有一段时间，没有在自己blog上写摄影心得和技巧了，不是没有感触，而是一件又一件的杂事吞食着自己的时间和心情。马上要过春节了，回顾过去，翻起刚从事儿童摄影的图片，感受深刻。  

今天上午拍照时，来的小朋友一直不停的哭闹，孩子爸爸说拍吧，就拍此时刻的状态。无论怎么表现都是真实的，长大后可以给他讲他今天的故事。 他的话虽然不多，但敲中要害。摄影本质是不是本应该这样？ 很多家长要求的是孩子灿烂的笑脸，更多关注孩子造型漂亮不漂亮，场景有几个，服装种类多不多？这也是目前国内市场韩风热潮占据儿童摄影主流的根本原因。  

一直反思的事情是－－－－什么好的摄影作品。拍出好的作品的条件是什么哪？ 是摄影技术嘛？是好的相机？是好的镜头？还是飘渺不定的灵感？还是拍摄的对象的表现力？

心中好摄影作品的定义一直是：经的起岁月的考验，照片里的人物能活灵活现的和读者交流，好像他们就在眼前一样。 每张照片都可以成为－－－－素不相识人家墙面的艺术品，是一张无需文字注解／自己会讲话的图片。我内心一直挣扎于客户的需要和自己的内心追求的冲突，有时候居然也会做出一定的妥协，去拍其实不是内心想要的图片。而好的作品出现常常是真正喜欢自己拍摄的观众，能让自己心无旁骛的去拍摄，去发挥⋯⋯  

从最早拍的儿童摄影作品到现在的， 器材和技术都提高了不少，大部分作品在进步，但最初时期的代表作品，自己认为一直无法超越。 心中明白好的相机和镜头，高超的摄影技艺都无法把一张摄影图片的灵魂植入，哪最能触动人心的灵魂的还是静静的用心感受，除去浮躁／除去一切人间的干扰，只为拍照，只为表现出自己的内心世界而记录，忠实内心感受，做一个思想单纯／心智简单的摄影者，才能获得无穷的快乐，当然拍摄过程可能艰难的。

面对纷纷扰扰的大千世界，做一个心智简单的摄影者，看似简单，其实是最难的。

摄影是拍照者心灵的展示，静静心去体会，去拍摄。 不断提高自己的摄影感觉，才是摄影中最重要的。

心无旁骛，如痴如醉是快乐的来源，是秘诀。 

好器材，最容易，银两而已。高超技巧需几载，勤奋而已。修心感悟，用一世，无止境，无穷⋯⋯