今天是西方的情人节，我用最东方的语句来表达：但是相思莫相负

之前看到消息说坂东玉三郎要来巴黎演出《牡丹亭》，久闻其大名，这出剧又是我最喜欢的昆曲，自然要前去捧场。

我对于中国文化造诣甚浅，从小到大都崇尚西方文化，直到近几年才开始感兴趣。但是对于昆曲却有莫名的喜爱。从第一次听到开始，就觉得这种戏实在是登峰造极了，不管是京剧还是西方歌剧都无法与之比及。作为一个门外汉，不懂唱腔不懂唱词不懂各种专业术语都没有关系，只需要用与生俱来的内在美感去欣赏即可。昆曲之好，其丝竹之悠扬，唱腔之婉转，姿态之优美，服饰之素雅都是无与伦比的。水磨调悠扬细腻的歌声仿佛把人拉回那个古老的时代，那时候时光是缓缓的，小姐们娇羞多情，书生风流倜傥，只在眼波流转间变把万千心事诉说。

虽然之前在网上看过几个版本，而这个中日混合版也算不得最好，但现场视觉感官和隔着屏幕看的完全是两回事。当现场乐班奏起悠扬的古筝和笛声时，激动之情涌上心间。中间数度热泪盈眶。

第一感动的是唱词之美，要说坂东玉三郎的中文真不是很听得懂（不过看梅兰芳先生的视频，他的唱法也类似），还好听过几次也大略看过原文，能够略略体会国学难以言喻之美。像是“朝飞暮卷，云霞翠轩”“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍”“梦回莺啭，乱煞光年遍”，这样的词句永远只有用中文念出才能感受到其中蕴藏的大美。真的很为台下的法国观众惋惜，法语翻译真是太烂了……完全是直译，很多比喻，双关直接忽略，再加上很多典故，法国人估计是一头雾水啊~文中有许多侧面描写杜丽娘美貌的句子，比如：不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤；可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎……全被被简单翻译成“看我的美貌……”，我要是法国人也会以为这是个自恋的女子呢。

第二感动是因为坂东玉三郎。就单纯我的感受，他演得还是差那么一点，小姐的庄严有余，怀春少女的娇俏不足，唱腔中也少了圆润曲折。但是想到这个60多岁的日本国宝级歌舞伎演员，只因对中国戏剧的热爱（以及小时候对梅兰芳的热爱），硬是花了2年时间从一句中文不会学成整部牡丹亭唱词，不仅如此，他还学习中国古典名著比如《论语》《孟子》以揣摩中国文化的底蕴。这样才算是真的爱岗敬业吧~就像古代的匠师，一辈子只做好一件事，并且要把它做等登峰造极。要说他的扮相真不算美，毕竟是男旦么~就好像梅兰芳先生，样貌比不过现在瓜子脸的女角们。旦观众看的不是长相，而是气韵，真正有内涵有底子，在台上自然就能散发出别样的气度。看坂东便装照总是一袭素衣，神色淡然自如，就略可以知其里了。敬佩之心更加一层啊。

第三则是感动于情。要说《牡丹亭》的故事简直是耳熟能详，情节也不复杂，比起现代的偶像剧、穿越剧，还有各种三角恋，跨民族、种族，世仇家恨的感情纠葛简单不知道多少倍。只是一个怀春少女一梦而成疾，死后去阎王殿再回到人间有情人终成眷属。可是当这个简单的故事在台上真正展现出，用吴侬软语娓娓道来时，真的能体会到其中感情的浓烈与深沉。大约所有至真之物都是至简的，至诚方能至情。每一句唱词每一个动作都是极慢的，一个音要拖多少个拍，举手投足、水袖翩飞要在无声中“冷场”多少秒，但只有这样方能体味到丽娘心中的千思万绪。一个眼神，一个兰花指，一段小碎步，不知道凝结了古人的多少智慧以及扮演者多少年的刻苦磨练。

若要数出第四条么……则是因为杜丽娘感春伤情。虽然我不再是二八年华（都快“三八”了），从未养在深闺，也没有她那样的如花美貌，相距她的年代已有几百年，可当听到“姹紫嫣红开遍，都这般付与断井残垣”时，心中还是涌起莫名伤感。人生在世数载匆匆，而这青春佳年更加短暂。看来我还是有一颗少女心的啊……

祝大家节日快乐。

但是相思莫相负，牡丹亭上三生路

说一些花絮。这次去看戏的剧院从来没有去过，不放心就先去问了一下，卖票的说有给学生的票，不过要开场前自己去排队，如果有好的位子没有卖完就可以便宜买到。那天去排的时候已经有不少人，以为买不到呢，结果20块钱买的原价70多的票，在底楼正中间，从来没有坐过那么好的位子呀！

看看这是有多正中间把~

第一次来Chatelet剧院，比巴黎歌剧院小，但是还是很漂亮~

谢幕的时候

杜丽娘最后一句唱：“但是相思莫相负，牡丹亭上三生缘。”

杜同学第一次听昆曲，马上也被征服了，一致决定周五再去看一次！

我心生一个愿望：去昆曲的发源地苏州听一次戏……