人物档案：    
王小帅，电影导演，其作品《冬春的日子》被BBC评为电影诞生以来的100部佳片之一，同时也是唯一入选的中国影片；《扁担·姑娘》入围1998年戛纳国际电影节，角逐金棕榈大奖；随后的《十七岁的单车》获得51届柏林电影节银熊奖；2005年的作品《青红》获戛纳电影节评委会大奖；《左右》获得2008年柏林电影节银熊奖；新作《我11》将于今年5月公映。

王小帅被认为是中国第六代导演的领军人物之一，也是国际巨星苏菲·玛索最欣赏和最想合作的中国导演。而眼前的王小帅，坐在沙发上，时不时地点起一支香烟，语速虽然不快，但非常清晰。他是一个健谈的人，没有回避记者提出的任何一个问题。
文*《金鹰报》见习记者 王展  图*张馨文

独立电影压力很大
《金鹰报》：您的新作《我11》近期就要公映了，能谈一谈这部电影么？
王小帅：《我11》还是延续《十七岁的单车》、《青红》等作品的思想轨迹，表达人在成长的过程中，面临困境时的挣扎与渴求。我一直都比较关注人，关注弱势者，努力表现他们面对无可抗拒的强权或者说环境困局时的处境。但是我相信人性本身的美好，也愿意相信他们的努力会有回报，所以我的电影往往会有一个比较有希望的结局。
《金鹰报》：一般来说，作品往往投射出作者的影子，您电影的这种情怀，与您本身的经历有关么？
王小帅：艺术创作，实际上就是完成自己的想法和愿望。我的电影，外界一般称为独立电影，我本人更愿意称其为作者电影。我出生和成长都在三线工厂，那种时代背景下一个家庭或者一个个体的命运其实是很艰难的。但是人性的东西是共通的，我愿意通过我的思考去表达。有哲人说过：面对罪恶，沉默是最大的伤害。电影虽然是一门工业，但是其作为作品的创作属性不能被忽略。作为电影人，我不希望自己也是一个沉默的人。
《金鹰报》：目前我国电影市场，留给像您一样的独立电影的空间很不尽人意啊！
王小帅：不是不尽人意，而是越来越小。我们国家的电影市场，突然由10多个亿票房，到50多亿，这两年突然蹦到100多亿，去年160亿，这个过程很短。大家突然发现，电影原来这么有搞头，就都来了。但是，我们的电影工业体系却还没有完善，大家都盯着市场和票房，商业电影产品大行其道。就创作方式来说，商业电影是倒着来的，我先看看市场要什么，要类型就给类型，要明星就找明星，然后再找导演，之后出作品。而独立电影或者说作者电影是遵循艺术创作规律来的，必须是要先有个人思想，要有作品，才有后面的东西。所以我们的压力很大，非常大。

电影是我的朋友
《金鹰报》：《冬春的日子》是您第一部作品，也是您获得国际声誉的一部作品，而《十七岁的单车》才让您为国内观众熟知，您如何评价这些作品呢？
王小帅：《冬春》可以说是一个新鲜的东西，上世纪90年代的中国电影，广为人知的是第五代的，而《冬春》的出现，是乍出现的完全的个人声音，它引起的好奇与好感更多是基于这个方面。而《单车》的状态不同，它是无意的、偶然的艺术与大众接受的结合。我刚讲过，商业电影往往先研究市场和受众，而作为电影先有个人思想，这两者很难达到一个平衡，但是《单车》却做到了。它的成功我也很想每部电影都有，但是的确很难。
《金鹰报》：也就是说，您认为艺术和商业的结合是很困难的事情？
王小帅：我们还是要分开看。当然，好电影永远是好电影，它不会因为你将其定义为商业或者艺术就有所区别。《教父》、《肖申克的救赎》等都是商业电影，但是它们的艺术性也同样极高。而安东尼奥尼、德西卡、英格玛伯格曼等大师的电影，永远充满艺术的光辉。
像《阿凡达》，你就进你的Imax 3D影院好了，我进不去也不想进去，我更愿意我的电影在小厅或者俱乐部放映，小众就小众好了，但是请不要剥夺这部分人想看我的电影的权利。
《金鹰报》：您这话，是在呼唤艺术电影院线的构建么？
王小帅：法国等电影工业体系成熟的国家都是有成熟的艺术院线的，各个方面都在支持。曾有朋友跟我说等中国票房到百亿了，艺术院线的构建就到时机了，现在看来还远远不够，我看不知道500亿之后会不会算时机到了。电影的整体生态环境需要建设，电影大市场、观众的成熟度也需要等待。
我们目前做的都是跟随的工作，跟随西方电影艺术、电影审美、电影市场的脚步，我希望有一天我们也能引领。
《金鹰报》：那您有没有拍商业片的计划呢？
王小帅：有人曾说电影是我的情人，我认为电影应该算是我的朋友，我很喜欢目前的工作，虽然压力很大，但我并不抱怨，我喜欢它，我能表达，目前来说我是满意的。《日照重庆》全国公映仅仅两天半，仅发行40个拷贝，收到的票房是280万，单拷贝是7万，算算，如果发行2000个拷贝，公映两周呢？难道这样算商业失败么？《我11》5月就公映了，希望大家都去看，让我也在商业上收获满足吧。