双钩书法 中国一绝

——杨远雄和他的一笔连体双钩书法

文…曾强

杨远雄绝对是中国书坛的一位奇人！不为别的，就因那绝无仅有的一笔连体双钩书法。

延绵数千年的中国书法史，只载录了李斯、王羲之、王献之、“唐四家”、“宋四家”、赵孟頫、王铎、傅山等寥寥数百人。这些彪炳史册的书法家，不仅是把握书法“山峦叠嶂”、“曲径通幽”、似无具相而意相蕴籍、任由牵想的中国传统艺术特色的大师，同时还必定是具有卓然独立、别具一格的艺术创新巨匠。

中国（国际）书法家协会副主席、大同云冈书画院院长杨远雄先生，在充分吸收、融会、提炼传统书法艺术精华的基础之上，扎根现世，大胆创新，奇思妙构，精炼笔法，慧心佳得，独创了空灵简约、秀逸大方的一笔连体双钩书法，以轻盈灵动的墨、线抒发生命情感的韵律（吴震启语），开创了一条全新的书法之门，必将载入煌煌中国书法史册。

杨远雄先生浸淫书海四十多年，遍习古帖，取法先贤，真、行、草、隶、篆皆精。但他更聪慧善思，师法造化，融会贯通，勤于书法创新实践。他体悟书法的无穷意蕴，享受书法创新的快乐。不惑之年先专攻竹笔（硬笔）书法，运笔遒劲，“骨撑肉，肉没骨”（北宋苏东坡语），用缺乏柔韧性的竹子竟写出了淋漓尽致的翰墨气韵，声名鹊起。但他并不满足小成，固步自封，而是继续孜孜不懈，沉浸其中，“静其心，澄其思，谋在攻书”（司马承祯语），深入探索创新书法之道。某日杨远雄受邀到一学校讲学，见有学生出黑板报，猛地想起自己求学期间板书时的运笔笔法，豁然灵光一现，获得启示，就把本来毫无瓜葛的传统正书、历史悠长的双钩法、民间连体字“招财进宝”等多种书写形式串连在一起，酝酿幻化，奇妙组合，匠心独具地创造出令人啧啧称奇的一笔连体双钩书法。

一笔连体双钩书法，是用毛笔飞白技法，以两个字为一组，一笔空心写成。用毫似篆，如凿琢之迹，钩连流转，均劲畅达。字迹多借正书形式，或隶书，或魏碑，或其它楷则。在看似简单的平面字型中，揉合进了复杂的迷宫般的穿插、揖让、兼用和仿形等，一字呈两字，两字为一体，极尽其妙，为汉字艺术增加了无尽的表达张力。

一笔连体双钩书法的连体方式，一般有借、接、合、融等。借就是借用相似的笔画、部首或字型特征，大胆“拿来”，彼此共用。如作品“一身正气”的正气二字，书家巧妙借用气字的上半部和正字的相关特征，稍加变异，合理布局，使“正”“气”一体；又借隶体蚕头以出“气”，动态飞扬，借的自然有理。又如“两袖清风”的清风，以风捉月，风中逗月，风月同边，实乃佳构。接则分上下接，左右接，乍看一字，细品两分，如“古城”二字。合是将相同的笔画和部首合并为一。如无欲则刚的“则刚”二字，贝与冈上下相接，刀部共用。融是把简单笔画的字溶进复杂字型的某个部位之中，如“万代”二字，将代字融借于大写万字的下部，真可谓神来之笔。连体方法多种多样，各各不同。为求得结体均衡自然，“皆须有相避、相形、相呼、相应之妙”（清刘熙载语），或变更字型，或点画部首合并，或代之以异体，或会意造新，若非杨远雄先生天才般的奇思妙构和丰富灵活渊博的文字、书法根基，哪里会产生什么“一笔连体双钩书法”！

