Rene Gruau是二十世纪影响最深的插图绘画大师。1909年，Rene Gruau出生于意大利的里米尼，他的母亲是法国人。童年的Gruau被笼罩在欧洲贵族的光环下，14岁时，他家的管家趁Gruau的父母外出旅游时，盗走了他们家的所以的财产。从此Rene Gruau必须找一份工作来养活自己。

“我对别的兴趣不是很大，相对画画、雕塑，我就觉得一切事物都很枯燥”。本来从小就希望成为建筑师的他，15岁时决定放弃这个梦想，转投插画艺术，从绘画时装开始，不久便为米兰时装杂志Lidel作设计。他将他绘画上专横的风格归结为他在生活中坚定不移的推崇风趣的魔幻的情绪，正是这种充沛不懈的追求，他开始在时尚、电影、商业艺术、戏剧、连环画等所谓的“高级文化”行业中露水显山。1984年他去了美国，为Harper''''s Bazaar工作两年后转向好莱坞发展。踏入演义圈才发现这是一个现代的科技，虚假的媒体炒作，狡猾的经纪人共同编织的邪恶虚伪的人间天堂这段经历对Gruau来说完全是一场梦魔，对其以后的创作发展有很大的影响

20世纪50年代Rene Gruau返回法国，他的人气急生，他的设计出现在所有知名杂志里，连电影界也找他设计，老牌导演Jean Renoir也要他画海报，从20世纪56—70年间，Rene Gruau主要为丽都和红魔坊作设计，70年代为《可怕的情人》中的女主角设计的戏服大受赞赏，90年代他处了继续为许多法国女性杂志作广告设计以外，开始专注展览活动，曾在巴黎，康城，科隆，摩纳哥，甚至日本举办个人作品展。

Rene Gruau的创作灵感可以说是源自东西方艺术的结合。早年受版画艺术和日本书法的影响，以及名师Toulouse—Lautrec和Cappiello的指点，使其作品做到千百万化之余仍然保持个人风格。在Gruau的线条里，你可以看出人物形象非常逼真，富有古典理想主义的风格化肖像，他笔下的女性形象生动、端庄、圣洁，那高贵的精神气质直接反映出Gruau的内心世界中的理想女性形象。他在表现人物的脸和形体时，往往运用冷硬而简洁的手法，使整个画面显得很开阔，这样更容易给人以遐想的空间。他说：“最简单的东西也就是最难的”。“在设计上，我喜欢用大平面，再运用外隔(framing frame)裁去人物主体，这裁断的视觉可以使观者自己在脑中延长景状，甚至做到超离现实的迷幻效果”。例如：在他的作品《背影》中，他以异乎寻常的天分在对空白和空间的使用中，被淋漓尽致地体现出来。那女人在男人黑色背影的衬托下更显得活力四射。尽管黑色在整个画面上占据了三分之二，但是，身着金色晚礼服的女人却把观者的目光百分之百地吸引了过去，那一刻，时光被牢牢地凝固在画面上，而想象的空间得道了充分的扩展。

综观Rene Gruau一生的作品，均以线条、斑点及色块来表达他内心的感知。他曾说：“线条就是我的风格。一条线，正是所有艺术的基础。一条单线可以勾画出大小、高贵和感觉”。无论从设计师的角度还是从画家的角度，Rene Gruau为后人提供了理解时尚艺术这一抽象事物的崭新视角。