作为香港黄金一代的社会派代表人物，陈果从未停止对电影的尝试和探索，总能第一时间接触新文化元素，前年刚刚把香港网络悬疑神书《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》搬上大银幕，展现了恣意张扬的创作力，紧接着又毅然北上，把内地悬疑名家蔡骏的第一部社会派小说《谋杀似水年华》搬上大银幕，足见创作力正在旺盛期。

《谋杀似水年华》的小说版很有名，书迷不少，小说讲的是警察的女儿田小麦，沿着父亲工作手册中的线索，逐步进入一桩15年前的命案，并发现自己的青春、爱情也被被卷入其中，书中的诸多角色，就像鱼一样被命运之网抓捕，而到底是什么谋杀了他们的年华？留给观者是一个深深的思考。

与小说相比，电影既能把文字的想象力的具像化，又能通过视听语言，引发全新的想象。《谋杀似水年华》就是这样，陈果的电影版在叙事上基本沿延了原著的风格和手法，在效果上，又会颠覆大多数人对原著的认知，这也是电影的魅力所在，当杨颖变成田小麦，穿梭于少女时代和职场时代，当童年秋收、少年秋收和成年秋收先后说出那一句“五十年之后，你依然会像现在这样爱你”，还有秋收在地下室里用油漆写下无数个田小麦的名字，田小麦在仓库中看到如海洋般印着“魔女区”标识的货箱，那种感官和情绪的冲击力，鲜然是文字所不具备的。

陈果的影像能力是非常值得称道的，沿着小说的脉络，《香港有个荷里活》《人民公厕》《红VAN》中所展现的时间交错和意识流手法再一次得到了发扬，包括乱中有序的叙事布局，紫色砂巾和工作手册漫天飞舞，线索在梦中反复浮现的桥段，都很好的辅助了情节的发展，给故事增添了影像的美感，同时又有力的烘托了主题。

同时，对历史和现实的对照，因果关系，也是这部电影不遗余力的表现方向，片中反复运用的时代元素，包括《海阔天空》《一生何求》等粤语歌曲的运用，先后起到了画龙点睛的作用，而知青、奥运、非典、香港回归的反复提及，包括“五十年”这个有喻意的概念，都让时代感有了依附点，无时无刻不在激发观者的时代情怀。

当社会派插上了意识流和时代情怀，《谋杀似水年华》也就有了不一样的观感。对于类型片来说，循规蹈矩显然不能满足观众日益增长的观影品味，陈果用这样全新的手法，给电影市场带来了新概念，这是本片的一大贡献。

墨守陈规只会越来越窄，推陈出新才是电影发展的大热所趋，猴年到来，辞旧迎新，身为影迷的我辈，能够接连看到《美人鱼》《三打》《谋杀》这类在手法或技术上有所创意的作品，是一种幸福。