电影《白发魔女传之明月天国》讲述的是西北女匪练霓裳与受命暗查西北的武当掌门卓一航相恋,两人经过重重磨难,冲破家族恩怨和门派血仇等障碍,带领西北官民共建明月天国的故事。在电影里,卓一航看练霓裳的时间太长了,感觉他只那么看几眼,就要立刻把练霓裳给收了,太不含蓄了。两人的对白和眼神交流,应该能省就省,“男神”和“女神”的眼神本来就电力十足,对视太多会让那么珍贵的感情交流泛滥成灾,会麻死观众的。他们应当爱得深沉一些。
若说评述这部作品,并非一无是处,客观的说应当分为前后两个阶段,电影在前半段逻辑清晰,剧情合理,多线叙事的暗线发展,阉党乱国红丸案,抗金名将熊廷弼被冤杀等诸多真实历史事件的融入,塑造了极为出色的史诗感,对比张国荣主演的旧版,其新作在前半段更加恢弘的呈现出了梁羽生作品中明末清初乱世的时代背景,但在后半段导演张之亮非常明显的无法合理掌控这个有着恢弘史诗感多线穿插的电影,这是很多香港导演都存在的通病虎头蛇尾,不善于把控有着严谨逻辑的历史剧,仅能描绘快意恩仇的江湖,电影中的诸多暗线被一带而过后就被摒弃,而在最后因为线索过于繁琐难以收拢,导演索性就让黄晓明主演的卓一航同所有人间的误解与矛盾都瞬间不明觉厉的全部解开,这让前篇埋下的诸多伏笔这时俨然成为了笑谈。
如果说是一个普通人说那部片是烂片的话,估计早就有人说可能是谁派出来黑范爷的,象首富公子来说这句,如果不是真的很烂,又如何能让他激动地发出微博呢?看来这一次范爷跟教主都栽在这部新戏上面啦。如今再回想一下,似乎这是二人各自成立工作室之后,首次合作拍的电影,看来离开华谊的这二位以后再接戏还真的多注意,不然这一世英名就可能会如张柏芝一般突然变成票房毒药,到那时象什么男友啊还是兰博基尼都是浮云啦。当然,这部片被突然定性为国产新烂片也是极有好处的,因为可以让很多人省了口袋里并不富裕的银子,少花些冤枉钱。看来王大公子还是蛮善良的嘛,我们要不要谢谢他呢?
也有评论者认为,这故事没有串联,情感没有递进,想到哪里就说到哪里,慕容冲没有任何存在的意义,魏忠贤被写得如此忠厚老实,就连黑发瞬间变白的经典桥段也彻底沦为一场抓小三的闹剧。说白了,这电影有五个署名编剧,无非就是每人写一条线,堆一起算是完活,导演连统稿的心情都没有,拿了本子直接开拍。这样急不可耐的心情,要么是缺钱,要么是缺心眼。黄晓明非常努力,甚至摔断了两根脚趾。也正是由于腿脚不太方便,武当掌门卓一航,不得不提前自废武功,只能在镜头前面卖弄帅气且千篇一律的招牌表情,打戏能省就省,结果就是一代大侠手无缚鸡之力,只有任人宰割的份儿。这等羸弱汉子怎么能博得侠女的欢心,实在是让人费解。卓一航的弱衬托出的是练霓裳的强。这可苦了范冰冰,她用强大的气场HOLD住全局,成为本片唯一的亮点。
然而,若是把《白发魔女》这个情有义的故事拍到如此寡淡无味,不得不佩服编剧们的想象力,硬生生把一段凄美的爱情故事搞成了山寨土匪保家爱国的主旋律大片,神奇之处在于,即使故事换个时代背景,挪到抗战时期,似乎也丝毫没有违和感,这尼玛不就是手撕鬼子的抗日神剧吗!剧情走向,和人物设置,简直一样一样的。不用费心和老板相比较,这电影既没有情绪,有没有情谊,爱恨温吞如水,武戏老迈迟缓,男女主角根本不来电,打酱油的配角似乎来自外太空。笑点到是有几个,尤其是在黄晓明深情告白的那一段,几乎是全场哄笑。
也有认为若是遥想当年,我还是个小学生,在电影院里看张国荣版的《白发魔女》看到涕泪横流,第二天还被小伙伴出卖,让老师找了家长,罪名是电影中有儿童不宜的内容,体罚是少不了的,但我依然觉得特别值得,现在想想当时的感觉,依然觉得那电影真是太美了。不敢想象如果我当时看的是新版《白发魔女》该是怎样懊糟的回忆,美好的童年得留下多大阴影。还好,那时候见识少,电影也都好看的不得了,这一点确实值得庆幸。
