在老领导的反复鞭策下,写就工作体会一篇~~
最近,看《让子弹飞》,着实过了一把瘾——情节变幻莫测,对白似是而非,节奏密不透风,色调灿烂惨烈,其中更包含众多的故事和隐喻,从头到尾一气呵成,内容和形式高度统一。点题的一句台词“让子弹飞一会儿”在恰到好处的地方出现,在观者的心头留下袅袅余音。
观众亦各取所需,暴力倾向者追逐其血腥和戾气,影像粉丝迷恋其镜头和视角,豆瓣网上的众多业余政治家则意犹未尽,抽丝剥茧将其政治隐喻一一解读。然而,所有的技巧之后,是姜文那双执拗、简单的眼睛,仿佛在说,这是我的电影,我信我的电影!!!(咱先不讨论这信仰是否正当)。我以为,这是好看的作品、打动人的作品所需具备的第一个元素:信念,或曰信仰。电影大概是离世博会主题展示最近的一种作品类型,所以以此为类比。
回头讲今天的正题,上海世博会展示的主题演绎。上海世博会的大主题:城市,让生活更美好,本身就是在拷问人们对于城市的信仰,对于生活的信仰,无论是对于主办方,还是对于设计师。然而,在这个城市高速发展,财富迅速积累,阶层急速多元化的年代,人们对于城市的理解,对于生活的理解时不时会偏离常识。纵然有着“科学发展观”与“和谐社会”的指引,但是,真的要等到每个人都深刻理解其精髓,从灵魂深处爆发革命,并还原为生活中自然而然的举动和发自内心的信仰,的确不是一朝一夕的事情。
世博会在中国举办,这又涉及到了对于中华文化的信仰,这个信仰有时被归纳为中国结、红灯笼、脸谱、长城、兵马俑、三千佳丽、超短旗袍等等的拼贴……很多人的大脑和眼睛也早已习惯这些“中国元素”。
这个时候,如果你突然说中华智慧是“师法自然”,是“和而不同”,是“自强不息”,是“厚德载物”的话,这岂不是要把一些创意人士逼上绝路?因为,为了这区区十六个比空气还抽象的字眼儿,他们必须回去头悬梁、锥刺股,恶补三年国学,然后披头散发,形容枯槁地回来,还未必能摸到信仰的边缘,因为教他们的老师……(此处略去100字)。
第二个元素:诚意。几年前看过《大长今》,里面的一句台词令我印象深刻,大意是,美味可口的菜肴,并没有所谓的秘方,不过就是用诚意做出来的食物,做菜的人心里时时刻刻都在想着吃这道菜的人。
在那部篇幅浩大的电视剧里面,固然有离奇曲折,大起大落,然而,透过重重跌宕和迷离,不难发现贯穿始终的朴质的生活真理:仁爱,坚强和宽恕……日常琐事在片中占了不少篇幅,长今和她的同伴们在御膳房里早晚忙碌,洗,切,拌,以及烹制各种料理,细腻感人。纤纤玉手,打理各种颜色的食材,非常好看。片子本身就是用诚意烹制的一道文化佳肴,真是应了一句禅语“担水砍柴,莫非妙道”。
89版的《红楼梦》,用两三年的时间集训、磨合、精心拍摄,这是导演的诚意,遂成为不朽的剧集;
乡间起新屋,一个花白胡子的老师傅带着徒弟兢兢业业地雕梁画栋,这是工匠的诚意,人物花草栩栩如生,遂成为经年的杰作;
妈妈过生日,孩子认真地涂鸦一张自制贺卡送给妈妈,这是孩子的诚意,遂成为无价的礼物。
在信仰的基础上,用诚意讲一个故事,如果不是最生动的故事,也一定是最可信故事。展示可以不花哨,但绝不可以不真诚。
第三个元素,创意。这个可真是要难死人的……主题展么,先搞主题阐述,把100字拓展为10000字,然后是主题提炼,又把这10000字浓缩回100字,最后是主题升华,再把100字升华成50字、500字和5000字三种版本——当然,这整个过程,设计师是不参与的,因为他们忙于创意,没时间纠结在这些文字里面。
然后,你把这50字,500字和5000字分别交到设计师的手中的时候,他先是扔掉了50字的版本——“这么抽象!我怎么表现?”然后,5000字的版本又被甩到一边——这么具体!我怎么表现?”
