先来张谢幕的

4月10日，丁晓君主演的《白蛇传》在北京大学百年讲堂进行了演出，这是该出戏近期最后一场演出。和前两场作畅和园的演出相比，因为是大剧场舞台，采用了更多布景，更重要的是，时间长了半小时，前面加了下凡的引子，后面加了《合钵》和《倒塔》。不过我倒觉得后面这两折有点多余，一个情节上起伏太大，断桥刚团圆了，马上又被法海捉走，最后的倒塔才5分钟，小青很容易就把白蛇解救了，和前面的《水斗》相比不合情理；而且唱腔由西皮改为二黄，也显得有点别扭。也可能正因为演出时间长了，丁晓君在盗草和水斗两折，表演上都有点打折扣。

这次有不少大学生观众，上次出现在这种场合还是十多年前上大学的时候在学校里看戏。北大的学生们对这出戏反响还是很热烈，不过毕竟之前没怎么看过，鼓掌不太到点儿，借伞的时候三人上船的动作，先是引起了观众们会心的笑声，接着居然鼓起掌来。

因为是第三次看，所以对戏里出彩的地方，特别是拍照片容易出彩的地方都很清楚，只可惜位置不太好，虽然足够靠前，不过坐在最左边，而且北大百年讲堂的坡度不够，经常被前面挡，所以还是很影响效果。如果坐在第一排，绝对能拍出更多精彩的照片。

这段时间拍了不少戏曲，大致上也积累了一些经验。除了在设备上要有基本的保障之外，位置也很重要，前面不要有遮挡，座位不要太靠中间，稍微偏一点最好。最关键的还是对戏熟悉，知道关键点在哪里，有备而来，否则一直举着相机会比较疲劳，更容易丢失细节。最起码，得知道什么时候亮相吧，这样的话你至少能拍到有基础水准的片子。

其实戏曲比较好拍，因为演员的表演特别重视表情，又经常亮相，拍一个定格是很容易的，尤其是单人的特写。以前摄影技术不发达的时候，前辈们在照相馆拍黑白照片，摆的都是经典造型，对于白蛇传来说，比如说断桥那折小青在左边举着剑，白蛇在中间，许仙在右边坐地上这个造型，当年梅兰芳、俞振飞、言慧珠就有类似的照片，这个动作会持续几秒钟，是比较好拍的。我现在喜欢抓一些动态的瞬间，或者是多人组合的动作，但是各个人的表情都要相配才行，这样显得传神而有活力，但是要注意处理好动和静、实和虚、明和暗的关系。最后图片还要通过“光影魔术手”等软件裁切、调节光线等，才能获得更好的效果。下面结合这次拍的几张，谈一下拍摄体会。

这张是许仙看到了躲雨的白蛇和青蛇，实际上这张应该照全身更好，但是前排有遮挡，三个人的动作很合适，但小青的胳膊露出来显得不太好看

这张还可以，三个人表情各不相同，小青偷偷的笑，白蛇羞涩，许仙有点紧张

这张我是早准备好的，白蛇和许仙告别后又扭过身来，依依不舍，很有动感，可惜前面又被挡了

这张是《结亲》，拍摄的位置如果在中间就会很好

这张照片的拍摄位置也显得偏了一点，不过三个人的表情也还行

《盗草》里面，鹤童这个动作，正面后面拍都很漂亮，非常矫健，我之前拍到过正面的。这场演出喷了白烟，之后就对不上焦了

这张好拍，鹤童鹿童的标准像，山作为虚化背景

一般来说，这种翻跟头的动作很难拍，即便是连拍，也会发现动作抓不住，这张我觉得还可以，对焦点要是在往头部挪一点就更好

这张也是有点偏，伽兰的脸没显示全，刘魁魁演的伽兰表情凶狠

这张看起来不错，因为白蛇怀孕，三支枪都集中在白蛇腹部，白蛇此时又流露出痛苦的表情，可惜后面的青蛇被挡住了

“逃山”一折里的小和尚，正好串珠在中间位置

“断桥”一折这个表情不错，小青愤怒，白蛇是既期盼又悲伤

这张照片的问题，一个是左下角有遮挡，另一个是白蛇有点过曝

这也还行，靠中间一点更好

这个简单

这也有点偏

这张可惜了，这是白蛇拿手指头戳许仙额头，我也是早就准备好，可惜最后看不见手指了，如果在中间就好，白蛇此时的表情也很关键，爱恨交加

这张有点意思，小青这意思是他们俩人恩恩爱爱，我还是走了吧，正好后面是俩人的虚化背景

这简单，断桥最后几分钟都是类似的动作，表情很美，许仙稍微差点

这张比较有动感，是《合钵》一折中白蛇中了法术之后的动作，可惜白蛇有点过曝

这两张都是合钵中的，这个角度就比较合适，因为正好那个钵对着两人，而且韦陀是虚化的

最后一张稍带点动感，特别是白蛇和韦陀的组合

再见了