1、人闲桂花落，夜静春山空。

      月出惊山鸟，时鸣春涧中。

——《鸟鸣涧》
    2、空山不见人，但闻人语响。

      返景入深林，复照青苔上。

——《鹿柴》
    3、独坐幽篁里，弹琴复长啸。

      深林人不知，明月来相照。

——《竹里馆》
    4、木末芙蓉花，山中发红萼。

       涧户寂无人，纷纷开且落。

——《辛夷坞》

     王维（701-761）字摩诘，山西运城人。唐开元九年（721）进士及第，官至尚书右丞，世称“王右丞”。工诗文，精音乐，擅绘画，为一代通才。受家庭影响，长斋奉佛，以摩诘为字。其山水诗作充满禅意，有诗佛之号，与诗圣杜甫、诗仙李白齐名。殷璠《河岳英灵集》曰：“维诗词秀调雅，意新理惬。在泉成珠，著壁成绘。一字一句，皆出常境。”
    第一首写夜景：春天的静夜，空山之中。用“人闲桂花落”五字，便将幽寂之静写到了极致，不然怎么会听到轻微的桂花坠落之声呢？真可谓精细入微了。这是第一层。三四句则镜头切换，引入朗朗的明月，是它惊醒了山鸟，而鸣于春涧之中。这是以动态（山鸟之啼鸣）衬托前面的幽寂，凸显出鸟啼花落的衮衮天机。谁能不为之欣然色喜呢？
    第二首写傍晚的山景。山路看不到人的踪迹，却传来响亮的对答声，说明林木深密，不见人影。这种空谷人声，是带有磁性的，具有一种吸引的力量。可是当声音消尽，便会显得更加沉寂。然而作者紧接着推出了一个令人振奋的画面：一道晚霞穿透丛林石脚，把它的霞光线投射到青苔上面。“不愁明月尽，应有夜光来”，这不正是禅悦和法喜的境界吗？这就把游人与读者的心灵都照得亮堂起来了。
    第三首是作者生活的自画像。诗人在深密的竹林精舍里，一边弹琴一边啸歌，尽管没有听众和知音，却有清霄的朗月窥窗相伴。这不正是一个摒弃尘世的荣华而“与造物者游”的大人先生的形象吗？
    第四首写花坞。辛夷，又名木笔，即今之紫玉兰，是一种名贵的花卉。末二句写出名花虽无人欣赏，却自开自落于涧户之中，写得气定神闲，了无怨艾而得大自在。这是一种明心见性的高境。中国的禅讲究静虑，讲究禅定，主张将心专注在一法境上，一心参究，以期证悟本心，达到生命的安顿、自我的超越。禅要破除对权威的迷信，追求对自我本性的体认，对自我面目的把握。这种大自在，也是传统诗词文化追求的目标。
王维的这些山水诗作不仅写出了山水形态之美，而且唤起自然灵性之美。王维所开辟的这一诗风，影响极为深远，王安石、苏东坡、黄山谷乃至弘一法师、赵朴初以及夏承焘先生，他们的诗作都特具一种光明的乐境与圆融的道心。

            （摘自《人民日报·海外版》周笃文 文）