这版《白发魔女传》比起于仁泰版,少了几分魔幻色彩,没有了魔教姬无双。整体故事和原著也不同,比如缺少了优昙仙花。所以黄晓明的卓一航在片中比起哥哥版,少了几分仙气,留下了单纯的帅气。但个人认为该片的卓一航与原版最大的不同在于角色定位上,原版卓一航为人正直,桀骜不驯,不愿受礼教束缚,仗义行侠却屡屡受指,更像令狐冲,本片中卓一航忍辱负重,在被误解的时候那副神色,黄晓明表现的像一个成熟的大侠,眉宇间带有令人捉摸不透的神色,这是原版中所少有的,角色定位不同顿时让新老之间少了一些对比,张国荣那是仙气飘逸的大侠,神级人物;黄晓明则像肩负国事、误入凡尘的侠义之士。
电影用很多地方来表现其责任感,包括难民营中的见闻,与袁崇焕相遇的情节,体现的是完完全全的职责,这让人想起了本片的艺术顾问徐克,老怪向来喜欢在将厚重的家国之事加入武侠电影中,本片也不例外,因此本片的前半部分,塑造了一段发生在历史大环境下的恩怨,卓一航在这里承载了很重要的人物,尤其是在监狱中的一场戏,个人认为是片中最棒的情节,绝对是徐老哥的手法,黄晓明淡定赴死,熊廷弼的深明大义,成为本片的精华。
也正因为如此,本片中的练霓裳无论是在性格还是在爱情上,都比之前任何一个版本更为复杂,而她和卓一航需要面对的问题更多,爱得也更加艰难。他们的爱情,除了受到自己内心性格的影响,还要承受家仇国恨等外在因素的压力,真可谓情仇难断,爱恨交加。一个体现就是影片虽然依旧保留了练霓裳因伤心欲绝而在很短的时间内由黑发变为白发的过程,但她最终的“成魔”却是由于为了拯救爱人的生命和击败影片中最大的反派而不得已做出的选择。
角色的复杂性也决定了对于演员的要求更高。可以说,这一版本的练霓裳在塑造上可能有着更大的难度。作为在本片中饰演练霓裳角色的范冰冰,却最终让人信服的完成了这个角色在面对不同状况时表现出的不同且足够的状态:从开场不久两人偶遇的冰霜气质,到两人相爱时的婉约羞涩;从对奸臣时的英气冲天,到面对同族被杀的悲痛欲绝;从婚礼上的伤心欲绝,到受伤后的苦苦挣扎;从决定入魔时的痛苦无奈,再到最后决然时的恋恋不舍……范冰冰以其具有强烈个人色彩的表演演绎出了这个亦正亦邪的女子内心深处的各种爱恨情仇,出色的塑造出这个既具有极强个性色彩,又能通晓民族大义的角色的不同面。尤其是在表现这个角色遭遇“爱情背叛”和“决然入魔”的两场内心戏的时候,内心的哀怨与痛楚以及不舍等各种情绪都得到了充分的展现,感染力极强。当然,练霓裳首要的特征还是“美”。这种美,包含了外形的美和一个自小被狼群抚养的孩子内心单纯却狂野的美。
对于外形而言,范冰冰着重表现的是这个角色在从黑发变白发后前后不同的美。影片前半段,黑发的练霓裳的站在明月峡的峭壁上,手持竹笛,眉眼低垂,流露出优雅高贵的淑女气质。而这被卓一航“惊为天人”的一瞥也为她带来了“练霓裳”这个美丽的名字;到了影片后半段,因伤心欲绝而在顷刻间变为白发的练霓裳则红唇微启,直面人心,眼神中时常散发出的幽怨不禁让人怜惜。当年范冰冰就是因为在《还珠格格》中的古装扮相而出道,近些年来她则更多地在一些时装戏如《观音山》《一夜惊喜》中大显身手,而此次在《白发魔女传之明月天国》中再次以古装亮相展现其古典美的一面,也再次展现了她的形象多变的特点。
于2014年8月5日记

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