阿尔勒的夜间咖啡馆

    梵高自1888年5月到9月借住的兰卡散尔咖啡馆, 位于形式广场(Place du Form), 由于通宵营业, 因而被称之为“夜间的咖啡馆”。他时常觉得夜间比白天更充满了生气蓬勃的色彩, 所以几度跑到户外云画星星。画中, 在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬, 与深蓝色的星空形成同形逆向的对比, 好像在暗示着希望与悔恨、幻想与豪放的复杂心态。梵高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安、彷徨而紧张的精神状况。
　　“一家咖啡馆的外景, 有被蓝色夜空中的一盏大煤气照亮的一个阳台, 与一角闪耀着星星的蓝天。我时常想, 夜间要比白天更加有生气, 颜色更加丰富”---梵高
　　梵高在阿尔勒时, 着手在画布上描绘灿烂的星夜。入夜后, 他便支起画架, 把一圈小蜡烛固定在帽沿上, 借着烛光描绘星空。他漫步在村中街巷, 不时在路灯下停住脚步, 捕捉夜空的景色, 星空犹如闪光的蓝色布幕, 衬托着黑黝黝的屋顶和房舍。偶尔从敞开的门里, 泻出一道黄色灯光。
　　梵高酷爱南方天空层次不同的蓝色, 一如大地在阳光下泛出的明丽黄色。他在阿尔的作品经常混用这两种补色, 使画面明亮绚丽。这里, 梵高描绘了咖啡馆的室外景。室内明亮的灯光洒在屋外鹅卵石铺成的广场上, 在深蓝色的夜空中, 群星闪烁, 宛如朵朵灿烂的灯花。整幅画面气氛温馨恬适, 与他笔下的咖啡馆室内景形成了鲜明的对比。凡·高运用白色和明丽的黄色, 寥寥数笔就描绘出天空中的群星。深蓝色的笔触点染四周, 蓝色逐渐变淡, 笔触纵横交错, 造成星光弥漫的效果。而反向着星光的地面, 则以不同色调的笔触相间而不相混形成;黑色笔触用来表示地面上鹅卵石。
　　在给爱弥尔·伯纳德的信中, 梵高写道：“我对描绘夜景、夜晚的效果以及夜色本身着了迷。这一星期, 我什么也没干, 只是画画、吃饭、睡觉。就是说一口气画上十二个小时, 或者十六个小时, 然后一连睡上十二小时。“
　　这幅画是梵高作品中最著名的之一。这幅作品是星光三部曲的第一部。一年后在圣雷米创作著名的《星月夜》的一个月内, 《罗纳河上的星夜》也完成了。

星月夜

罗纳河上的星夜

　　文森特在给妹妹威廉敏娜的写中热情地介绍The Cafe Terrace“我中断了描绘夜间咖啡馆外部的工作。在这家咖啡馆有喝咖啡的人, 一个巨大的黄色灯将光线分散在咖啡馆, 房子和人行道, 另外也照到了街上的人行道上, 那里有着粉紫色的色调。朝着街上的有绿色的树的尖顶屋上看可以看到蓝色的天空星星亮晶晶的挂在深蓝的或是紫色天上。你可以不用黑色来描绘夜晚而用美丽的蓝色、紫色和绿色, 在那种环境里, 有着发光的苍白的硫磺色和呈绿色的香木黄。晚上在外面画画使我感到非常有趣。人们经常白天画完草图晚上画水彩和油画, 可我对马上画下来感到满意。”
　　文森特接着又告诉威廉敏娜Bel Ami by Guy de Maupassant写的书里有段相似的内容：“在夜晚星光灿烂的巴黎, Boulevard有一间亮堂堂的咖啡馆, 很像我所描绘的。”
　　梵高经常从文学作品或是其他画家的作品中得到灵感(例如他复制的让-伏朗索阿丝·米勒的作品)。Cafe Terrace和Evening by Anquetin里的Avenue de Clichy有着相似的风格和构图。梵高从Anquetin的作品中找到了灵感, 在梵高的全部作品中Cafe Terrace的这种情况是唯一的。注意画面里所有事物的线条都直指着作品中心的马和车。一切好象被拖到漩涡似的内部, 但是同时, 画面又显得很平静。所有的场景都在黑暗之下, 可却没有一丝黑色的痕迹。在这幅作品中, 梵高使用一条纵线、一条横线、两条对角线来切割画面。没影点, 即透视线的会聚点位于画面正中央。

　在文森特完成此画的100多年后, 这家咖啡馆一直是阿尔勒人们饮酒的地方, 现在被称做梵高的咖啡馆, 仍旧保留着那黄色的雨蓬和所有的东西。

  当我在阿尔勒找到这梵高的咖啡馆时，恰逢午饭时分，不是夜间:-)。黄色的雨棚和墙壁依旧，只是旁边还多了一位戴着眼镜的白发老婆婆和硕大的一锅红辣椒。

　　　

夜间咖啡馆---室内

“我想尽力表现咖啡馆是一个使人毁掉自己、发狂或者犯罪的地方”，梵高在这里用红色和绿色的对比来表现这可怕的罪恶。可以肯定的是，从这咖啡馆里走出去的人比从“黄房子”里走出的梵高更加疯狂。