到长春旅游，伪皇宫是必去的，也许把它想象地太好了，伪皇宫成了长春之行唯一让我感到有些失望的地方。

 

在装饰一新的伪皇宫，给人的感觉就像是参观仿古建筑的样板间，虽说是照原样复制，但对照挂在墙上的照片，差别还是蛮大的。

 

不过还是有意外收获，就是日本陶瓷展。

中国陶瓷看过不少，日本陶瓷特展还是第一次看到，比较稀罕，回来也没有查到相关资料，贴几张照片与感兴趣的网友分享！

 

 

 

 

粉彩风景平肩瓶

 

 

黄地凤凰纹七宝烧瓶 

（在日语中，“烧”即是瓷器的意思）

  

 

锅岛烧斗彩花蝶瓶

 

 

沥粉彩绘描金观世音

 

 

 

 

 

硫球堆雕云龙海浪纹陶瓶

 

 

 

硫球堆雕芭蕉纹陶瓶

 

绿地法花牧羊人物罐

 

青釉题兰酒壶、开光彩绘人物花鸟酒壶

 

 

刷划沥粉菊纹直把壶（急须）

 

 

 

 织部烧彩绘直把壶（急须）

 

 

双色混沙釉橙柿双耳罐

 

 

 

五彩方炉、石榴纹斗彩罐

 

 

 

 

 

 

 

青花菊纹火盆

 

图片

 

高砂图酒壶

 

 

 

 

 

 

有福同享：国博扶桑之旅-日本文物精品展-近世风采

http://www.nationalmuseum.cn/gb/exhibition/review/040525japan/index07.jsp

 

在古代和中世社会，艺术品只是上流阶层少数人的玩赏之物。在从中世进入近世的过程中，艺术品的享受者开始扩大到一般民众阶层。如“茶汤”艺术，最早是禅僧荣西从中国南宋带回到日本的，村田珠光(1423—1502)以禅宗思想为指导，对其进行了大胆的改造，并普及到一般民众中，形成具有时代特色的“茶道”。以茶会友，“一味同心”，对“茶道”精神的追求激发了人们对茶具的兴趣，中国进口的茶碗、茶叶罐与日本自己创作的茶具共同构成了日本“茶道”独特的审美意识和审美情趣。江户时代，“茶汤”大会不仅在商人(町人)中得以普及，而且还成为武家社会的一种社交礼仪。

 

油滴天目茶碗高7.0厘米口径12.7厘米

 

仿交趾荒矶纹水瓶高15.7厘米口径16.2厘米

 

不论是村田珠光，还是世阿弥父子，他们的艺术创作活动都是从庶民文化中汲取营养，并将庶民的文艺活动升华为艺术的精神世界。都市商人阶层的需求，增加了社会对奢华漆莳绘作品的创作欲，创作出砚盒、镜台、酒德利(酒独卤)等精美绝伦的莳绘工艺品。同时，随着染织技术的发展，手工刺绣、染色花纹、金银摺箔等技术都被用于服装的制作，创作出大量庄重华美的和服作品。江户时代初期，日本陶瓷技术也有了飞跃的发展，出现了锅岛烧、京烧、九谷烧等各种陶瓷制品，其鲜艳的色彩和精美的造型，赢得了上流武家社会和富商的好评。

 

 

芦屋浜松图真形釜通高25.0厘米同径24.2厘米

 

日本的近世社会可以说是一个艺术活动与庶民的创造力相结合、充满活力和创造力的时代。

感谢国博提供文字和照片！