雷动天下在9月初以色列特拉维夫舞蹈节的演出完毕，舞者们也在9月10日平安返抵北京，开始了新一轮的排练工作。不过中国的现代舞在以色列的演出留有余震，包括年初广东现代舞团演出刘琦的《须弥芥子》和这次雷动天下演出扬威的《大地·震》、訾伟的《圆》和马波、李捍忠编排的《初祭》，带来风格各异的舞蹈作品，让彼邦的观众留下深刻印象。因为今年中国现代舞的连续演出成功，主办方苏珊德拉尔艺术中心的总监雅赫·瓦迪Yair Vardi已经计划明年8月，组织一次纯粹的中国现代舞蹈节，邀请来自中国的现代舞者们，拉队到以色列演出，让以色列的观众有更多机会观赏中国的现代舞。如果计划成功，将会是一次很有意义的文化交流活动呢！

    此次雷动天下演出引起的反应里，亮丽的舞者和成熟的作品，自然被谈论最多，但让我料想不及的，是舞蹈《大地·震》里的服装设计，也被以色列的观众津津乐道；苏珊德拉尔艺术中心的执行总监克劳迪奥·寇岗Claudio Kogon还特别到休息室里参观《大地·震》的服装，并转达了他和许多观众，对这批由时装师张家铭设计的服装，的喜爱之情。

    可能许多中国观众不太明白《大地·震》服装的玄妙之处，因为我们习惯于中国传统舞蹈中相对夸张的舞蹈服饰，以致来看现代舞的时候，就认为应该和传统拉开距离，服装设计只要生活化，简单舒服，凸出身体线条，容许肢体最大的自由，可以从容地以动作表达内容就可以啦！由于被这些简约的理念驱动，许多中国现代舞编导在创作时，心思全放在动作和内容上，对演员服装的处理便无可避免地显得单一化，舞台上十个演员，便十套相同或类似的衣物；从身上的服装去看，演员个性分别不大。

    其实相同的情况不但在中国的现代舞中如此，世界各地，包括以色列，的现代舞编舞家也陷进同样的处境。因为在一个相对大型的作品中，要为每一位演员独立设计有特色的服装，工程量必然浩大；一位著名品牌的时装设计师，绞尽心思，每一季度也就设计十来款衣饰而已；要为舞团一个节目设计十来套服装，而且套套新意、款款不同，对专业的时装师来说，是非常考校功夫的。

    这次张家铭为《大地·震》设计的服装，引起以色列观众的兴趣，是因为其中强烈的符号性，每一套衣服经过独立处理，和演员的角色密切相关，外形极尽不同，甚至标奇立异，可是整体的设计又维持独特的概念，让观众一眼看去，便感受到‘大地震’给人类社会带来分崩拆离的效果。《大地·震》中的十多位演员，身上穿的，全是现代中国人和以色列人生活中的西装革履或华美宴服，可是衣服却奇异地被截断、延伸、缩短、拉长，不但倾覆改变了演员的身材比例，也让整体舞蹈的氛围显得荒谬怪诞。这些被撕裂却又华丽的服装，可正好烘托出《大地·震》中的寓意——人类社会被天灾人祸颠覆之下的怪异状态，可能正是如今世界发展的写照；而中国的艺术家和以色列的观众，通过《大地·震》中的服装，却足以被牵连起来，彼此感同身受！