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李贵君油画作品中的清纯少女
(2017-03-21 08:37:32)
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李贵君油画写实油画季涛 |
分类： 艺术品收藏与投资 |
应“头条号”平台之约而作。
在中国内地的写实肖像油画家中，我比较喜欢的一位是李贵君。他的油画作品只有很窄的一个定位——清纯少女肖像。二十年前，我所在的拍卖行曾拍卖过他的油画，当时我就被他作品中那种独特的清新味道所打动。
1964年11月，李贵君出生于北京门头沟区的一个农民家庭，12岁起开始喜欢画画。他于1984年7月毕业于中央美术学院附中，考入中央美术学院油画系，师从于著名油画家靳尚谊、杨飞云。毕业后到中央美术学院附中任教，以后又取得中央美术学院油画系研究生学历。2004年，李贵君辞去学校的工作，成为了一名中国艺术研究院的职业画家。
油画家李贵君
不像大部分的肖像画家，会去尝试各式各样的题材作画，李贵君的作品多以年轻、充满活力的青春少女入画，他善于以极写实的语言和精细的笔法描绘体现女性内心细腻、敏感心理的身体姿势和表情，其画笔下的人物形象灵动、单纯，富于美感，表达了艺术家对女性生命的一种关注。而在画面构图上，他常常将中国传统花鸟画中的花鸟虫鱼形象与经典写实肖像结合起来，创造出一种充满东方意蕴的审美情调。“像恋爱一样的热情，像对宗教那样的虔诚。”这是李贵君对于绘画的态度。
画室里的李贵君与模特
成为职业画家之后，他对绘画的要求更为苛刻，每张画都要画到能让自己满意为止。李贵君每天以最快的速度吃完早饭，再以最快的速度冲进画室。他似乎特别不喜欢上午有杂事打扰，甚至也不习惯白天被影响。他欣赏古人抚琴之前沐浴更衣焚香的态度，画画之前也要先上一柱香，表示出自己的内心有足够的虔诚。
《少女和狗》120×100cm1993年作2005嘉德春拍17.6万元
《双姝》157×120cm1996年作2016嘉德春拍63.25万元
他一般都是从早上画到天黑，甚至傍晚时还要加点灯光再画一会儿。李贵君一年一般就只画六幅作品，不贪多，而期待自己的每件作品都有新的进步与升华。
《康乃馨》2004年作2006嘉德秋拍77万元
《夏日阳光》125×95cm1998年作1999翰海14.3万元
他特别享受在画室里获得的那种宁静。从事艺术的人要时常面对自己的内心，而面对内心的时候往往是孤独的时候，在画室里往往使他能获得这个状态。画家的内心总有一些想要表达的东西，通过一个什么样的人，做什么样的动作，穿着什么样的服装才能把自己心里这份创意想法“物化”出来，这个过程是他孤独面对自己并与自己较真的过程。
李贵君认为，他擅于画女人是因为他自己的内心特别敏感、细腻。他骨子里欣赏和迷恋女人，这样画出内心迷恋的东西才可能打动别人。在他眼里，女人的精神性是由优雅构成的，而美丽则是她们的物质性。他对女人的看法似乎不带有意识形态的因素，女人能回到自然状态，其实，这也是他对现实社会中女人的期待。
《吃喝玩乐》115×38cm×42002你做2014苏富比北京春拍165.2万元
《不同寻常》103×66cm2012年作2012保利秋拍120.75万元
李贵君作品描绘的往往是青春少女，他能捕捉到女孩的唯美瞬间，轻盈且不矫揉造作。在人物形象和表情上，他善于描绘那些能触动女性身体和灵魂深处的动作、姿势和情态，用他的话说就是用画笔“能触碰到人内心最纤细的地方”。正是这种对女性生命的深刻认识，使李贵君作品中那些纯情少女都散发着感人的魅力。
李贵君会很用心把人的眼睛画好，以给观赏者足够的视觉妙趣和美感，画面要有欣赏性，还要和人们的精神情感产生关系。他的作品除了给人们带来视觉上的美妙和欣赏性之外，还能感觉到背后的情感空间，感觉到画面的灵性，他要让自己的绘画带给人们美妙的体验。
《飞去飞来》105×90cm2014年作2014嘉德春拍103.5万元
《真爱》90×70cm2005年作2007嘉德秋拍67.2万元
细心关注李贵君作品的人不难发现，2004年以后，他作品中的模特似乎只剩下了一位清纯秀美的女孩----刘玫麟。这是一位90年出生，在舞蹈学院附中学过音乐剧，后来毕业于北京电影学院，曾上演过多部影视剧的女演员。她十几岁时就被李贵君相中，开始担任他的专属油画模特儿，一直画到了今天。如今，刘玫麟也成为了牌价最高的油画模特。
