2016年“北京舞蹈双周”的“展演周”期间，每天下午5点天桥艺术中心小剧场里，有“另类平台”带来的欧洲最新现代舞作品，7月24日（星期日）的第三台节目是来自意大利的艾斯普瑞曼蒂舞蹈团E.sperimenti Dance Company，演出节目《歌剧蹦跳碰》Hopera。

    老实说，在众多欧洲国家的现代舞发展中，我最不看好的，就是意大利了；意大利并不缺乏好编舞，意大利的演员更是身手灵、颜值高，城市当代舞蹈团在三十年前便曾聘用过一位来自意大利的舞者贾翩诺Pino Carboni，他在香港工作三年，还拥有过一群小粉丝呢！

    意大利的优秀现代舞者和编舞家遍及全世界各大舞团，但在过去多年里，意大利本土从未出现过世界级的现代舞团，原因有点奇怪，是因为意大利是欧洲文化的老祖宗。今天的西方文化有两大源头，一是犹太的宗教、一是希腊的哲学，而能够把两者融合一起，建立了今天西方最重要文化基石的，就是位于意大利首都的罗马帝国了。意大利人和中国人一样，常常不自觉地有种文化优越感，在国家文化政策中，首要保护传统，以致大部分国家文化资金，都投入在维修、整理、传承历史遗留下来的瑰宝，对创新文化的推动，便相对不足。

    试看今天的国际环境，那些拥有古老历史的国家，比如埃及、伊朗、印度等，现代化显得举步维艰，是因为在年轻人锐意创新的过程中，往往受到老一辈人员的制约，每做一件事，必须检查是否合乎历史传统，有否民族特色等，这和一些相对年轻的国家，比如美国、加拿大，甚至欧洲的法国、德国等，因为没有太多传统包袱而可以快步前进，不可同日而语。

    意大利在欧洲诸国中，绝对是传统包袱摞摞，从古罗马时期的斗兽场、中古时期的圣天使城，文艺复兴时期的梵蒂冈大教堂和巴洛克时期的许愿喷泉等，到今天还要每年花大量金钱保护维修，而表演艺术方面，16世纪末出现在佛罗伦斯的歌剧，一直传到今天，被誉为表演艺术的皇冠，也是意大利的骄傲。可是也因为需要维持这些骄傲，意大利的艺术家们很难在其他艺术领域进行突破，以致17世纪后，国际间更潮流的文化艺术中心，从意大利迁移到法国的巴黎，诞生了芭蕾舞，再挪到美国的纽约，带动了现代舞的兴起，而意大利最有创新精神的艺术家们，被掩埋在红红火火的传统歌剧表演中。意大利的文化部虽然意识到意大利现代艺术发展的重要性，但政府的文化经费有限，要首先保证传统歌剧的演出，而歌剧的演出成本又特别昂贵，因此对今天意大利现代艺术家的资助，便显得严重不足，也影响了意大利本土现代舞的发展。

    不过，现代舞本身便是一种变化多端、随机而发的表达形式，现代舞者有着坚韧生命力，意大利的艺术家们在重重困难中，仍然能够发挥创意，建立了具有各自风格特色，并站立在国际现代舞之林中，而毫不逊色的现代舞蹈。这次被邀请前来北京演出的艾斯普瑞蔓蒂舞蹈团由加林贝蒂GALIMBERTI、维吉利斯VIRGILIIS和迪卢齐奥DI LUZIO三人共同创立，并同时兼任编舞及舞者，他们过去十年间，在欧、美、亚洲多国巡演，并多次代表意大利参与国际文化交流演出。

    7月25日在北京天桥艺术中心小剧场的节目《歌剧蹦跳碰》，顾名思义是利用许多意大利的歌剧元素，尤其是威尔第、莫扎特、亨德尔、罗西尼等作曲家的著名咏叹调，在舞蹈家的高度创意和肆意发挥下，把天马行空的剧情和疯狂无厘头的动作，结合得诙谐幽默；更重要的，是来自意大利的舞蹈家们肢体语言丰富，精力旺盛，表演片段里又常融合真正生活中的各种经历，容易引起观众共鸣，是一部老幼咸宜的现代舞作品。