应雅昌艺术网《拍岸观澜》栏目之约而作

北京时间3月11日晚间，纽约佳士得网络拍卖的一幅NFT数字艺术品《每一天：最初的5000个日子》经过14天的网上竞价，从无底价最终拍到了6934.625万美元，约合人民币4.5亿元人民币，创下了数字艺术品拍卖的世界最高纪录。

                       佳士得网拍结果截屏              

该拍品是由署名作者毕普尔（Beeple）将其从2007年5月1日起每天在网上发布的绘画照片，在凑满5000张后用NFT加密技术组合到一起生成的。作者原名麦克·温克尔曼（Mike Winkelmann），1981年出生，热爱画画，没受过专业绘画训练。在还没有出现虚拟货币和区块链概念的2007年，他就把对于世界的看法用电脑绘制出来，以Beeple的名字发到网上，并坚持每日进行更新。

             毕普尔（麦克·温克尔曼）

一．  NFT数字艺术的特点与优势

NFT，英文全称为Non-Fungible Token，中文意义：“非同质化代币”。NFT属于区块链技术，通常是在对图像和视频文件进行加密后，以生成无法复制的数字签名。数字加密代币可分为同质化和非同质化两种。同质化代币之间互相可以替代，可进行无限拆分；而非同质化代币，即NFT，具有唯一，不可复制，不可拆分，不可替代等特点。

如今国际上采用的NFT技术是在遵守ERC721智能合约下实现的。其最初的应用起自2017年12月数字货币以太坊平台上的一个“云养猫“游戏。自此，ERC721智能合约被以太坊作为加密技术标准所接受。由于NFT的特别之处，人们开始想到将ERC721合约应用于艺术品的加密。

具体说来，NFT数字艺术有两类创作方式。一种是由艺术家用计算机手段直接进行创作，然后对作品再进行NFT加密，操作相对简便易行；另外一种方式就是将传统的实物艺术品通过数码拍照、视频动图、3D视频等方式转换为数字形式，然后再进行NFT加密，这种方式相对复杂一些。

NFT数字艺术有许多优势。首先，实物艺术品上任何作者的签名容易被模仿，有了NFT加密技术问题就简单了，任何艺术家的数字作品，只要经NFT加密，就变成独一无二的了，甚至连创作者本人也无法修改；其次，NFT作品也不像实物艺术品随时间会变旧和磨损；第三，区块链技术的去中心化记录方式，确保NFT作品的所有交易价格和过程都会公开透明，有据可查；第四，NFT的去中心化特点有助于那些年轻的、非主流的、个性化的艺术家进入市场，增加艺术市场化领域和效率；第五，相比实物资产的市场运作，NFT数字艺术品，进行网络推广、网上交易以及付款和交割时都更加便捷。

交易后的NFT艺术品依然可以在网络上被任意复制、截图与传播，所以NFT的价值不在于作品本身的稀缺性，而是基于藏家能够证明他是唯一真正持有艺术家签名的原版拥有者。可以把NFT理解成数字艺术的交易和收藏证书。可以复制数字作品，下载它，却无法拿到原作的所有权和著作权。这就像意大利雕塑家莫瑞吉奥·卡特兰的作品《喜剧演员》，那件把一根香蕉贴在墙上的作品。任何人都可以买根香蕉，把它贴在墙上，但永远不会有作者制作的原创编号证书。

            毕普尔 《每日：最初的5000个日子》组画之一

二．NFT交易市场的快速形成

NFT作品的市场最初形成与“云养猫”游戏有关。当时在以太坊平台上，形象越讨喜欢的猫越受欢迎，其“云养”的价值也就越高。这项游戏曾一度引发以太坊的网上养猫狂潮，导致网络拥堵，游戏中较为“漂亮”的猫甚至卖到过58万美元。

“公海”（Opensea）是NFT的重要市场交易所，拥有2万多用户。迄今其中的NFT项目已超过706个。近期，“公海”上NFT作品的交易十分火爆，仅2021年2月份，平台交易量就达到了863万美元。而在“超稀有”（Superrare）数字艺术平台上，发布过7400多个NFT艺术品，遍布全球178个国家，成交额已超过108万美元。

艺术品已经成为NFT最受欢迎的一种用途。2020年7月，一幅名为《毕加索的公牛》的NFT艺术品以5.5万美元的价格卖出；过后不久，另一幅反映比特币价格波动性的NFT作品《正确的地点和时间》以超过10万美元的价格售出。

