近百年前，鲁迅出版了小说集《呐喊》，这部作品揭示了种种深层次的社会矛盾，表现出了忧患意识和对社会变革的强烈愿望。由此，“呐喊”这个词便被赋予了更多层的寓意，暗指在重压下的一声长啸，这不一定能对现实问题起到质的改变，但却能启示到更多的人来关注这个问题，也就间接的促进了问题的解决。

而今，这种呐喊依然处处存在，从娱乐产业的角度来说。音乐和电影，无聊是呐喊分贝最高的两个行业。音乐，在中国没有类型音乐，只有TOP10等等的排行榜，加上市场的不景气，音乐人的低产和不团结，版权意识的的薄弱，也算是压力重重了。不过相对了音乐来说，电影成本更高，相较而言是更需要呐喊，更需要行业人士和观众所关注的。

呐喊，不是狂吠，也不是絮叨，而是一种理智的，正义的，积极的声音和力量。而说到为电影呐喊，准确的说是为中小成本电影产业呐喊，可以说《岁月无声》这部影片吼响了呐喊层面的“第一嗓”。这部打着主打文艺情怀，口碑不俗的影片，遭遇了众多中小成本影片共同面临的桎梏，不过它并没有选择在沉默的死去，而是选择了在行为上的爆发。

而就在本土小成本影片在市场遭受如此低迷待遇之时，中国第一影视门户——爱奇艺，11月3日在上海十分有创造性且大胆的推出了“爱奇艺之夜——《岁月无声》上海万人观影会”的大动作，让数千影迷共同在现场找到了自己儿时的那段“光辉岁月”，反响极大。

这是《岁月无声》的呐喊，关心这部影片的网友想必都知道，在上映前几天，上海的院线只有比较偏远的影院有上映，到第5天，全市只剩下1场放映，对于这样一部口碑极佳却让影迷看不到的影片，这足说明了电影市场的畸形。不错，你或许会举出很多有口碑也有标记的影片，如国内的《疯狂的石头》《失恋33天》，国外的《电锯惊魂》系列，但这样的案例不过寥寥，惊魂一瞥罢了。

当然，呐喊只是一种表现形式，做不到张飞喝断长板桥的效果，所以重要的还是我们要静下来思考，谋出路。在笔者看来，中小成本电影投资小是劣势，倒也是优势，这样便可以明确自己怎样去花钱，这些钱是不能做好眩目的特效的，也请不到十分的大牌，这就要求要把钱花在刀刃上，啥为刀刃，也就是剧本。如果这个剧本可以提供一个完整的、流畅的、有趣的故事，能够提供丰满的人物，也就完成了成功的第一步。

其实说白了，中小成本电影就是小众的艺术电影，这便需要扶持，需要提供传播平台，加强和扩展艺术电影的放映。其次，相关部门也应丰富影片的收入渠道，目前中国影片90%都是靠影院票房，电影频道再卖一点，音像市场几乎没有，回收渠道非常单一，这让先天不足的中小成本电影，更加的“英雄气短”。最后，笔者希望，通过此次《岁月无声》的呐喊，可以同鲁迅的呐喊那样，唤醒无数人，彻底改变“酒香也怕巷子深”的悲哀。