题图一：开演之前，在演员席上小坐
题图二：演出开始
2017年7月11日午餐，分别进入宁波汤团店和松月楼，心满意足，可谓“酒足饭饱”，同时，还上了三层楼的城隍庙小吃广场，还进了城隍庙燃香许愿。一个圈子下来，居然有如此丰富的内容，而且今日之城隍庙游人饱和度恰到好处，回想5月30日端午节那日游人如潮，城隍庙简直有点儿可怕啊。
湖心亭一楼的“炒茶表演”吸引不少游人驻足观看，边上放着青青的茶叶（皆大叶子，季节不容牙尖也），炒茶工说是今日上午由杭州乘高铁过来的。这一点我并不怀疑。我怀疑的是：为啥上海不能种植茶树？不能产茶呢？好像没有道理。以前上海不产桔子，据说是“水土不服”，现在每年的桔收季节，上海长兴岛的桔子年年丰收，上海市民引以为乐，引以为豪啊。看炒茶的，也有买茶叶的，北方人吧？感觉新鲜，带几两新炒茶回去，送人时说，这是现炒的，礼品不是很有点新意吗？
走上23级楼梯，顿感敞亮凉快哦。在演员席上小坐，拍摄两幅照片，服务员说了声“演员上楼来哉”，我便让位。和两位新秀聊了两句，得知，先唱弹词开篇：《莺莺烧夜香》/《紫鹃夜叹》。
所谓弹词开篇，指苏州弹词演员在说书之前所加唱的与正书无关的短段。它和评话的开词，即开话之前先念诗、词、曲或韵白的作用相同。原为艺人定场、试嗓之用。传统小说如《西游记》、宋元话本等，在正文之前缀以诗词歌赋，开篇、开词即以此种诗词歌赋为滥觞。江苏的沪剧、浙江的越剧，在发展成为戏曲之前，清唱的时候也往往加唱开篇，现在叫作沪剧开篇、越剧开篇，唱词内容有的和弹词开篇相同。弹词开篇的格式为每篇三、四十句，一人一事，吟咏成篇。格律类似旧体七言诗，偶有变化，结尾处则为一个上句，两个下句，称为“落调”。
和两位小女孩交谈，意外的是，两位竟然一口苏州腔，吴侬软语，煞是好听。沪语云：宁可与苏州人相骂，也不愿与宁波人说话。意思即苏州人说话嗲声嗲气，听上去舒服。上海评弹团直接从苏州招收评弹新秀，省去了学习吴侬软语的一步，实为妙棋也。
两位小妹入席，便开场。无需报幕，无需介绍。直奔主题而去。二楼的宛在轩内，顿时丝竹之音飘旋，演员之声顿挫，两相交融，轩内气氛顿去高雅。其中一位演员，上次来此，已经见过，算是熟客，由她开唱，唱的是“莺莺烧夜香”。
我即刻打开手机，从中吊出朱慧珍所唱的《莺莺烧夜香》的唱词如下：
玉宇无尘月一轮，俏红娘相请女东君。
轻移莲步高楼下，见花光月色两平分；花有清香月有荫。
小姐呀，你看月明不用花灯照，照了花灯逊月明。
月下看花花富贵，花前赏月月精神。
花魂邀月魄，月魄媚花魂；花满春园月满林。
她们双双步月穿花径，已到那花月林中的四面厅。
红娘是，把香案安排在花月下，但听得花神月姐感诚心。
小姐是，第一炷清香炉内插，低头屈膝跪蒲墩。
燕语莺声虔祝告，望神灵听我诉衷情。
可怜奴椿庭病故归泉路，未尽慈乌反哺心。
小姐是第二炷清香双手捧，保佑奴堂上萱亲福寿增，南山松柏早同春。
小姐是她重叩首，再沉吟，第三炷清香带泪焚。
万种闲愁难尽诉，一腔怨恨未能申；故而无言没语暗通诚。
恨只恨爹爹听中糊涂话，说什么要结郑家中表亲；
两家人原是一家人。含羞难向娘前告，望梦示我白头亲。