真正能够称得上书法，必须具备美学意义的内涵。一笔连体双钩书法的美，大体可以概括为阴柔之美、简逸之美和新奇之美。杨远雄先生对传统书法反其道而行之，效法《易经》坤道，以阴显阳，“有之以为利，无之以为用”（《老子》十一章），两字结体穿插楫让，互利互惠，一分为二而又合二为一，通变不测。字划钩连畅达，开张舒展。灵动飘逸，似晴空布云，天女散花，“意外之妙，言所不能尽”（南宋夏吉原语）。是为阴柔之美。一笔连体双钩书法“计白当黑”，仅凭字迹布白表达汉字深刻的内涵韵味，近观有如剪纸刀法，远视则氤氲弥漫，高人雅士似乎隐现期间。他的颖锋或急或缓或曲或直，一笔而下，力道控制得恰到好处，细微的笔迹变化给一字中墨分浓淡，使一副作品“疏影横斜”，仿佛进入了魏晋时期野逸空濛的世外桃园。此之为简逸之美。新奇之美表现为，这种书法不仅完全不同于传统书法，也不同于空心双钩法和其它任何一种现有汉字的表达。奇特的字型（连体），怪异的写法（一笔双钩），巧妙的组合，悠远的韵味，字中有字，令人啧啧称奇，慨叹不断。更为神奇的是，整幅作品属于典型的八分书体（或魏碑书体等），结构精谨，波磔分明，左右开张，典雅规整，书风纯一，非平常书法能表现其特质，有一石二鸟之功效！

杨远雄先生的一笔连体双钩书法，具有极强的形式感和视觉冲击力。属于现代多元化书法艺术探索作品之一。当代书法，已经基本脱离了书写实用性，而向纯艺术方向发展。但大多数的所谓“创新”书法，不过是在传统书法字构里“辗转腾挪”，有的甚至已经误入歧途，变得“狼奔豕突”，糟踏了书法美的原则，屡遭病垢。而杨远雄先生别开生面的一笔连体双钩书法，不拘泥于古人，大胆将个人的天赋造化运用于书法创新实践，有书有法，“无籍无循，情驰神纵，超远优游，临事制宜，从宜适便，有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也”（张怀瓘《书议》），彰显了具有创新艺术的开拓性价值和启示性意义。

在杨远雄先生这些流畅而生动的一笔连体双钩线条里，丰富的情感，生命的意味，都鲜活地充盈着，透出勃勃生机，仿佛其中蕴有无穷的遐想和诗意。通过杨远雄先生一笔连体双钩书法这种崭新的书法形式，拓展了我们对书法理解和阐释的外延，实际上也就揭示了书法艺术的发展，未来还具有了更多、更新、更美的创造可能。

如此说来。杨远雄不仅是当代书坛的一位奇人，更是具有开创之功的一位书法艺术大家。

奇哉，一笔连体双钩书法！伟哉，杨远雄！

2010-12-26

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双钩书法的创新之美

——杨远雄一笔连体双钩书法

曾强  原正军

书法是以汉字为其面貌的艺术，面貌如何，由书写者技法、功力来体现，是主体感知自然，表现心态情趣，曲折反映阅历、学识、才智的主观表达，是一种相对程式化但又微妙差别的“师法自然”的艺术积淀。

更重要的是，书法不只是固有的经典的形式上的框架和规矩，而是活着的律动着的各自不同的“心灵迹化”！人们学习技法练习技法，就是要体味揣摩活着的仍焕发着生机的“心灵迹化”，体味其“隐而难辨的风神”，手摩心追，使之深入自己的笔端，合律而动，并行不悖，如张怀瓘之论“欲识其妙，初观莫测，久视弥珍，虽书已缄藏，而心追目极，情犹眷眷者，是为妙矣！”他还断言“不由灵台，必乏神气”。笔由“灵台”所控，自然要反映主观情致。这种反映必须通过相应的笔法字迹相应体现。

