2012国家舞台艺术精品成都演出季，梅花大奖获得者茅威涛率浙江小百花越剧团来蓉演出，笔者有幸观看了9月9日的首场演出，其火爆成都是成都近年戏剧演出从未有过的。本省川剧就不说了，就连今年上海京剧院的梅花奖得主王佩瑜的成都巡演、梅花大奖获得者沈铁梅的川剧《李亚仙》在成都演出都望尘莫及。为何成都人对川剧、京剧没有这么大的热忱，反而对道白都听不大懂的越剧如此厚爱呢？

                 茅威涛饰演的梁山伯

   除茅威涛的明星效应（梅花大奖即三度梅获得者、中国戏剧家协会副主席）外，主要还是这个剧的确搞得很好，的确是国家精品。它很好地解决了传统经典的继承与创新问题。《梁山伯与祝英台》是传统经典，其优美动听的唱段可谓家喻户晓。茅威涛版《梁祝》比较完整地保留了这些唱段，也比较完整地保留了其戏剧情节，让看过或没有看过老版《梁祝》的观众都能得到优美的享受。此外，越剧发展历史相对较短，程式化的东西相对较少，更接近现代的歌舞剧，其演唱基本上是用真嗓，唱腔娓娓动听，舞蹈阿娜多姿，更容易被年轻人接受，是其它剧种没法比的。具有同样明星效应的沈铁梅，其领衔主演的川剧《李亚仙》干不赢越剧就好理解了。此外，此剧从开始就将小提琴协奏曲《梁祝》融入其中，此耳熟能详的名曲将观众带入优美的音乐境界，观众能不陶醉、现场能不火爆吗！

    关于戏剧改革与创新，茅威涛版《梁祝》可以说是个典范。沈铁梅版《李亚仙》在成都演出虽然很成功，但也有非议，即传统经典继承上的问题，将很经典的《曲江打子》和《北海祭祖》删掉，让八个乞丐穿插说剧情，看似创新，实则败笔。正如于魁智版《赤壁》一样，删掉《祭东风》一场，在人们心目中就远不及经典的《群英会》。笔者认为，传统戏剧应该以继承为主，改革为辅。对于大戏可以改革创新，但不应丢掉传统的精髓；至于折子戏，因为都是经典，不应该去改。比如市川改革版的《五台会兄》，在观众心目中永远无法替代吴晓雷版《五台会兄》。

   川剧为啥干不赢越剧？还有一个重要原因是领导的不重视。我们四川和成都的主要领导从来不看川剧，只是李长春同志来蓉看川剧时不得不陪同看过一次。川剧只有文化局过问，连宣传部都不管。广播不播，电视台不放，谈何振兴川剧？！据说解放初期邓小平带领入川将士看川剧说过，看川剧是对四川的感情问题。我们不说如今的领导对四川无感情，至少可以说对四川的民俗文化不关心。今日听十八大专题节目，上海市委书记俞正声答记者关于政治体制改革时说（大意）：…领导干部要弄清职务问题与非职务问题。职务问题比如要我去看一台戏，我就非去不可，因为那对文化事业发展有利的，是职务问题；如果是商业演出，那就是非职务问题，送票我也不会去。又听于魁智说（大意）：每年的新年戏剧晚会，党和国家领导人必然出席，几乎成了制度。这是对戏剧，特别是京剧的重要支持。

越剧在上海和江浙一带很红火，与领导重视大有关系。越剧出了不少精品，拍了不少电影。川剧则出了一个商人，出了一部电影《乔太守乱点鸳鸯谱》，当然无法与越剧匹敌了。

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