺术风格。比如《火焚绣楼》中洪美荣在“恨光阴伴琴音匆匆失去”唱段的声腔处理中就突出了一个“轻”字。“毛派”唱腔的最大特色是发声自然，尤其是中声区发声更加自然，省气省声。她演唱时外口型打开不大，充分运用了“吸入式”唱法。发声唱时，横膈膜在呼气时保持着很强的弹性收缩力，气息在肺脏的下叶，保持着一定的深度和可观的储存量，在呼吸歌唱时，仅仅用去其中一部分，而形成的声音又能自如地控制，不仅效果良好，而且收放自如，从而产生一种“气息是朝着喉咙下部吸着唱”的感觉。唱时感到有一股凉丝丝的声气流在口腔后部源源不断地冒出来。意大利斯卡拉歌剧歌唱培训中心的著名声乐教师巴拉，称这种感觉为“声音好像朝着我唱来”。毛派唱腔的发声正体现了这一科学的发声技巧。她在深呼吸的配合下，放松喉咙，打开口咽腔，提笑肌，用混合共鸣轻声哼唱。

畅。毛爱莲唱时声音不挂喉头，咽腔不紧，行腔听起来没有丝毫费劲的感觉，既放松又游刃有余。声音和气息通顺流畅，舒展自如，具有连贯性且均匀统一。

清。就是清晰。戏曲界有“吐字不清，犹如钝刀杀人”之说，传统戏曲演唱以“字正腔圆”为最高审美追求。曾有人用“白玉盘中落珍珠，青石板上钉银钉”来形容毛爱莲的吐字。“毛派”声腔的吐字能让观众无论坐在剧场的哪一排都能听得清，这是一般演员很难达到的。河南大学艺术学院唐瑰卿教授强调：“吐字快，快而不僵；吐字慢，慢而不浊；吐字重，重而不死；吐字轻，轻而不飘”。老艺人们经常说：“以字带声，声找韵。”就是强调演唱时字与声、声与韵的相互依存关系。声乐教育家王秉锐教授指出：“戏曲的吐字方法除了苦练绕口令以外，其次要在剧目的反复实践演唱中获得”。“毛派”吐字之所以清晰，在于：一、苦练绕口令。毛爱莲学戏时为了练嘴皮子功，曾反复练习。对此，她记忆犹新。最近我们在一起交谈，她还来了两段：“杨树底下尿羊尿，尿的羊尿羊喝了，也不知是公羊尿、母羊尿。”“南地搭个棚儿，棚儿下挂个瓶儿，刮大风，也不知是棚儿碰瓶儿，也不知是瓶碰棚儿。”二、反复实践。三、认真学习掌握了河南地方方言——中州韵的基本韵律和发音特色。中州韵是河南地方剧种在唱曲和念白时使用的一种传统韵部，在读音、咬字、归韵、调值各方面均有特定规律。中州韵一般认为反映了宋元一代今河南一带语音的特点。毛爱莲在唱腔中严格处理好语气重音，把握准语言节奏。要想学习“毛派”，就要认真学习中州韵和十三辙，了解河南方言的语言特点和吐字规律，也可以经常练习字声结合，比如朗诵、戏曲话白等。演唱时语言一定要咬得清晰，字音饱满，合乎四声要求，分出抑扬顿挫，以干净有力的喷口（发字头音时，嘴上要有口劲儿）出声以字的介韵母自然流畅地行腔，轻巧准确地收声归韵。并学习她的练习方法。