刀郎的歌

当前，刀郎的歌，具体说是《罗刹海市》，火遍全世界。对于这种现象，作为一个中国人，自然乐见。

此前，连对刀郎这个名字都感到陌生，头脑中没有关于他的一点形象。没有听过他的一首歌。按说是没有资格谈论刀郎的。

但是，在对刀郎其人、其事、其歌、其音乐有了一点了解之后，便有了想发一点议论的冲动。

刀郎作为歌手，这是这些年对于歌唱演员的通常叫法。这样叫，也没有错。

改革开放以来，“改革”力度比较大的，文艺界应该是比较大的一个行业。

正是在这个大潮中，在这种社会大背景下，没有高中毕业的刀郎，走向了“歌坛”，成为一个乐手。这在六七十年代之前是不可想象的。

乐器，它自幼学的一门技艺。带着这门技艺，凭借着这门技艺，去闯荡江湖、去谋生。这既需要决心，又需要勇气。对于前途，他或许只有憧憬，只有对于音乐的执着的追求支撑着他。让他艰难的成长着。

在这个过程中，他不但是乐手，也成了歌手。是怎么成的歌手，没有看到相关报道。到后来，靠唱歌小有名气。

歌，也是音乐。音乐，应该通过歌表现，检验音乐创作的效果。

他对音乐的理解与热爱，表现在他的歌声中。他是不是想到了做一个歌唱家？从他对音乐的一贯理解和追求，未必。在一定意义上说，他做歌手，应该是为了研究、推广他的音乐。抒发他对音乐的理解。从他成名之后的行为看，他把唱歌作为研究、创作他的音乐的一种补充。并不追求“票房”，也不注重“圈钱”，或许借助名气从事与音乐无关的事以“捞外快”。二者之间，他没有把唱歌看的过重。他的精力主要在创作，把音乐创作看的比唱歌重。

做歌手，应该是他从事音乐创作过程中顺理成章的选择。而最初，靠音乐创作养家糊口很不现实。毕竟，音乐创作中创作出的音乐，要被社会认识，中间还有其它环节。只有唱出来，表演出来，才能够被认识，被肯定。甚至转化成经济效益。

刀郎的歌怎么样？由于自小对于新疆、蒙古族、藏族及少数民族的歌曲情有独钟，对于刀郎的歌，特别是充满西域风情的歌，很爱听。

我听歌有一个特点，爱听的，就一遍一遍的循环听。听来听去，就不管他唱的是什么了。爱听刀郎的歌，不等于就听刀郎的歌。刀郎之外，刀郎之前，毕竟还有一些至今难忘的歌，其中不乏记忆深刻，还能够哼唧两声的。

刀郎的歌有自己的特点。这是外行也能够听得出。其他人的歌，有个人特点的歌，也有比较爱听。毕竟，歌坛是一个百花园。刀郎的歌是这个百花园中正在怒放的一朵奇葩。不管人们喜爱还是不喜爱，却不能不无视他的存在。

把刀郎放到了一个历史的和现实的歌坛上去看刀郎，不敢说是最棒的，老朽也不知道，从来不去想谁是最棒的。但是，可以说，他仍然可以与时代的一流歌手、甚至歌唱家相媲美。

这是感官感觉的结果，其它也说不出个所以然。作为一个听众，世人不能要求太多，也不能要求他们懂得太多。他们“不懂”才是常态。而有的“业内人士”、“内行”的“懂”，反而让我等这样的人看不懂。这，或许是“内行”与“外行”的差别。

按说，刀郎的嗓音说不上有优势。但是，劣势可以转化为优势，形成了自己独特的特点，就是优势。

由刀郎想到的是周信芳老京剧艺术家。他同样利用了自己与刀郎差不多的沙哑嗓音，创造了“麒派”艺术。在众多名家中独树一帜。在各种流派中，还不能说谁比谁如何。

所谓的如何，只是喜欢的人群。不存在优劣之别。事实上，有人爱听马派，也爱听麒派。老朽是各派都听。虽然有时候也弄不清是那派的。这样说，说这么多，是想说不要拿刀郎的歌去与谁谁的歌去比高低。那种比法，一定会掺杂着个人的主观意识与喜好。不管对谁，都难说公正。