镜头下的刘玫麟
镜头下的刘玫麟
李贵君早先也曾煞费苦心请过演艺界长得很漂亮的小明星，拍过很多照片，后来发现她们并不是他想要的状态。他对于选择模特或许很在意，在创作的过程当中，他试图加强与模特的交流，希望当人的角色去掉社会化成分的时候，留下的是真实的自己。李贵君常画的是一个女孩子在封闭的环境中的自然、沉静、平和的状态，这与当代艺术中的某些浮躁有着本质的不同，是可以让观赏者认真细致地品味。因此，李贵君对模特的要求必须是敏感、细腻，不能有职业感，模特要能在一个瞬间的动作当中，让人们体会到一种灵性。
李贵君1994年与schoeni画廊签约合作，1996年，画廊为他举办了第一个展览，出版了第一本画册。签约对于李贵君最大的好处是让他省心了，他因而可以集中精力创作。schoeni画廊的推广工作很专业，不急功近利，不炒作，注意培养投资者的信心及画家不断的成长心态，对中国市场，以及比利时、德国等欧洲市场的商业推广都十分成功。schoeni画廊不约束他的创作方式，只是把收藏家的意见反映给他，尊重李贵君的创作理念，不要求他去做什么，这使得他们之间的合作和谐与长久。
《关于恋爱的遐想》110×110cm2011年作2014保利春拍207万元
《静心》直径118cm2011年作2011保利春拍276万元
《迷墙》120×100cm2012年作2013保利秋拍138万元
2004年，中国写实画派宣告成立。最先由艾轩、杨飞云、王沂东发起。李贵君也随着自己的老师杨飞云加入其中。这个画派集结了中国写实油画创作的精英，他们风格各异，却从不同角度代表了将欧洲传统写实油画与东方美学观念和精神气质融合的艺术流派。如今，其成员已经扩大到30人。
2016年11月11日，中国写实画派在北京举办了十二周年展，展出了艾轩、杨飞云、王沂东、陈衍宁、徐芒耀、庞茂琨、冷军等数十位写实画派成员的最新力作，李贵君的参展作品在其中显得非常的突出与耀眼。
2016中国写实画派十二周年展览参展作品
2016中国写实画派十二周年展览参展作品《呼吸》
2016中国写实画派十二周年展览参展作品《何谓自己》
2016中国写实画派十二周年展览参展作品《喜鹊》
有专家认为，李贵君从2004年开始转变风格，越画越好，从技法、构图上都有很大突破，其绘画的个人风格更加成熟。在写实画派中，正值中年的李贵君已经成为了中坚力量，而他仍在不断创新与进取，有朝一日他也许会成为中国写实画派的领军人物。
《虔诚之心》120×80cm2012年作2013上海荣宝斋秋拍235.75万元
《轻舞》146×113cm2005年作2005翰海秋拍85.8万元
《迷香》180×113cm2010年作2010保利春拍347.2万元
李贵君的油画第一次进入拍卖场是在1994年的嘉德秋季拍卖，内地这么早就能进入拍卖场的油画家并不多。那件名为《多梦时节》的作品画的是一位坐在椅子上的戴眼镜的少女，当时的拍卖成交价为7.7万元。
《多梦时节》120×100cm
2004年11月8日，在北京翰海油画专场拍卖会上，李贵君的作品《飘动的红丝巾》以29.7万元成交，创下了当时其作品的最高纪录；而在六年后，该作品再次上拍在2010保利春拍，并以336万元的10倍增值再次创出新高。
《飘动的红丝巾》145×113cm2004年作2004年写实大展作品2004翰海秋拍拍出29.7万
李贵君2005年的作品《飞鸟》，于2005年中国嘉德秋拍上成交于63.8万元，五年后，也再次出现在2010年保利秋拍上，被上海龙美术馆以459.2万元购藏。
《飞鸟》2005年作120×100cm2005嘉德秋拍63.8万元2010保利秋拍459.2万龙美术馆收藏
在2013年北京保利春拍中，上拍的李贵君三幅作品得以全部成交。其2006年的作品《熟悉的目光》（又名《感觉你的存在》）以230万元被冯小刚导演买走；其2008年的作品《静谧》与2013年的作品《放飞》则分别以368万元和166.75万元拍卖成交。
《熟悉的目光》90×60cm2006年作2013保利春拍230万元冯小刚收藏
《静谧》200×300cm2008年作2013保利春拍368万元
《放飞》146×118cm2013年2013保利春拍166.75万元
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