2007-8-27

    相信和我一样，绝大多数对敦煌文化稍有了解的人，听到“敦煌”这两个字，潜意识里会渴望接近它、深入它。

    今日，满怀期盼地去看号称名导大腕们整出来的舞台剧《敦煌》，铩“望”而归。

    第一幕，所有将在剧中出现的人物来了个集体大亮相，流水帐一样各报家门，好像每个人都说了一句：“接下来，你将在第N幕看到我。”我仍然怀抱热望，期待接下来的各幕，但结果仍然是遗憾。

    按我浅薄的关于“剧”的知识，“剧”应该在任何一个构成元素上都很讲究。“剧”的基本元素应该有：场幕的安排、人物的亮相、舞美灯光音乐对人物情绪以及戏剧冲突的烘托、凿出戏眼、情节的起伏、高潮与低谷的过渡与和谐……

    我很古旧地用这些元素去套《敦煌》，结果都是遗憾。其中一个代表就是：号称由台湾著名舞蹈家指导的剧中的舞蹈，看得出太没下功夫，根本无法同79年甘肃舞剧院的《丝路花语》相比，当年的贺燕云以及《丝路花语》的全体人员对他们的作品倾尽了心血，认真无私地探索的是舞台艺术，绝非票房。

    不由得想起老爸常说：“不入青藏地，焉得昆仑魂？”老爸深入青藏四十年，青藏的一山一水、一草一木、晨昏雨雾、星转斗移……全部化为老爸的一部分，老爸的“青藏山水”画，已不仅仅是一幅画，而是他的生命、是他的灵魂。这样的东西才厚重有味，厚重有味的艺术品，其价值远非现在许多为市场而市场，金钱炒作、急功近利的东西所能企及的。老爸的画作是宝，老爸更是我们的宝。他让我们体验到四十年如一日的执著，也让我们感受到什么是真正的艺术。

    我们爱你，老爸。