刀郎在歌坛的众多流派中，足可以独树一帜，称为“刀派”的代表人物。至于其它的什么流派，老朽说不清楚，难以概括。能够形成派的标志、标准是什么？似没有规定。有的歌唱家，虽然没有人赋予他们什么“派”，在歌坛上贡献的是声音，能够让人们记住的还是他们的声音。

刀郎的歌，作为一个“流派”，有他存在的理由。若全国只有这样一个声音，未必是刀郎所乐见，事实上也不可能。不能成为一派，也不影响做歌唱家。派，不是自封的，是在听众中形成的“口碑”。

刀郎也唱别人的歌，唱的也很有气势，或大气磅礴，或者柔情似水，饱注感情。唱出来的是自己特有的“味”。

唱歌，或许讲究“声情并茂”。由于每个人对音乐的理解不同，对于同一首歌，甚至有不同的理解，倾注不同的感情，人们听出来的感觉自然有差别。在老朽听来，刀郎唱的歌情更浓，意更切。也常常感动人。这是歌者与听众、观众的心灵交流。这种交流，对于双方，都是必要的、需要的。

刀郎唱的每一支歌，他唱的是那样的专注、动情。他的声，是为情服务的。他是用“情”诠释他对音乐的理解。他的许多歌，也是表“情”的。

原以为，刀郎只是一个“流行音乐”的歌手。听了他的音乐，改变了这种看法。

什么是“流行音乐”？有的说，“摇滚”、“爵士”、“迪斯科”等都是流行音乐。不管什么音乐，都有喜欢它的人群。这是他们之所以存在于世的根本原因。喜欢与不喜欢的关键，在于有没有适合自己的。头脑、耳朵是不是接受。适合的，符合口味的，就喜欢。

其实，老朽至今也没有弄清楚什么是“流行音乐”，也没有力求弄清楚它们的打算，就在这里“大放厥词”，是不是有点可笑？有时连自己也不知道是那里来的勇气。

刀郎早期入行“流行音乐”。他的作品，或许是按照流行音乐的特点创作出来的。但是，现在听上去，或许他的创作理念发生了变化，感觉不完全是流行音乐。老朽听音乐，除了听声，还爱看字。特别是歌词，甚至很在意。一首好的歌曲，一定是词曲俱佳。而刀郎演唱的原创歌曲，都是他自己作词、谱曲。如果被听众认可，其“认可度”，必然是在更高的层次上。而当今这样的歌手，显然不是很多。

虽然，刀郎，改变了老朽对“流行音乐”的认识与看法。仍然很肤浅，甚至还有偏差，很大的偏差。毕竟老朽对“流行音乐”就知之甚少。刀郎的歌，符合老朽的味道，才格外偏爱。其实，每个人都一样，专家与平民都一样。如果有人不喜欢刀郎，老朽不会吃惊，更不会认为是对自己的冒犯。作为听众，很少有人只听一个人的歌的。

刀郎不但唱流行音乐，也翻唱红色歌曲。他唱的具有浓郁的新疆风味的歌曲，恐怕也说不上是“流行音乐”。而他出的最新专辑《山歌寥哉》，算是什么音乐，判断不出。能够判断的是，它不属于“流行音乐”。他流行起来之后，是不是就是“流行音乐”？不敢妄谈。总之，感觉刀郎的歌，已经打破了各种音乐形式的界限。在唱法上，融为一体，转换自如。

总之，刀郎，作为一个歌手，无疑，他是成功的。

对于一个经过不懈的努力，登上歌坛的歌手，应该报以欢呼，应该抱着与人为善的态度去评价他、鼓励他，而不应该企图去扑灭他，把他掐死襁褓中。

有人对刀郎歌曲的评价，看似既懂艺术，又懂刀郎。有的所谓网络大V，明显是四六不懂，却耷拉着个臭脸，张着血盆大嘴，在那里胡喷。其实，他们连自己都没有读懂，何以读懂他人？如果是想以专门发表不同“意见”博人眼球，保持“大V”的到位，捂住钱袋子，那么，这种目的很容易达到。

在当今中国的歌坛，市场广大。有人可能独领几年风骚，却不能一手遮天。没有听说谁能够一统天下。想那么做的人，一定是自不量力，不知道自己吃几碗干饭。

对于艺术，还是应该多一些包容：百花齐放。