画坛盛开“郭牡丹”

张存平

【题记】

欣闻郭复新先生画集编竣出版，非常高兴。先生与我，亦师亦友，相交多年，人品画品，令我钦敬。遵先生嘱，现将早年间所写的一篇小文呈上，以祝以慰，以庆以贺。

寻访郭复新先生的时候，天上正浮着几朵闲闲的白云。

对郭复新先生的画名，我是早有耳闻。特别是先生的彩墨牡丹，风韵别致，出神入化，素有“郭牡丹”之美誉，可惜我未曾亲见过，只觉得是一个不小的遗憾。

  我从小就很羡慕画家，常常惊异：就那么浅浅的一碟水墨，散乱的几管颜料，柔柔软软的几支毛笔，竟能聚山川之灵气，状花鸟之精魂，夺造化之功，真是厉害。大自然的花有开有谢，而画家笔下的花，永是那样蓬勃，永是那样艳丽，常开不败，实在令人羡煞。做一个画家是多快意的事啊!

其实，读画传读得多了，便知道画家也有痛苦，比如凡高，比如徐渭。但艺术家的痛苦与常人每每两样，他们的痛苦是艺术的痛苦，“理想使痛苦光辉”，舒婷的这句诗倒很适用于艺术家。凡属艺术的东西，必须诗质内蕴，画家在本质上都是诗人，我想。在一条窄窄的小巷深处，我找到了郭复新先生的家。先生近天命之年的样子，着长裤，背心，不修边幅，而又透着一股子洒脱。与先生交谈，感觉到先生热情，平易，爽朗，执著，是那种“内功”深厚的人。先生现任怀仁雁北瓷厂研究室主任，工艺美术师，专业为陶瓷造型，在绘事上主攻写意花鸟。他多年来创作的陶瓷作品、绘画作品曾多次参加省地县的展览，并在各类报刊杂志上发表，1982年设计创作的瓷器“雁宾咖啡具”参加全国轻工产品展销会，1983年设计创作的“迎宾茶具”获山匹省优质产品奖，1984年设计创作的瓷器“寿星酒瓶”获原雁北地区优秀产品奖，1992年国画作品《春光好》获原雁北地区优秀作品奖。似乎先生被众多的奖项包围着，但也从另一个侧面说明了先生的努力，勤奋与成就。

  先生的窗台上盆栽着各种花草，院中的一架葡萄蓊蓊郁郁，绿意生凉，听先生说他还养着一群鸽子，现在不知飞到哪里去了。

  进入先生的居室，最引我注目的是那一个旧书橱，里边堆堆垒垒的都是书，除了部分画论画集外，大量的是政治、历史、文学类的书籍，有早年版本的《唐诗选注》，《陆游诗选》、《鲁迅选集》，还有日本作家川端康成的《古都》《雪国》等，让我暗暗吃惊。

  看了先生的画后，我的疑虑顿时消除了。先生以文养画，故而他的画总有一股诗意汩汩涌动，流淌其间，这不能不得力于先生的“画外之功”。

  先生给我取出一幅牡丹，是没骨写意画法。与常见的牡丹画不同的是先生的牡丹没有富贵味，而有一种飘逸洒脱之气。花朵似用洋红写成，一笔下去，墨分五彩。枝叶纯为水墨，偃仰向背，灵动自然，一笔也没有胡来。整个画幅，简洁，明快，劲利，仿佛风露中折来，让人有不尽之思。

  还有一幅为《紫藤八哥图》。老滕劲虬，一片烂漫的藤花纷披而下，似乎能感觉到藤花之上有点点阳光跳跃；两只八哥，上下翩跹，神态各异，似在嬉戏。其笔墨松秀灵活，造型生动自然，章法空灵巧妙，生活情趣十足。由此我领悟到，花鸟画并不是单纯描绘花鸟，在中国传统艺术里，花鸟是自然生命的一部分，人们从花鸟活生生的生存世界里，反思自己，观照人生。大至画境，小至画中一笔一画，都浸透着画家的人格、人情和人的心理。在这幅作品中，作者就很好地表达了自己对生活的感受，对生命的理解，神意俱显，堪称佳构。先生的画有一个最大的特点：简。是一种单纯中的丰富，丰富里的单纯。往往“笔才一二，像已应焉”，属文人画风。先生尝言：画花卉，以得势为主。得势，画才有神有韵，才能删繁就简，进而领异标新。

  先生1978年毕业于天津工艺美术学院，在校期间，曾受到吴德文、陆贤能、阮克敏、穆仲芹等当代著名画家、美术教育家的亲传。在怀仁众多的书画作者之中，先生是为数寥寥的科班出身者之一。

  先生藏画丰富，轻易从不示人，我可能是怀仁有幸得窥先生全部藏画的唯一者。这些藏画中，吴德文先生的画约有百余幅，陆贤能、阮克敏、穆仲芹、齐派传人杨秀珍等画家的画作也不在少数。此外，竟还有闻名世界的国画大师孙其峰先生的数幅作品，这让我吃惊不小。

  先生率真，豪爽，对艺术有着宗教般的虔诚，是一位有思想有追求的画家。   

  近日，听说先生为“辉煌九九”怀仁县书画摄影展创作的六尺整幅作品已经告竣，我非常高兴。

  要想一识先生之“庐山真面目”，画展上一饱眼福吧!