新疆日报网讯（苏茜·霍奇）评判一位艺术家不仅仅是优秀，而堪称“伟大”的标准往往有些主观，但这个标准绝不只是个人品位。同样，潮流也不能作为评判的依据，许多艺术家在有生之年就能享有崇高的声誉，但在去世之后却逐渐被人们淡忘。而有的艺术家却是生前被人遗忘或忽视，反倒在去世后几个世纪其价值才被肯定。这就给我们提出了一个疑问：所有艺术家都能够经受得住时间的考验吗？

　　也许没有真正的答案。因此，本书选取的100位艺术家需要遵循一定的标准。然而，文艺复兴之前的艺术家大多名不见经传。随后的几个世纪，不同的社会形态和日益更新的科学技术改变了艺术的初衷，这使得挑选程序更加复杂。最终，选取的这100位艺术家，包括从13世纪到20世纪60年代的画家、雕塑家、版画家，是基于他们对艺术的革新，其作品更是对后世艺术家产生了深远的影响。尽管忍痛割舍了有些很有价值的艺术家，但是保留下来的这100位艺术家绝对是最有启发性、最出色、最经久不衰的代表。

　　我们可以想象，有些作品对当时习俗的挑战所引起的冲击和震惊。而当艺术家们不再依赖国家或教会的赞助时，艺术有了翻天覆地的变化。另外，历史上的一些大事件，如战争或重大科学发现，也都对艺术表现有深远影响。虽然艺术家的影响和作品不应该被割裂开来，但是为了更好地理解艺术发展背后的深层演变和原因，更好地解释各种风格和成就上的相互关联，这100位艺术家按照时间顺序，被划分为不同的流派或时期。

　　艺术传统一旦确立，要打破这些传统习惯就需要相当的想象力、技术和勇气。本书中的许多艺术家都在这个过程中起到举足轻重的作用，是同时代人中的佼佼者。无论是当时或者后世，他们无不彰显出远见和天赋。艺术家作为“天才”的角色，是从14世纪开始发展起来的，与工匠和手工艺人有着明显的区别。“天才”最重要的特点就是其个性，而一件好的艺术品能激发无限创造潜能，还可以是艺术家挑战先辈的有力武器。当然，评价艺术品是否在技艺上达到逼真已经并不那么重要，因为艺术家们更加关注的是洞察力和想象力，而不仅仅是描绘的准确性。

　　本书中提及的每一位艺术家都是某些领域的开拓者，有着深远的影响、独到的启发和全新的标准。尽管艺术家们的作品都各有千秋，但这些伟大艺术家们也有共通之处，那就是他们都关注人类的天性、道德以及文化中包含的社会和伦理问题。

　　（苏茜·霍奇（SusieHodge），英国皇家艺术学会的成员，毕业于伦敦大艺术系，现在伦敦大学伯克贝克学院进行艺术史的研究。她活跃于英国的学校、大学以及教育机构，举办过多场向儿童以及成年人普及艺术史的讲座。她既是艺术家，又是插画师，现已出版60多本书，涉及印象主义研究、维多利亚艺术、毕加索和莫奈，最近还完成了关于塞尚、现代艺术和古代埃及艺术的著作。）

　　《伟大艺术家列传》【英】苏茜·霍奇（SusieHodge）著杜丽娅译