这是一个禁室畸恋的故事。当然你也可以视为斯德哥尔摩综合征原型的摹本。

　这种由单一男女/臭美为主人公的小说其实最难了，缘故在于写着写着就陷入了“U”型结构的老套。所以需要创造第三种外力，那就是形式。惟有形式抑或意象因素，才能让小说的基座牢靠。《洛丽塔》最重要的不在于人物的落差，而在于诉说者所面对的那法官大人的审判。因此，溢出文本边界的声音，构成了一个大厅模型。这才是纳博科夫了不起的地方。因此，小说天生是复调的文体，这跟诗歌不一样。

 读福尔斯的时候，我认为那所谓的“我”和“她”仅是小说家借以表达人生态度的人称选择而已。因为美的构成，本身就是创新性和奇异性，所以，米兰达这个阴性符号，未尝不是一个镜像。占有镜像，并破坏它，是人的动物本能和占有欲，男主人公越丑越容易产生涡旋力，犹如加西莫多和艾丝美拉达，只不过敲钟人占有的是死魂。

  所以小说前半部分不好看。最能凸显作家才华的是二人共处一个禁闭空间时，产生的美丑对决。Ｐ４０出现了拿着网捕获标本的意识流，来自于男性欲望层，即表明米兰达与蝴蝶之间的关联。

　第二部分成了日记体，以米兰达的口吻来讲述。小说的精髓即在这里，小说家的功力也体现于此，因为“他”要变形＼化蝶。