文本解读的五个新角度

   童庆炳教授是我喜爱的一位研究文艺学理论的老师，在大学期间经常读他的理论文章。今天，再读他的《谈谈文学性》，深有启发，对指导我们一线的语文教学有一定的帮助。下面是摘录。括号里是我的联想。

  一、文学性。

1.文学性——语言的陌生化。

“文学科学的对象并非文学而是文学性，也就是说使一部作品成为文学作品的东西。”——俄国结构主义语言学家、形式主义批评家罗曼雅各布森

   （  文学有文学性；语文有语文味；语文教师有什么？我们判断一个语文教师能否成为一个优秀的语文教师标准是什么？是悟性还是情感？起码说要有亲和力。）

   文学性只存在于文学的语言层面里。文学语言与日常语言的区别。雅各布森提出，文学性就是作家在对日常语言加以变形、强化甚至扭曲中，对普通语言实施有系统的破坏。（中国的古诗词是典型）

   文学语言陌生化原则。陌生化让我们的感觉敏锐起来，这正是文学所需要的。

2.文学性——审美。

审美是区别文学与非文学的根本特征。

审美就是情感的评价。

人都有情感，人的感觉、知觉、感情、回忆、联想、想象、理解等都是人的情感要素，人以自己的情感去评价周围的生活，就会产生美、丑、悲喜、崇高、悲下等各种情感体验，这就是审美所获得的体验。

二、文学性在具体作品中的表现

1.气息。气息是指语言文本中所呈现的人的鲜活的生命力。文学性的第一因素就是人的气息。呼吸着生命气息的活的作品才能成为真正的艺术品。（《荷塘清韵》就是一篇典型的具有生命气息的文章，植物的生长与人的成长是一致的，作者的渴盼与植物的生长交织在一起。生命力的强弱决定着一篇文章的高下。）

2.氛围。指的是语言文本中人与人、人与事、人与景的关系所流露出来的情感性气氛。

3.情调。指的是语言文本中所呈现的感情的各种格调，如乐观的格调、哀愁的格调、明朗的格调、忧郁的格调。

4.韵律。指的是语言文本中的节奏、声韵的和谐程度。情趣的表现往往要求往返循环、绵绵不尽。这就要求有音律的配合。节奏是自然现象的原则，高低、徐疾、长短、阴阳、向背，艺术是自然的感应，说节奏是一切艺术的灵魂也不为过。声律就是平仄交替运用所形成的韵调。

5.色泽指的是语言文本中所呈现的色彩的美。

（这五种表现，也是我们解读文本的五个角度。从操作看，2、3可以合成一个方面，那就是：气息、情调、韵律、色彩）

   早晨起来，读这篇文章后，我也写了一段话：

   生活是一条河，平静地由西向东流淌着，文学也是一条河，但它缺变着花样地奔腾，或逆向，或停止，或上跳，或下沉，激起无数美丽的浪花，让我们感到震惊、吃力、痛苦、欢笑，让我们细细地注视，久久地咀嚼；我们的眼睛动起来了，耳朵灵起来了，身体各个部位的器官都动起来了。鸟语花香一起奔来。