民谣：永不凋谢的灵魂之音

当“小娟＆山谷里的居民”在湖南大剧院唱完最后一首歌的时候，现场观众无人起身离开，大家空前一致地久久停留，只是坚定地延续热烈不息的掌声。

就这样，梦幻般的小娟版《花房姑娘》悠然响起，意境逍遥，我和全场观众一起吟唱，如同回到大学校园的寝室，拿着吉他弹起那熟悉动人的前奏。时光重现，岁月交错，那个理想主义的八十年代恍若在功利为王的今天再次升起，令我们不禁去抚摸那些美好又伤感、激情又痛楚的时光。如今，给我们带来迷香的声音，已经由崔健粗糙奔放的特质转换为小娟纯净灿烂的气息，却一如既往地浪漫不羁，自由洒脱。在这个民谣的夜晚，每个干涸与枯竭的心灵如饮甘露，回味无穷。

在这个空前的实用主义年代，我们追逐金钱、官位、成名，一切不能带来直接利益的事情都被贴上“无用”的标签，我们恨不得让生命的每分每秒都产生经济效益，于是，我们忙得不亦乐乎。“忙”拆开来读，就是“心亡”，所以我们就这样成了一群远离“心”死了“心”的人，“实用主义”最终带来的结果却最不实用，我们大多数人就这样将自己的灵魂送进坟墓，成了“行尸走肉”。

“失明以后会脱离社会的流水线，成为很闲很没用的人，没用就到处转一转，用唱歌记录时代，一辈子就过去了。”“音乐可以安身立命，也可以审美。”盲人歌手周云蓬这样解读他心中的民谣，我们这些生活在流水线上的“健康有用”的忙人，谁拥有这样健全、坚强、光明而美好的内心？

无用的民谣，就这样无所用心，却无所不在，它如微风，如细雨，如流水，渗透到这个时代心灵的空白，让我们内心中柔软的部分得到滋养和感动，就像小娟所说：“大家喜欢民谣的原因，就是因为它和心最近。它是来自心灵的歌谣”。“只要我们把心放慢，和心说说话”

这是一群真诚、自由、浪漫的歌者：周云蓬、许巍、李健、老狼、朴树、小娟、万芳、钟立风、胡德夫等等，他们在这个不合时宜的时代，快乐、强悍而自信地歌唱，这串长长的名字如同诗人济慈笔下的夜莺，令人“想起花神、恋歌、阳光和舞蹈 ”。当我们聆听着来自心灵深处的歌谣，冲动出现了，于是我们“要一饮而尽而悄然离开尘寰 ，和你同去幽暗的林中隐没。”

在民谣的世界里，没有华丽的舞台，耀眼的包装，蓄意的炒作。只有动听细腻的吉他和弦、纯净真实的自然声线，天真朴素的诗意歌词。民谣不能带给我们财富上的数字，却给予我们心灵上享受和幸福，这是一种精神上的奢侈与豪华，是物质意义上的任何利益都无法比拟的。就像民谣歌手钟立风所说:“当音乐响起，记忆瞬间抵达任何遥远的地方，找回逝去及未来的时光。 ”心灵与音乐契合的美好瞬间，那一刻的幸福自在，可谓无与伦比！其实，无用恰是最大的有用。宋代无门和尚的禅诗中有言：“若无闲事挂心头，正是人间好时节。”，可谓道出个中妙处。

有人说：诗歌死了，唱片死了，民谣却活着，而且愈现活力，因为民谣将诗歌的意境，唱片的典美融合，在时代的土壤滋润下焕发出草根社会、民间音乐的力量。那一腔直白与犀利，那一份质朴与清雅，那一片久远的情怀，时常会跳出日月的缝隙，跳出万众的合唱，在喧嚣中给我们一份独特的体验、一次珍贵的栖息，把所有的纷繁芜杂都挡在心域之外。　　

民谣更是一种坚强独立的生命态度，它以永不调零的自由精神发出时代最真实的声音。美国民谣歌手代表鲍勃•迪伦永远是个“非主流”的人，他特立独行，却被克林顿称赞作出了“激发国家良心的贡献”。他的入华首场演出被看作是“丈量中国与世界距离的符号”： 《答案在风中飘》半个世纪前是一首反叛歌曲，可在今天听起来却很励志，“迪伦像一面镜子照进了今天的中国。”

民谣，来自民间草根的声音，强悍、桀骜、野性，却也质朴、纯粹、天真。

成熟之后的纯洁更难得，沧桑之后的激情最可贵。这些田园牧歌般的民谣，这些淡然从容的曲调，只有经受了苦难与悲伤的灵魂，才懂得咏唱。

民谣，不是精神的绝响，是永不凋谢的灵魂之音，民谣不死，民谣是我们心底的声音，它启于五千年前的《诗经》，发乎21世纪每个人心中的浪漫诗意，它让人们越发珍惜生活的安详，愈加赞颂生命的美好，让人们回归挚诚的品德，拥抱本真的幸福。在自由的歌唱里，生命的价值和人生的内涵将获得超越与升华，迈向更加高昂和深邃的星空。