鲁迅先生曾对汉代石刻作过很高的评价，认为“惟汉人石刻，气魄深沉雄大”，霍去病墓石刻集中体现了深沉雄大的时代风格，而且它还具有一些独到的艺术特色。这些石刻都是用整块石雕刻而成，体积都比较大，按照石块的天然形态“因石施刻”，巧妙的借用石头的天然形状，按其自然的走势稍加雕琢，在关键部位加以雕凿，融合圆雕、浮雕和线刻等手法，去粗求精，给人以浑然天成之感，仿佛是大自然的鬼斧神工，使石刻更易于融入周围的自然环境当中去，赋予这些顽石以生命和活力，真正达到一种“天人合一”的最高境界。

    这一件在霍去病墓右侧陈列。

    《人与熊》也叫 《野人噬小熊》。

    雕刻者很巧妙的利用了起伏不平的人型“鹅卵”石块，外轮廓几乎未加雕凿，仅运用浅浮雕的形式，随着石块的高低起伏凹凸雕刻出一个野人的上半身，用粗大的双手，正抱噬一只小熊，形象虽粗犷，但野人的神态面貌却被刻画的形神尽致，这也正是西汉时代粗犷遒劲风格得体现。

    以下石刻陈列于霍去病墓左侧。

    雕形塑意、缘物抒情是中国传统雕塑艺术之真谛。他们十分注重将艺术的感性融于理性，借修养、意匠形式去诗化雕塑艺术精神，产生凝情成意，触物成趣、重意取神，寄情现实又超越现实的意象造型，把雕塑的意念空间推向有意中的“无意”，平淡中的“回味”。

    西汉霍去病墓的石雕艺术，为了颂扬霍去病的生前业绩，古代雕塑家没有局限于霍去病本人的形象，而是塑造一些似乎与之毫不相关的动物形态，给人以丰富的联想。坚硬的顽石、团块的结构、敦厚的造型、拙劲的线刻、高度的和谐、震撼的力量，这不就是霍去病气概的体现吗？！古代雕塑家灵智地沟通了动物与人物、材料与主题的内在联系。尤其是《马踏匈奴》这一作品，与其说是塑造马，不如说是借马喻人、托物言志。

     当前，中国城市雕塑艺术如雨后春笋般发展，由于各异的原因，出现了一些“公共艺术”作品，要么强调直观性、说教性、威严性，要么是简单直白的、批量复制的所谓抽象产品，毫无个性与意境可言，丧失了意念空间的再创造，有些可谓是“标签式雕塑”、“商品化雕塑”，这些雕塑没有美化城市空间，反而污染了视觉环境。

    日本雕塑家本乡新曾经说过：“伟大的雕塑家往往给予一小块泥土以生命，使它比山和海还要丰富坚强，也可给人们以永久之爱。”