360°的《牡丹亭》

镜中人，谁拍之

你知道谁是青春版《牡丹亭》的掌镜人么？

你知道青春版《牡丹亭》的剧照，那才子佳人、那亭台楼阁是谁的作品么？

你知道青春版《牡丹亭》的美事透过谁的镜头传递给观众的么？

那个人便是许培鸿老师。

在这个夏意日浓的夜晚，青春版《牡丹亭》御用摄影师许培鸿老师来到北大，用一张张照片，给我们带来接连不断的惊艳，使这堂课时刻都处在惊喜的呈现之中，分分秒秒都是震撼，张张页页都是经典，当照片放映结束、大灯亮起的那一刻，响起的不仅是掌声，更是意犹未尽的感叹。

怎一个美字了得。

许老师的讲课分为三个部分，分别是1、简单谈谈他个人创作的阶段与过程2、与我们分享他近五六年来与《牡丹亭》的相处与创作中的心情与观察所得，毕竟，演出180多场的《牡丹亭》中，他拍摄了三分之二的场次，这部戏是他摄影生涯中最多最丰富的主题；3、向作为观众的我们展示我们平常所看不到的部分照片，也就是对《牡丹亭》台前与幕后点滴的记录，令我们大饱眼福。

普通人或许很难想象，要跟随青春版《牡丹亭》剧组，拍摄100多场戏的镜头，每场戏上万张照片等待整理，这是怎样的繁琐，需要多少的细致。而这听着就令人想要打退堂鼓的工作量，却全都是由许老师独立完成。因为对他来说，这不仅是工作，更是对自己的挑战。即使回首看来，自己也会觉得这么大的工作量很恐怖，但他更坚持一个理念——一个摄影者对当下的掌握，是自己的责任。

无论是第几次观看青春版《牡丹亭》的演出，无论耳边响起的每句唱词他是否都已烂熟于胸，无论是否闭着眼都能知道丽娘是颦是蹙、梦梅是喜是悲，他始终都将每次演出的拍摄，当作第一次拍，用心的去拍。他的拍摄是360°的拍摄，是永恒的跨越了时间的拍摄。

他，一直在拍。从不间断。

他说，有人会问、他自己也会问自己——“拍了这么久，不会腻么？”。

是啊，怎可能没有倦怠的时候，怎可能没有因为疲倦而打过瞌睡，怎可能不曾精神松懈呢？

可是，他不仅是为自己在拍，更是为了一个作品的积累而持续在创作，他时刻处在对一个surprise的出现的期待中。

因为每个画面的出现是都整个团队运作的结果，书法、水墨画、舞台设计，大师作品于一身，他没有理由放弃任何一个画面。

就像现在，每次看到沈丰英在《离魂》中流泪，全无矫饰的真情流露，离得最近、用着长镜头的培鸿老师，还是会被感动，那种被她戏称为“起鸡皮疙瘩的”感动，是因为走进了戏中，同喜同悲。