波兰导演罗曼·波兰斯基的电影《钢琴师》，讲述了一个钢琴师在二战中的求生经历，借一双钢琴家的忧郁而诗意的眼呈现出世界末日。大概也只有波兰的导演，才会想到把战争与音乐相组合。这多少是因为有肖邦的战曲。这部电影，也就是肖邦钢琴曲的最佳诠释，谁说他是弱不禁风的沙龙音乐家？最温柔的夜曲，也可以成为战曲。

在这部漫长的二战电影中，钢琴家斯皮尔曼几乎用不着弹奏。时间仿佛停滞，世界暗无天日。直到德军溃败前夕，在一座废弃的别墅里，斯皮尔曼用铁棰敲开一罐食物的声音，惊动了一个德国军官。军官询问他的来历，他回答“钢琴师”。

已经有5年，过着东躲西藏，四处觅食的生活，钢琴师这个头衔，在生存的艰难面前，简直成了讽刺。

军官推开一扇房门，领他到一架陈旧的三角钢琴面前，示意他弹奏。他僵硬的手指开始弹出一串熟悉的琶音，是肖邦的《g小调叙事曲》。之后，音流开始流畅，并很快地汹涌。近10分钟的乐曲，他原来句句都烂熟于心。此时才明白，在孤独、恐惧与哀恸中，支持他活下去的原来就是这些明艳的音符。只有在钢琴面前，才找回尊严，确认自我，对自己说不能就这样苟且去死。

肖邦的这首乐曲是根据波兰诗人密茨凯维支的长篇叙事史诗《康拉德·华伦洛德》而作。康拉德·华伦洛德是13世纪的立陶宛民族起义将领，曾率领民众英勇反击日尔曼十字军的入侵。斯皮尔曼选择把这首乐曲弹给这个再次入侵的日耳曼将领听，是一个钢琴家在战争中的唯一可能的反击。

战争终将过去，斯皮尔曼恢复了钢琴家的工作与生活。

电影的尾声，是在金碧辉煌的音乐厅里。斯皮尔曼与管弦乐队合作辉煌的肖邦《大波兰舞曲》。他低头默默弹奏，信手拾起琶音和自如的经过音。然后在掌声中起立、与指挥握手、谢幕。一切如故。苦难与荣耀，都只是生命的一部分而已。

只有战曲回荡。