雷动天下在7月21日第二届“北京舞蹈双周”的开幕式中，除了向观众呈献舞团的重要作品《满江红》外，还将首演新作《踏莎行》。有13年历史的《满江红》载誉无数，踪影遍传世界五大洲，算是雷动天下的‘经典’作品；但也因为成了‘经典’，是时候把它‘封箱’起来，留待将来有需要时再解封。对任何现代舞团来说，比‘经典’作品更重要的，是‘新’作品，因为全新的作品反映编舞家和舞者‘当下’的思考和感受，而现代舞重视和追求的‘时代’精神，便在每一个‘新’作品的出现中，得以传承下去。

所以“北京舞蹈双周”开幕式下半场首演的《踏莎行》，是当晚节目的焦点所在。负责编舞的李捍忠和马波在开始创作之前，曾跟我解释过他们创作这部作品的目的，是希望反省13年前创作《满江红》以来，他们在艺术思路上的转变和发展。《满江红》阐述的，是艺术家们对传统束缚的反抗，在中国过去的保守势力和政治压力的环境之下，充满壮烈气魄和悲情精神。而13年过去，编舞家面对的社会环境有了很大的改变，连他们的儿子都7岁了，正张罗着怎样能够上好一点的学校。编舞家眼中的世界，不再火红激荡，却在平顺中被许多繁琐小事所羁绊；最重要的，是他们的心境，更希望放下沉重的历史包袱，轻装上路，在找寻内心自由的历程里，不用再去抗争，而是恬然自得，至其所至、止其所止。

在为新作取名字的时候，难题来了！因为这部新作算是《满江红》的延续，音乐也是用了同一位作曲家史特拉文斯基Stravinsky的另一支曲目，所以名字一方面要跟《满江红》相呼应，另方面也要让观众有联想的空间。曾经设想过：《满江红2》、《满江红续篇》、《满江绿》！！！都不满意。最后因为‘满江红’来自中国文学中的词牌，三个字串联起来也让人感受到舞蹈中展现的悲壮意象，所以编舞家决定，要在中国的词牌中，找寻新作的名字。

谈起中国文学，我当仁不让，便自告奋勇地在众多词牌中，挑了个‘踏莎行’。词牌《踏莎行》是北宋时期的词人寇准所创，传说他在一次文人相聚，庆祝春天节日的派对里，举行曲觞流水的游戏，众人环绕水潭边坐，将盛满美酒的酒杯放在水面随水漂流，酒杯飘到谁面前停下，谁便要把酒干杯，并要吟诵一首新诗以应情景。轮到寇准吟诗，他看着潭边的鲜嫩青草，脑子里浮现唐朝诗人韩翃的诗句：“踏莎行草过春溪”，灵感一来，便吟诵出中国历史上第一首《踏莎行》。词句如下：

「春色将阑，莺声渐老，红英尽落春梅小。画堂人静雨蒙蒙，屏山半掩余香袅。

  密约沉沉，离情杳杳，菱花尘满慵相照。倚楼无语欲销魂，长空暗淡连芳草。」

其后，许多南北宋时期的文人雅士包括欧阳修、秦观、王旭等，纷纷依据此一词调，填写不同版本的《踏莎行》。不过，无论谁的版本，词牌《踏莎行》的内容，都主要描写春天变幻不定的景色，还有隐隐对美好事物的思念。

我提出《踏莎行》，眼前浮现的是年青艺术家们放下包袱、光着脚、沿着青葱绿地，轻盈地踏向未来。《踏莎行》的心境是安谧的，却不失对新鲜事物的好奇和憧憬，而‘踏莎行’三个字一出来，李捍忠和马波便觉得，跟他们此时的状态特别相吻合。从《满江红》到《踏莎行》，见证了编舞家13年来的变化，也反映了中国艺术的越趋成熟吧！