延绵数千年的中国书法史，以其不变的文化基调，衍生出千姿百态的生命风采。中国（国际）书法家协会副主席、大同云冈书画院院长杨远雄先生，在充分吸收、融会、提炼传统书法艺术精华的基础之上，扎根现世，大胆创新，奇思妙构，精炼笔法，慧心佳得，独创了空灵简约、秀逸大方的一笔连体双钩书法，以轻盈灵动的墨、线抒发生命情感的韵律，开创了一条全新的书法之门。

书法创作是一种抒情，更是一种充满诗意的寻觅过程，倘若在笔墨和自我体验中不能陶醉和沉浸，也就不能进入。当人们进入诗意的境界，文化精神的飞扬尽在其中，一般的技巧和功夫已不成障碍。

杨远雄先生浸淫书海四十多年，遍习古帖，取法先贤，真、行、草、隶、篆皆精。但他更聪慧善思，师法造化，融会贯通，勤于书法创新实践。他体悟书法的无穷意蕴，享受书法创新的快乐。不惑之年先专攻竹笔（硬笔）书法，运笔遒劲，如东坡所言：“骨撑肉，肉没骨”，用缺乏柔韧性的竹子竟写出了淋漓尽致的翰墨气韵，声名鹊起。但他并不满足小成，固步自封，而是继续孜孜不懈，沉浸其中，“静其心，澄其思，谋在攻书”，深入探索创新书法之道。

书家在笔歌墨舞之间，流淌着人文的情思，挥发着学识的积淀。美的书法作品必定是线条墨韵的生命化和人生的形态化。某日杨远雄受邀到一学校讲学，见有学生出黑板报，猛地想起自己求学期间板书时的运笔笔法，豁然灵光一现，获得启示，就把本来毫无瓜葛的传统正书、中国书法史载录的唐代就流行的双钩法、民间连体字“招财进宝”等多种书写形式串连在一起，酝酿幻化，奇妙组合，匠心独具地创造出令人称奇的一笔连体双钩书法。

书法艺术自有其技法程式和相应的视觉语言来表现某种意蕴，这是书法艺术文化长期积淀的结果。书法技法是死的，但心法是活的。作为一种主观表达，书家当然尽可以随心所欲地臆造，但事实上，他并不可能任意地盲目地“臆造”什么，它要受到许多方面的制约。首先是字法的制约。脱离了汉字的认知，书法也就不成其为书法了；其次是观者的制约，书家的作品只有让观者在一定条件下产生心灵上的共振，引发情绪上的激动，才能体现其艺术性。

一位书家在下笔作书前，首先必须考虑选定书写的文字内容，以酝酿直至把握作品的总体气势，直抒心境。这如同确定所写文章的题目一般，此即“发意之由”。在书写过程中，文字内容会随同或牵引心绪起伏律动，笔墨表现因而也显得丰富多变，或静如磐石，或动如流矢，便时有突破樊篱创新笔法之举，这就是“笔随意动”、“情动形随”。尤其是书家往往选定自己的诗文作品来书写，更能从诗意笔意和本人内心的最可靠最真实的情感波动来把握抒渲主题，实现笔与意的最佳契合。

书法的创新很难，“不似则失其所以为书法”，“全似则失其所以为我”。书法艺术是一种高度程式化的艺术，程式化使艺术创新受到拘束。杨远雄那绝无仅有的一笔连体双钩书法就是在遵循下的突破。一笔连体双钩书法，是用毛笔飞白技法，以两个字为一组，一笔空心写成。用毫似篆，如凿琢之迹，钩连流转，均劲畅达。字迹多借正书形式，或隶书，或魏碑，或其它楷则。在看似简单的平面字型中，揉合进了复杂的迷宫般的穿插、揖让、兼用和仿形等，一字呈两字，两字为一体，极尽其妙，为汉字艺术增加了无尽的表达张力。