小姐是她闷葫芦暗诉心头事，谁知已泄两三分；春色由来最恼人。
假如不看唱词，只能似懂非懂，边看边听，味道真好。
崔莺莺是相国小姐，她深沉、含蓄，既有外在的凝重，又有内在的激情。封建家庭的教养，无法完全窒息她内心的青春情感。她不由自主的对张生一见倾心，月下隔墙吟诗，大胆地对张生吐露心声，陷入情网之中而不能自拔，饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束，并迁怒于红娘的跟随。老夫人当众许婚，后来又出尔反尔，既赋于崔、张的婚事以外在的合理性，又赋于崔、张爱情以内在的合理性。正是这种内在和外在的合理性，成为莺莺敢于冲破老夫人的约束，决心对张君瑞以身相许的潜在动力。但是，冲破内在心理的樊笼毕竟比冲破外在人为的约束还在艰难，于是就有了莺莺的“闹简”和“赖简”，其中莺莺所表现的“假意儿”，不仅是为了试探红娘是否可靠，张生是否真心，更重要的是披露出崔莺莺战胜传统的教养、女性的禁忌所应有的反复和艰难。长亭送别时，莺莺既忧虑张生考试落第，婚事终成泡影，更担心张生考取后变心，另就高门，自己被弃置，承担着如此沉重的精神重压。
以上唱段揭示了崔莺莺的恋爱心理，即想爱而不敢爱，不敢爱却不由得不爱；并且细致地展现了她内心的强烈要求逐步压倒、战胜外部的压抑、传统的禁锢和心理的樊笼的过程。
同样，在华为手机中吊出了《紫鹃夜叹》的唱词如下：
月黑沉云夜漫漫，
风惊铁马隔帘喧。
静悄悄西厢无声息，
有一位多情多义的婢紫鹃。
她是独坐窗前愁不寐，
孤灯挑尽未曾安。
想起那姑娘临终有情一节，
另人儿怎不要暗心酸。
一个儿画堂鼓乐多热闹，
一个儿病榻呻吟未忍观。
一个儿参天拜祖成眷属，
一个儿玉陨香消一命捐。
一个儿洞房花烛开并蒂，
一个儿潇湘风雨泣杜鹃。
一个儿夫唱妇随如胶漆，
一个儿受屈含冤在九泉。
一个儿乐，一个儿酸，
一个儿悲命薄，
一个儿喜团圆，
一个儿伤心，
一个儿欢。
说甚么，怡红公子多情种，
却原来，往日也是假周全。
可恨他不念旧时诗帕意，
只恋新婚金玉缘。
姑娘啦！可叹你一生全被痴情误，
今日里死在黄泉心不甘。
可叹你玲珑慧质归何处，
变作那黄土垅中的美婵娟。
人生细想有何趣？
只要那咽喉气断百事完。
看他们，夫妻乐，
儿女欢，享荣华，
弄私权，也不过镜花水月同一般。
迅速光阴容易逝，
难逃无情七尺棺。
这正是昙花泡影终无用，
好梦醒时也枉然，
何必要勾心斗角不容宽。
曹雪芹在一部《红楼梦》里塑造了许许多多性格鲜明、栩栩如生的人物形象。这些人物的形象、性格的塑造，不只独具个性，而且相互交织、相互辉映，尤其是金陵十二钗和她们的丫头，不仅在性格上相互补充，而且总使人感到一种内在神韵上的契合。譬如容貌丰美、随分从时的薛宝钗与善体人意、娇憨婉转的黄莺儿；英豪阔大的史湘云与不识阴阳、笑语如痴的翠缕；孱弱的候门艳质贾迎春与大胆叛逆的司棋；政治家风度的贾探春与语言犀利、不让主人的侍书……那么，娇弱的林黛玉，作者将给她安排一个什么样性格的贴心人呢？这时，紫鹃便出现在了我们的眼前了。