最后,只剩了500字的版本了,他扫了一眼,揣进袖口。看到七七四十九天九九八十一人的心血终于得到认可,你眼含热泪,伸手抱住设计师的肩膀,“兄弟,拜托了!请把这些字,对,这些白纸上写的黑字,变成好玩的东西!一定要有创意哦~~”设计师拍着胸脯说:“放心!我们就是吃这碗饭的。”于是他走了,挥一挥长发,不带走一片云彩。
一个礼拜后他回来了。扛着一摞铜版纸彩打精装的方案和效果图。你的双手哆嗦着接过方案,觉得创意好神圣。
然后他开始介绍:“恩~~你们的那个500字呢,我们分成10个图版10个篇章来加以表现,也就是说,一块版上50个字。在形式上,我们有很多创意——首先,每块图版我们都采用不同的颜色,红黄蓝绿都有;其次,每块图板上的字体也不一样,大篆小篆楷体宋体都有;还有,用的介质更不一样,投影LED灯箱等离子都有…..最有创意的是最后一块图版!也就是表达中心思想的这块板,这块板上刷了光敏涂料,有光的时候看不到字,没光的时候才能看到。也就是说,白天的时候它好像是一块白板,等晚上关门熄灯后,它就亮了!所以,这个展馆今后不仅白天人流如织,到了晚上一样很popular,有N多的人扒着窗户往里面看中心思想,尤其是孩子们。怎样,好玩吧,有创意吧??”
“可是……,我们要的是形式,不是让你把我们交给你的文字堆砌上去啊……”
“这些形式难道还不够丰富吗?这个光敏涂料可是最高科技的展示技术哦!”
“我们要的形式不是这个形式……”
“那你们要形式到底是什么形式,难道这个形式的形式感还不够强吗?”
这时候,你只觉眼前一黑,以无比纠结的表情倒在那一摞方案的旁边,耳畔恍然响起林志炫的歌声
“这究竟是谁的错~~~~”。
此故事一半系出于娱乐读者的目的而虚构的,讲的只是个别极端案例。下面才是一个真实的故事:
为了给展馆征集儿童画,我们曾经常光顾某少年宫。一来二去和那里的老师混熟了。我们计划给征集入围的小画家们颁发证书,老师建议说,最好给指导老师们也弄个证书,指导老师也很辛苦。我们说,能不能让孩子们放手画,因为我们希望征集的是充满童趣的作品。那位老师却不以为然——
“你们信不信,如果让孩子们自己画,画出来的就很成人化,一定要老师指导,这才能画得天真烂漫。”
“这个……你是说那些很傻很天真的儿童画都是老师指导出来的?”
“是的,因为老师总是纠正孩子说这么画不对,那么画也不对,所以孩子们自己画的时候就会去模仿那些大人教的套路,生怕画完后老师说自己画得不对。如果是参加绘画比赛,老师们会指导孩子们画得傻一点,天真一点,这样才能获得好的名次。”
“@#&%¥#%……”
***
世博会筹办期间,“主题演绎”一度成为瓶颈,如何就着主题“讲故事”,如何让展览极深刻又生动,成为前所未有的挑战。其实,每个人心中都有一幅最真,最美,最生动的图画,真如一首禅诗所言“菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃。”瓶颈本为通衢,挑战也其实根本不存在,只要人们还原“无知”的状态,还原童真透明的心灵,以信念和诚意铺路,就一定能找到最美好的创意。
谨以此文,献给我们所生活的时代。