墨菲定律里说：能让你笑的人未必能让你哭；但让你哭的人一定能让你笑。此话若用于冯小刚身上，前半句恐不合适，后半句很是正确。因为他总用电影证明自己搞笑催泪皆能手。过去《甲方乙方》让你笑到累，现在《只有芸知道》叫你哭到爽。尽管他电影风格的转变众生皆知，可喜悲两重的剧烈反差，还是令观众始料未及。他电影风格一次次转型的背后，是其不断尝试与突破。对艺术的进取之心。

借助贺岁档推出作品，一向是冯小刚的拿手好戏。今年带来的是《只有芸知道》，故事根据他身边挚友真实的经历改编而来。这是他继《芳华》之后，再次奉献带有情怀向的文艺片，也又一次完成任性随心的释放。影片节奏轻柔慢缓，画面明澈纯然，内容简单不复杂，人物也只有几个而已。黄轩和杨采钰第二次握手，于岁月静好后，演绎着一对男女的相逢相爱相知相守。冯小刚用这个温暖的悲情故事，想表达的东西有很多，既咏叹爱情，又求问离别。

“风芸”恋人相逢于林太的家园。当徐帆饰演的鳏寡老妪林太出场时，恍惚之间联想到《永失我爱》，这个老冯未成票房导演时拍的银幕处女作。两部电影都是在表现相爱情侣因患病导致的死别离，区别并不在于逝去是男性和女子，而是一个有情人未成眷属，另一个拥有幸福姻缘。苏凯为不拖累女友林格格，忍痛制造谎言来分手。罗芸选择结婚，有爱人隋东风相伴走过最后的日子。这两种截然不同的状况，代表冯小刚对何为真正爱情的理解，已从轰轰烈烈的刻骨铭心，转换为从从容容的云淡风轻。

爱情元素在冯小刚的电影里从来不曾缺席，可往往都是依附于其他电影元素而存在。他从拍贺岁片以降，只有几部片子以爱情做主体内容。刘元和李清（《不见不散》）这对欢喜冤家的分分合合，秦奋和梁笑笑（《非诚勿扰》）这对协议情侣的郎有情妹无意，多多少少都说明小刚炮表明情爱中无智者。这次《只有芸知道》拍得是纯粹爱情。恩爱夫妻隋东风与罗芸相濡以沫十五年，诠释长情是最好的陪伴。说来有趣，这三部片子都有海外取景部分，且每一部上映时间都相差十年左右。不知这是某种巧合，还是冯小刚有意为之。《不见不散》里的洛杉矶是漂泊者的碎梦池，《非诚勿扰》里的北海道是伤痛者的画地牢。《只有芸知道》里的新西兰大城小镇才是真情者的筑爱居。罗芸的原型病逝于加拿大，冯小刚因何却把故事的背景设置在新西兰，这无从知晓。但不得不承认，这个南太岛国的明媚风景，绝对这个简约安舒，从容淡然的爱情故事，起到了很好的加分效果。

隋东风与罗芸两情相悦在一起，何惧死神来临。这不是冯小刚第一次在片中看待死亡。翻看老冯的电影作品表，会发觉以2004年的《天下无贼》为分水岭，他告别京味喜剧的创作，开始了向正剧和悲剧的转变，也不断在故事终出现有关死亡的因素。《天下无贼》融入动作元素，神偷王博盗亦有道，保护傻根血汗钱不被黎叔偷走，命丧铁钩之下的一幕很令人感动。其后，冯小刚用三主旋律作品展现自己的家国情怀。《集结号》属于战争题材，惨烈的战争场面很是逼真，谷子地重情重义，执拗地给牺牲的兄弟们正名，踏上漫长的追索荣誉之路。《唐山大地震》属于灾难片范畴，残酷灾难场面触目惊心，李元妮和方登母女在心理余震下的重生勇气，讴歌人间自有真情在。《一九四二》是历史正剧，诚实地走进历史，回首河南大旱这民族记忆惨痛的一页，以饿殍遍野的真相视觉提醒国人，勿让范殿元一家经历的天灾人祸在现实重演。这三部作品皆是理性与情怀并重、市场与政策双赢的佳作。

 一直在尝试各种不可能，把各种不可能变为影像故事的可能。这些年来冯小刚在持续进行创作突围。黑白单色画面展现饥荒下人性（《一九四二》），圆形画幅构图隐喻人物的命运走向（《我不是潘金莲》），六分钟的长镜头一气呵成表现战争的酷烈（《芳华》）。如今又在《只有芸知道》中玩起倒叙、插叙、回忆的影像剪辑，刻画爱情在岁月美好中悠然地绵长。这种对自己固有影像风格的不破不立，显示的正是冯小刚对艺术不懈的追求。尽管拍了太多商业片，可文艺情结从未冯小刚被遗忘。现在的他拍片进入随心所欲的状态，连续推出了几部有看头有说头有想头的文艺电影。上一部《芳华》文工团女兵的残酷青春的，这一次《只有芸知道》情深伉俪的不是厚爱是深爱，都是有营养又耐看的好片。不管拍什么，冯小刚电影的依托都是在讲小人物的命运，最后的落脚点也依然是人生的际遇，展现的也都是人情、人性、人心。二十多年，他在电影风格一次次嬗变，却始终能在贺岁档推出高质量电影，其努力与用心还是值得点赞的。