紫鹃的出场，差不多是与林黛玉同步的。小说第三回，林黛玉辞父离家，投奔到贾府，“只带了俩个人来：一个是自己的奶娘王嬷嬷，一个是十岁的小丫头，名唤雪雁。贾母见雪雁甚小，一团孩气，王嬷嬷又极老，料黛玉皆不遂心，将自己身边一个二等小丫头名唤鹦哥的与了黛玉。”鹦哥这名字，在第三回后便不再出现了，但我们可从鸳鸯同平儿的一段对话中推出鹦哥便是后来的紫鹃。紫鹃作了黛玉的侍女后不久，二人就越过了主仆的界线，结成了莫逆知心。用紫鹃的话来说：“我并不是林家的人，我也和袭人鸳鸯是一伙的。偏把我给了林姑娘使，偏偏他又和我极好，比苏州带来的还好十倍，一时一刻，我们俩个离不开……”。黛玉却是在生命垂危的时刻，向守在病榻旁的紫鹃倾吐真情：“妹妹，你是我最知心的！虽是老太太派你服侍我，这几年，我拿你就当作我的亲妹妹——”黛玉临终时，又紧紧攥住紫鹃的手不放：“我是不中用的人了！你服侍我几年，我原指望咱俩个总在一处，不想我……”紫鹃的社会地位是卑微的，她何以成为贵族小姐林黛玉的知心，这有着多方面的原因。
紫鹃这一形象，作者并没有进行集中的描绘，而是散见在各个章节中的。将这些细节串联起来，我们可以得出对紫鹃的最直接的印象：善良聪慧，温柔贴心。她第一次以“紫鹃”的名字在书中出现，是派雪雁给林黛玉送手炉。黛玉到梨香院探望宝钗，走了没多久，紫鹃就牵肠挂肚，担心黛玉纤弱多病的身体抵挡不住风雪严寒，马上打发雪雁给黛玉送去取暖的手炉。在以后的章节中，我们还可以看到这样一些细节：当黛玉久久伫立于花荫之下，向怡红院张望，看见贾母、王夫人等去探望卧床的宝玉时，联系到自己的身世，想到有父母的好处，泪流满面，紫鹃将她从悲伤中唤了出来：“姑娘吃药去罢，开水又冷了。”中秋之夜，林黛玉和史湘云在寂静的凹晶馆联诗琢句，深夜未归时，紫鹃又穿亭绕阁，满园寻找，生怕黛玉累着，冻着。林黛玉身体和情绪的细微变化，紫鹃更是一一看在眼里，急在心里。第六十七回，林黛玉收下了薛蟠从江南带来由宝钗分送给她的礼物，其中有黛玉家乡苏州虎丘的“自行人”，黛玉由睹物而思乡，由思乡而伤己：“想起父母双亡，又无兄弟，寄居亲戚家中，那里有人也给我带些土物来？不觉又伤起心来。”紫鹃“深知黛玉心肠，但也不敢说破”，便做了一番劝慰开导，让黛玉不要伤心，免得宝姑娘误会，又提到如今身体在慢慢变好，但还没有大好，要自己珍重。如果哭坏了身子，叫贾母看着添了烦恼。紫鹃的话语中有安慰，有批评，但又说得十分得体，一片真情自然流露。
丫头服侍小姐，这固然是封建家庭中被视为本分的事，但如此尽心周详，显然已经超越了主仆的界线而上升到朋友知己。紫鹃不仅在生活上对黛玉体贴细心，尽显聪慧可人的本质，在精神上更是黛玉的忠实支持者。在大观园里，只有她真正理解宝黛之间的爱情。这也是黛玉引紫鹃为知己的一个重要原因。
弹词开篇《紫鹃夜叹》叹得真好，把紫鹃的内心，把紫鹃与黛玉关系，把紫鹃的善良聪慧，温柔贴心叹得淋漓尽致啊！
听者，看着，看着，听着，不禁入神。用评弹形式《莺莺夜烧香》《紫鹃夜叹》，丝竹之音加上吴侬软语，能够最淋漓，最充分唱出故事的深沉悲婉的情感，演绎悲剧人物的内心的矛盾和悲痛！
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(2017-07-20 09:16:16)