毕普尔更是成为了NFT交易之王。他曾在加密数字艺术平台“俏皮之门”（Nifty Gateway）上进行过无数次的交易。就在2021年2月底，毕普尔的另一件10秒短视频NFT作品《十字路口》在该平台刚刚以660万美元的价格售出。这件作品根据2020年的美国总统选举而创作，并会根据选举结果，改变视频的内容：一个是获胜的特朗普，另一个是沮丧的特朗普。而在2020年10月，这段10秒加密短视频刚刚以6.7万美元的价格卖出，四个月中暴涨百倍令人瞠目。

        毕普尔 《十字路口—沮丧的特朗普》视频截图

据《2020年NFT报告》统计显示，2020年，市场对各类NFT作品的兴趣快速飙升，总交易额超过了2.5亿美元。

2020年10月7日，佳士得拍卖行第一次拍卖NFT作品。艺术家 本•甄迪力描绘比特币发明者中本聪的NFT艺术系列作品《心灵肖像》的第21幅作品，在佳士得拍出了13.13万美元，该成交远高于1.2—1.8万美元的最初估价。此次拍卖成为了NFT数字艺术品有史以来第一次在国际著名拍卖场上成交，由此将NFT带入了主流艺术市场。

佳士得为什么要独出心裁地去拍卖一个尚未成熟的艺术形式？笔者以为，他们看到了毕普尔的市场潜力和数字货币的潜在客户群体。比特币、以太坊代币近年来的快速上涨，催生了一批币圈新富，佳士得当然想要争取这一群体。而NFT平台和艺术家也需要世界著名拍卖行的品牌支持和客户资源。这次佳士得在线拍卖《每一天：最初的5000个日子》，并承诺可以用以太坊代币支付，这就为数字货币进入拍场打开了一扇门。NFT，这个加密货币市场的“另类”正在逐渐成为艺术品拍卖的新品种。

             毕普尔 《每一天：最初的5000个日子》组画之一

三. NFT未来能否颠覆传统艺术市场？

由于NFT加密技术具有溯源和纪录功能，未来，其在艺术领域的应用也许会越来越广泛，尤其在当代艺术领域更具有实际意义。加密技术保证了作品的真实性和流传有续，NFT艺术的欣赏、交易和投资价值将会渐渐在市场上体现。据了解，国内已有机构开始从事NFT数字艺术的运作和交易，市场的普及指日可待。

NFT数字艺术品不再需要画廊和拍卖行去寄售，而可以直接进行网售或网上拍卖。传统艺术市场的形态可能因此而有所改变，那些像毕普尔一样的年轻、非主流的艺术家容易借此找到自己的市场方向，从而为当代艺术形成一定的市场增量。由于艺术品真伪问题得到了保障，必然会吸引惧怕赝品不敢入场收藏的广大人群，促进艺术投资收藏市场的进一步扩大。

佳士得这次的“天价”拍卖结果仅能代表NFT艺术处于当前高新鲜度、强新闻性所带来的关注度和稀缺性，并不能代表作者的艺术水准，以及未来其作品市场的可持续性和增值空间。这些不确定性还需要历经时间的考验与市场上的充分比较和竞争,有待于NFT数字艺术市场的进一步成熟。

由于NFT在艺术市场中仍属于一个高科技的“新生儿”，艺术家和收藏者普遍理解和接受它还具有一定难度，但某些先知先觉的艺术家或能借此找到实体艺术和数字艺术的融合点，从而创作出新颖、独特的艺术作品来。收藏家们可能暂时还不会放弃对实体艺术的热衷，NFT数字艺术超越实物绘画、雕塑的日子也许仍旧路漫漫。

NFT数字艺术强调了艺术品的真实性和知识产权，但艺术品的价值不仅仅与真实性相关，艺术原本存在的美学价值、可观赏性和感染力，也许会因为局限在网络上以及加密技术的参与而受到约束。

当今的拍卖市场主要经营古代艺术品和古董工艺品，当代艺术品只占其中一小部分。未来多样化的当代艺术形式也不可能都采用加密技术，或许还会出现新的、更完美的艺术加密形式。NFT对未来艺术拍卖市场将会产生一定影响，但影响力度和范围或许有限。

             毕普尔 《每一天：最初的5000个日子》组画之一