我一直为那些坚持自我的创意先锋们所演绎的生活方式而叹服。他们散布于各个不同的行业领域，不停地自我求索，将个人身上所独具的个性特点发扬光大。
    自我意识的精神力量是强大的，就像“徐伟视觉”之所以能够带给人们强悍的视觉冲击力，正是源于他所拍摄的人像强调了人物身上的自我精神。影像里深透的“徐伟风格”，使得人们能够轻易地把“徐伟出品”从一大堆照片中筛选出来。与众不同只因提倡了独存自我，大千世界，芸芸众生，在外露的人物风貌里窥见“这一个我”，并把这种概念加以放大，是“徐伟视觉”令人惊艳的原点。
    经常有很多的外地顾客从很远的城市专门来到郑州，预约徐伟拍摄一组个人照片。其往返机票和食宿上的花销，甚至比所拍摄照片的价钱还要高。顾客这样不计“成本”的消费心理，仔细研究其实不难理解：人们已经看腻了印刷品般复制的千篇一律的人物造型，必须有更崭新、更率性大胆的表现方式来帮人们塑造一个能够区别于众人的“自我”。顾客认为“徐伟出品”能够将真实清晰的自我跃然于相纸之上，让观者能够真切的窥视到人像背后的内心情感。被摄者独具的个性被淋漓尽致地表达，被艺术化地放大，而且深信这种仅属于“自我”的东西是在另一个人身上无法呈现和模仿的——这，才是“徐伟视觉”真正的魅力所在。

    春天来的时候，抑郁了一冬的女友让我陪着去“徐伟视觉”拍写真，又见到徐伟的女儿雯雯，她已从北京舞蹈学院毕业，即将赴新西兰留学，学习现代舞编导。看到她，我不由感叹：岁月真如白驹过隙。那个羞涩的、花骨朵般的小女孩已长成了亭亭玉立的大姑娘，她的模样，是我已逝青春的定格。对她的艳羡，饱含着对自己青春岁月的缅怀。于是，就有了再次拍个人写真的想法（这已是请徐伟拍的第四套了）——明明知道人生的轨迹，红颜成白发，但不肯放手的，还是一颗律动的心啊。

    拍摄是一个诗意的过程，犹如一次主题旅游——驱车七百多公里前往徐伟的日照海石园摄影基地拍摄海景。

                 （面朝大海，春暖花开——徐伟为我拍摄的照片）

   正是春天，桃花岛鲜花盛开，下着温柔的雨。浪花冲击礁石，卷起千堆雪。潮湿的风吹过海面，我听到太阳照在海浪上的声音。海水漫上来了，雪浪花美丽地飞。我心里有太多的感慨与抒情，怎么也找不到拍摄需要的状态和感觉。为了调动我的情绪，让我更快地进入规定情景，徐伟特意用便携式录音机放音乐，萨拉·布莱曼天籁般的声音穿透大海，他在镜头里看我，我在波光中凝视他，彼此心领神会，心灵在海浪和波涛中产生了共鸣，仿佛得到神的启示，拍摄非常顺利和尽兴。这情景让我想起一个美国国家地理杂志摄影师（原谅我记不清名字了）说过的一句话——一个好的摄影师，绝对是一个优秀的导演和调情高手，可以将模特的潜质开发出来。

    大海波涛翻涌，晚霞在天边盛开，有一群向西归鸟。罗大佑的歌声从天光日影中缥缈地传来：

                 遥远的路程昨日的梦以及远去的笑声

                 再次的见面我们又经历了多少的路程

                 不再是旧日熟悉的我有着旧日狂热的梦             

                 也不是旧日熟悉的你有着依然的笑容

                 流水它带走光阴的故事改变了我们

                 就在那多愁善感而初次回忆的青春 

                 …… ……

                                    （徐伟镜头里的我）  

    我对徐伟说：这是罗大佑的，也是我们的“光阴的故事”。摄影艺术以无限的信仰，安抚了你的灵魂；也以强大的力量，留住了我们生命中的某些时刻。

    他给我回放拍的片子，穿越时间的流年碎影，我看到照片上的女子，目光恬淡，面容平和，贞静安详。

    光阴的流转抹去了容颜的稚嫩，岁月的沉淀带走了躁动的青春。当梦想的鲜花在生活的掌心慢慢凋零，当缤纷的音符在生命的琴弦上缓缓飘逝，徐伟的镜头为我保留下了最美好的时光记忆。面朝大海，春暖花开，我对自己说：毕竟曾经有过，曾经绚烂，曾经执着。当青春成灰，而记忆火红。