北京雷动天下将于5月6日（星期六）晚7点整，在清华大学蒙民伟音乐厅献演一台经典剧目《冷箭》，而在此前一天（5月5日）的晚上6点半，我也应清华X-Lab及大学艺术教育中心的邀请，主持一次主题为《创造力的解放与复兴》的讲座。

    我以往主持过许多以现代舞为主旨的讲座，内容涉及现代舞的各个层面，包括历史发展、形式探索、本质研究甚至基础的欣赏方法等，只是这次在清华的讲座内容，却更多放在如何管理，并把这种关于个人身体的艺术，应用于我们的日常生活中，帮助提升在不同领域里的创新精神。

    中国曾经有影响世界发展的四大发明：指南针、造纸术、火药、活版印刷，可都是发生在一千多年前的事了。自南宋（12-13世纪）以来，我们强调‘万般皆下品，唯有读书高’，以致缺乏对身体的锻炼和关注，形成重文轻武、重古轻今的生活习惯，一直影响至今。至于创新实践方面，态度变得越来越保守，所有的研究和探索，几乎离不开对“传统”的依赖，甚至在各种理应创新的项目里，都必须首先‘结合传统’，才被认为有价值。比如在科技应用方面，李时珍的【本草纲目】和宋应星的【天工开物】被认为是南宋以降的最高研究成就，其内容却是以整理综合先贤的发明理论为主，本身没有太多创造性的新成果；而在学术思想方面，如朱熹的“理学”、王守仁的“心学”等，均以‘传统’的道德精神为依归，更不要说有任何推翻“传统”的观念意识了。可以说，直到今天，还是有许多中国的艺术家们，每当进行创新尝试的时候，念念不忘的，是希望创新的结果能符合‘传统’的审美标准，或能结合‘传统’的审美形态。

    恰恰西方13世纪末但丁的不朽文学作品【神曲】面世，其中以艺术家敏锐的心灵，去拷问人类被过去‘传统’教条规限压抑的合理性，从而掀起“文艺复兴”运动。因此天文学家哥白尼的“日心说”推翻了传统托勒密的“地心说”、物理学家伽利略的“自由落体定律”推翻了传统阿里斯多德的“物体下落速度和重量成正比学说”、马丁路德提出“基督新教”以抗争传统的“罗马天主教”。一时之间，欧洲人从过去被传统宗教压抑的思想行为中解放出来，建立起以人为本的思潮和生活态度。众多“文艺复兴”时期的艺术家，如达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、莫尔、莎士比亚、塞万提斯等，创作出从观念、技巧、内容和形式上都和前人完全不一样的艺术作品。20世纪现代舞的出现，更让艺术家们越加重视人类身体的自然动态和独立思维，并以‘坚持个性’‘关注时代’‘追求创新’为基础概念，诱发出新一代大胆‘颠覆传统’的创造力。

    20世纪末至21世纪初，现代舞在中国大陆落地生根，年轻的现代舞者在广州、北京、上海，以至全国各二、三线城市出现，并进行各种尝试和创作。他们的存在和发展，不只是影响小众范围内的剧场观众，更代表中国作为一个文明社会迈向‘现代化’而不囿于结合传统的‘创造力’指标，值得我们加以关注。这次清华大学邀约我进行一个关于现代舞的讲座，是因为大学有关人士深切认识今天中国的快速拔起，社会中最具有智慧的大学生们必须清醒掌握各种创造力，而现代舞正是年青人创造力的重要源头之一。