一笔连体双钩书法的连体方式，一般有借、接、合、融等。借就是借用相似的笔画、部首或字型特征，大胆“拿来”，彼此共用。如作品“一身正气”的正气二字，书家巧妙借用气字的上半部和正字的相关特征，稍加变异，合理布局，使“正”“气”一体；又借隶体蚕头以出“气”，动态飞扬，借的自然有理。又如“两袖清风”的清风，以风捉月，风中逗月，风月同边，实乃佳构。接则分上下接，左右接，乍看一字，细品两分，如“古城”二字。合是将相同的笔画和部首合并为一。如无欲则刚的“则刚”二字，贝与冈上下相接，刀部共用。融是把简单笔画的字溶进复杂字型的某个部位之中，如“万代”二字，将代字融借于大写万字的下部，真可谓神来之笔。连体方法多种多样，各各不同。为求得结体均衡自然，刘熙载认为，“皆须有相避、相形、相呼、相应之妙”，或变更字型，或点画部首合并，或代之以异体，或会意造新，若非杨远雄先生天才般的奇思妙构和丰富灵活渊博的文字、书法根基，哪里会产生什么“一笔连体双钩书法”！

真正能够称得上书法，必须具备美学意义的内涵。一笔连体双钩书法的美，大体可以概括为阴柔之美、简逸之美和新奇之美。杨远雄先生对传统书法反其道而行之，效法《易经》坤道，以阴显阳，“有之以为利，无之以为用”，两字结体穿插楫让，互利互惠，一分为二而又合二为一，通变不测。字划钩连畅达，开张舒展。灵动飘逸，似晴空布云，天女散花，“意外之妙，言所不能尽”，是为阴柔之美；

一笔连体双钩书法“计白当黑”，仅凭字迹布白表达汉字深刻的内涵韵味，近观有如剪纸刀法，远视则氤氲弥漫，高人雅士似乎隐现期间。他的颖锋或急或缓或曲或直，一笔而下，力道控制得恰到好处，细微的笔迹变化给一字中墨分浓淡，使一副作品“疏影横斜”，仿佛进入了魏晋时期野逸空濛的世外桃园。此之为简逸之美；

新奇之美表现为，这种书法不仅完全不同于传统书法，也不同于空心双钩法和其它任何一种现有汉字的表达。奇特的字型（连体），怪异的写法（一笔双钩），巧妙的组合，悠远的韵味，字中有字，令人啧啧称奇，慨叹不断。更为神奇的是，整幅作品属于典型的八分书体（或魏碑书体等），结构精谨，波磔分明，左右开张，典雅规整，书风纯一，非平常书法能表现其特质。

“笔墨当随时代”。 作为“边缘”艺术，杨远雄先生的一笔连体双钩书法，具有极强的视觉冲击力，属于现代多元化书法艺术探索作品之一。

书法是心灵的艺术。杨远雄先生独创的一笔连体双钩书法，不仅显示出纯熟的技法和精到的技艺，更具有独特的美学价值。当代书法，已经基本脱离了书写实用性，而向纯艺术方向发展。但大多数的所谓“创新”书法，不过是在传统书法字构里“辗转腾挪”，有的甚至已经误入歧途，变得“狼奔豕突”，糟踏了书法美的原则，屡遭病垢。而杨远雄先生别开生面的一笔连体双钩书法，不拘泥于古人，大胆将个人的天赋造化运用于书法创新实践，有书有法，“无籍无循，情驰神纵，超远优游，临事制宜，从宜适便，有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也”，彰显了具有创新艺术的开拓性价值和启示性意义。

真正的美应是顺应自然、不受外界束缚而进入自由的一种精神境界。在杨远雄先生这些流畅而生动的一笔连体双钩线条里，丰富的情感，生命的意味，都鲜活地充盈着，透出勃勃生机，仿佛其中蕴有无穷的遐想和诗意。通过杨远雄先生一笔连体双钩书法这种崭新的书法形式，拓展了我们对书法理解和阐释的外延，实际上也就揭示了书法艺术的发展，未来还具有了更多、更新、更美的创造可能。

艺无止境，大美无疆。面对接踵而至的各种荣誉，杨远雄先生淡然置之，仍然时常神游在一笔连体双钩书法的世界里，不断“上下而求索”。