田舍郎 人物名片

田舍郎，原名田振玉，1968年出生于浙江杭州，自幼随外祖父许竹楼先生习画，后入室陆抑非先生崇兰草堂。先后就读浙江美术学院、中国美术学院、湖北美术学院、研究生毕业获硕士学位。二十年间在国内外成功举办个人画展二十余次。现为西泠书画院专职画师、院长助理、国家一级美术师、中国美术家协会会员、浙江美术家协会理事、民革中央画院理事、浙江逸仙书画院副院长、杭州江南书画院副院长。

 

 

“薪火相传”纪念著名画家许竹楼先生诞辰110周年暨田舍郎花鸟画联展，9月12日-9月24日将在杭州国画院美术馆举行。借画展开幕之机，记者和杭州文广集团全民美育节目《中国好文玩》节目组一起，在西湖边的西泠书画院湖天一碧楼专访了田舍郎先生。本期节目将于9月12日周三21:30在杭州生活频道播出。

 

 

启蒙老师，外公许竹楼先生

 

“朝为田舍郎，暮登天子堂。将相本无种，男儿当自强。”这是宋代诗人汪洙《神童诗》里的一句，田舍郎的名字即从这里而来。

田舍郎本名田振玉，田舍郎这个笔名是外公许竹楼取的，其中蕴含着长辈的期许，“将相本无种，男儿当自强”，“田舍郎”是乡间小儿的自谦之意，寓意出身平凡，通过勤奋、努力仍可以出人头地。所以田舍郎非常喜欢这个名字里蕴含的励志色彩。

外公许竹楼是将门之后，中国国民党早期主要军事领导人之一、中华民国国民政府军事部长兼广东省政府主席许崇智将军之子。但许竹楼从小酷爱丹青，人物、山水、花鸟、书法兼擅，生前为浙江省政府文史馆馆员、江南书画院首任院长、浙江工业大学客座教授。他于2005年98岁高寿去世。

 

在许竹楼先生100周年诞辰时，田舍郎曾在西泠书画院不远处的西湖美术馆为外公办过一个纪念展，同期他的画展也在西泠书画院举行。在许竹楼先生诞辰110周年的日子，田舍郎再次和外公举办联展，两人的作品将同时在杭州国画院美术馆展出。

 

许竹楼是田舍郎艺术上的启蒙老师，他记得自己第一次画画是六七岁的时候，外公让自己临摹一张小鸡图。几只小鸡看上去生动可爱，但看似简单的画面要画好可不容易，“墨多了，变成了一个煤球。墨少了，变成小煤球”，从儿童画的涂鸦之作开始，田舍郎回忆一张小鸡图，自己直到十几岁时才画得有点像模像样。但在外公看来，依然缺了点什么，“缺的是中国画的精气神，因为中国画讲究书卷气和格调，诗书画印不能缺少，要学的东西很多，里面的学问很深”。

 

第二位恩师，花鸟大家陆抑非先生

 

在一次书画学习中，田舍郎遇到了花鸟大家陆抑非先生，陆先生也是外公许竹楼的朋友。他看了田舍郎的作品后，认为“孺子可教”，于是欣然收之为徒。

陆抑非早年画的是工笔花鸟，晚年时转向写意画。田舍郎牢牢记得先生说的一句话，写意不是随便写意。他告诉田舍郎：在杭州话里，写意和惬意音同，但写意绝不是惬意所代表的自由随意，不是逸笔草草，而是每一笔都要到位，有着构图、笔墨方面的严谨章法。

 

 

“外公是我画画的启蒙老师，我在外公这里学习小写意的飘逸和速度，在陆老师这里学到写意画的严谨。两人风格虽然都属传统，但一为感性，一为理性，转益多师，对我的帮助都很大。”田舍郎如此说。

就这样，生命中最重要的两位老师，带领田舍郎走进艺术之门。从一开始的兴趣爱好转变为后来的自动自觉，一天不画就会觉得生活中缺少了什么，“画画会改变一个人的精神，体会别人体会不到的快乐”。

 

创新追求，花鸟画亦是山水画

 

将花鸟画画出山水画的味道，是田舍郎近几年在艺术上的创新追求。

田舍郎从二十多岁就开始办画展，定下每年办一场画展的工作计划。办画展的目的是让人提意见，收集了这些意见，他希望在明年的画展上能取得新的突破，这样每年都会有新的进步，新的收获。

他的画展不卖画，只作学术性公益性的展示，因为在他看来，“我请那么多老先生来为我的画展站台，请他们指点，并不是为了卖画，而是听取他们的意见，促使自己的作品有所提高，能在哪些方面做得更好”。

 

从前几年开始，田舍郎就尝试把花鸟画作为山水画来画。2015年他在上海办展，曾到陈佩秋先生家里做客谈了这个想法，先生说：“花鸟画的格局用山水画来体现，宋画里就有啊，但没几张，也不出彩。”田舍郎又去请教金鉴才老师，他认为这条路是可以走的，但画得不好会变成西洋画，因为西洋画讲焦点透视。

 

 

“花鸟怡情，山水怡神怡景，情和景结合得好才有空间的层次感。我现在依然在摸索中。”田舍郎表示自己坚持中国笔墨的传统精髓不会改变，这次的画展也有几幅这样的尝试之作。

 

师古人，师自然，师能者

 

“以古人为师，以能者为师，以大自然为师，这三个老师你一定要拜，作品才能进步和出彩。”田舍郎始终铭记外公给自己的教诲。

师古人，是坚持原汁原味的中国画法，学习古人的传家宝。师自然，是到大自然中去写生，写生能加深绘画者对画面生动、自然的理解。师能者，是向高手学习，取法乎上，这样路才不会走歪。

田舍郎认为作为一个好的中国画家，应该是要有一定的学识和修养，要求诗书画印都能并进，不光是笔墨、造型，更需要有中国画的意境。艺术来源于生活，让生活成为艺术。

 

 

除了担任那么多社会职务，他还做了多年的绿色义工，用绘画为环保出力，比如曾和宋涛、蔡树农一起举办过“生生不息”的环保展览，以30幅作品、30首诗、30幅书法，为环保鼓与呼。

另外，田舍郎也走出国门，到美国、北欧三国（挪威、瑞典、丹麦）办过画展，宣传中国优秀的绘画作品。以西方的方构图、中国式笔墨、多元化题材，使观者从视觉角度了解东方文化的魅力。

 

 

回顾自己的学艺之路，田舍郎认为自己是从努力开始，加上有悟性，天赋才被激发，“不经过努力和勤奋，你不知道自己有多少天赋。画画需要天分，但勤奋依然是第一位的。贵在坚持，好的艺术自然会脱颖而出”。让我们期待田舍郎先生在艺术道路上不断求新求高求远，为我们呈现更杰出的作品。

 

田舍郎作品

9月号艺术周刊第1期封面人物

“薪火相传”纪念著名画家许竹楼先生

诞辰110周年暨田舍郎花鸟画联展

 

• 主办单位：浙江省文史研究馆、西泠书画院
• 承办单位：杭州国画院
• 协办单位：浙江省逸仙书画院、杭州江南书画院
• 展览时间： 2018年9月12日-9月22日
• 展览地点：杭州国画院美术馆

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撰文：娄晓阳

版式：沈如意