3D版的《泰坦尼克号》再次掀起观影热潮，前段看到关于女主角露丝全裸镜头被删的民间网评，真是笑结。

善解人意的中国影迷代表广电总局发言，慷慨陈词：“考虑到3D电影特殊性，担心播放此片段时观众会伸手去摸，打到前排观众的头，造成纠纷。出于建设精神文明社会的考虑，决定删除此片段。”

而普罗的智慧是无穷的，立马回应，主流声音有三：

1、俺们等了15年又不是为了看立体冰山的。

2、电影局领导审查的时候伸手了么？

3、摸摸头怕啥，又不会怀孕。

My Heart Will Go On！视觉上的小遗憾丝毫不耽误我们对听觉的激情重温，

席琳•迪翁歌声引吭前行，好莱坞配乐大师James Horner（詹姆斯•霍纳）功不可没。

作曲家紧盯着胶片画面，数秒记谱，片中几段靠着精确计算底片格数设计而出的音乐，

承载着剧情的发展，让任何画面与语言都无法企及。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。

一对璧人站在舢板高处展开双臂的定格，那一刻的音乐似海鸥笛哨，鉴取深盟；

而同样的旋律却在冰海中凝结，百转千回的主题乐音以光的符号流泻，你记得也好最好你忘掉，浸泡得几近僵硬的男子在露丝耳边低语：答应我，你永不放弃......

海水如墨，音乐吸吮出剧情的泪水，

爱尔兰风笛，呜咽着两种截然不同的境况---是片首的风言，片尾的绝句。

三等舱里的PARTY，男女主角和着明快的爱尔兰民间舞蹈音乐旋转，踢踏响板，手鼓琴音。

散发着泥土深处芬芳的民族调式，小提琴跳弓连奏，底层的愉悦才是人间。

而欢乐是那么短，遗忘却要那么长。

民歌的忧郁气息和永恒品质就像时间和插曲里约瑟芬的飞行船，木板星空，无助漂浮，

女声哀恸，亲爱的，天快亮了。我们都醒着，我知道以后你不会再躺在这里，不会再把你的指甲嵌入我身体。

镜头扫过甲板上慌乱骚动的人群，将恸哭祈祷的音声高潮交付给那几个笃定缄默的乐师，他们清醒的观望这场豪华夜宴被冰川撕成碎片，每人手里都握着一把琴。

首席小提琴师沃尔华莱士轻拧弦轴，调音示意，然后淡淡的说，先生们，可以开始了吗？

这场赴死演奏的最后曲目是《Nearer my god to thee与主更近》，此曲原为赞美诗，讲述创世记中雅各为了逃避以扫的愤怒,离乡而来到荒僻旷野。晚间以石为枕，躺卧，并梦见天梯....

愁心之中见主，喜乐如翼加身，弦歌冰海，乐音安魂。

人性里，总应有些不能触犯的界限、不能泯灭的忠贞、不能觑视的良善和不能践踏的尊严，

这些力量弥足珍贵，在无法救赎的沉船悲剧中，凭着音乐，再次重启。

                                --《武汉壹周》临江乐记---5.24