广西文场是一种清唱剧类型的曲艺形式，又名“文玩子”。它是与清唱桂剧的“武场”相对命名的，流行于广西桂北地区。广西文场与明清俗曲一脉相承，以唱腔曲牌丰富，音乐清新典雅、优美细腻著称，承载着丰富的传统诗歌艺术信息。文场大家何红玉，几十年来搜集整理与广西文场有关的珍贵而丰富的第一手资料，出版了好几本专著，这本《山水清音·词韵》就是她最新的成果。

我与何红玉相识已有三十余载。记得1979年，在“拨乱反正”后的第一次全国文代会上，初次见到这位广西的女代表，她特有的清秀、大方、温润、幽雅的气质给我留下了深刻的印象。

“文革”浩劫，夺走了何红玉蒸蒸日上的舞台青春。待到“山花烂漫”时，清醒而沉静的她，既看到了生机，也意识到了危机。所谓生机，眼看着自己热爱的文场艺术有了复兴的希望；所谓危机，也是亲眼所见当年的名艺人、老耍友大多已风烛残年，或病老而去。她坐不住了!遂即走进八桂大地，向盲艺人和耍友们真心问艺，搜集整理所有与广西文场有关的珍贵而丰富的第一手资料。并东赴上海向专家求教，北上天津向北方曲艺名家取经。

现在出版的这本《山水清音·词韵》，是何红玉诸多文场著作中唯一不带曲谱的文字书，它体现了研究者通盘把握的能力和个性化的学术眼光。

我以为，将文场的部分唱词单列成书，是变换一个角度，从另一个侧面来欣赏和知晓作为文场唱词文本的诗情之美和语言之美。如果释解了文学底本的叙述话语，再去聆听“包裹”上音乐(及表演)的唱段，一定能体味到一种上佳的审美意境。

在本书概述中有这样一段文字：“广西文场的可贵之处，正在于那些古雅文词身上仍然包裹着生动的、活着的音乐。它的文辞，单独抽出来看，酷似元明散曲风格，往往令我们难以辨别出哪个是散曲，哪个是文场。但因为在文场中还有音乐的保留，便有助于我们更好地去理解散曲的意蕴。从这个意义上说，文场是广西人(或桂林人)对近古中国诗歌文化的一种生动解读。”这段话包括三层意思：

第一层，古代的诗词曲赋是可以吟唱或歌唱的，因为许多历史的和技术的原因，大多只留下文学意义的文本，音乐的丧失，影响了后人对其整体原貌的欣赏与解读。

第二层，在广西文场中，恰恰有一些宋词元曲的文本或余绪被存留在广西文场的唱段唱腔之中。

第三层，了解、掌握了广西文场，对全面认知与研究近古以来中国诗歌文化的内涵颇有裨益。

从这段文字，我们看到何红玉对文场艺术外延的多元思考和对历史的、文化的大背景的把握。本书呈现了比较有代表性的九十八个单曲曲目唱词及六个联曲曲目的唱词。抛开曲谱静静地赏析，会有另一种感觉，像放慢的镜头一样，可以细细地品味，这就是文学的阅读空间。此时，故事似更清晰，语言似更凝炼。读后发现文场的唱词不仅内容丰富，且词体结构多样，文字美妙多姿，极富音乐性。

《词韵》一书给我们最大的启示是：写词的要熟稔音乐，设计唱腔的要认真研究唱词规律。非如此，难以创作出艺术生命长久的传世之作。