王家卫的第一部英文片，拍摄周期最短，最容易理解的一部王氏出名的片子。随处可以感受到墨镜王电影中标志性的风格：从音乐，色彩，镜头到台词，人物和不完整的叙事手法……但却又总觉得有那么一些些的不同，让人不断回想和怀念过去的王家卫电影，也许只是因为这部电影太好懂了？！

重复和突破

王家卫的电影带有浓厚的个人色彩，可以让人在一堆电影中不用看出处就轻易认出哪部是王氏出品。这是作为一个导演的荣耀和自信，但也可能成为自己最无法超越的沟渠。

《蓝莓之夜》是王家卫许多电影的重复和沉淀，在观影过程中你会不时发现有似曾相识的感觉。

故事从一家小餐厅开始，诺拉·琼斯和裘得·洛的初相识从倾诉和聆听开始，就像《重庆森林》中的王菲和梁朝伟。同样是隐喻，打不开门的钥匙和有着保存期限的罐头同样成为了传达主人公内心秘密的载体。

喜欢把餐厅里的监视器当成一天的日记来看的裘得·洛和喜欢拍DV的金城武又惊人的相似，那段裘得·洛修监视器的场景，身后打架的客人，晃动的镜头和交错的色彩，仿佛又回到了《堕落天使》之中。

徘徊在前男友家门口的诺拉·琼斯像极了《阿飞正传》里的张曼玉，等待还是期待，留恋还是不甘？也许都有，只是王家卫把外国人的感情表现的太过中国化了。

还有许多许多的场景，比如餐厅玻璃橱窗上的字母布置，男女主人公总是喜欢在这样的背景下说话，或是躲在餐厅外抽烟，如果定格成海报，就如同《春光乍现》的剧照……我总是在很多的场景中看到《春光》的影子，也许我太想念，也许我太喜欢，那样的王家卫的拍摄风格。

当然王家卫的电影特色之一就是重复和连续性，片子与片子之间都能寻找到关联，就如从《花样年华》到《2046》，就如从《东邪西毒》到《春光乍现》……你可以说他没有突破，但你也得承认，这就是王家卫的电影之所以吸引人的原因之一，只要这种重复不是全然的故事性的重复，手法的重复我可以把它当成是一种风格。

《蓝莓之夜》的突破在于王家卫终于讲述了一个完完整整的故事，一点都不隐讳难懂，虽然还是一样的片段性，但是时空上是连贯的；虽然还是一如既往的喜欢用独白，但是这一次墨镜王不再玩深沉，很多时候他通过主人公的台词或者是独白直接就告诉了观众他想要表达的意图，尤其明显的是在片尾的那句话，几乎就是一次提醒，这和以前的墨镜王太不一样了。

逃离和回归

这也是王家卫电影里总是要表现的一个主题，我几乎就要用这个小标题作为这篇影评的总标题，但是相似的话题我已经写过了，在写《春光乍现》的时候我用的就是类似的标题。

看他的电影，我总是很难抓住一个清晰的主题，这就是不用剧本的后果？好在他总是能做到形散神不散，而最终我以为《蓝莓之夜》的一个比较清晰的主题应该还是逃离和回归。

影片中每一个人都在逃离，诺拉·琼斯逃离这个城市，企图用空间上的距离来遗忘一段感情；裘得·洛逃离去相信，一把钥匙也许已经打不开当初的那扇门，而即使打开了也未必是那个人；警察的妻子逃离丈夫让人窒息的爱；娜塔丽·波特曼逃离强势的父亲……

可是最终她们都得到了回归。

换一个角度，逃离出发的地方也许才是你最终需要回归的地方，诺拉·琼斯选择了一条最长的路线从街的这边走到对面，原来那个会在原地等你的人才是最值得珍惜的那个；裘得·洛终于丢掉了那把钥匙，因为门里面那个人已经不是原先要等的那个人；警察的妻子直至丈夫死去才明白最束缚她的人真的放手的那一天才感觉到心痛；娜塔丽·波特曼终于在父亲去世后才相信当初告诉她“不要相信任何人”的那个父亲对她的爱……

《蓝莓之夜》里分别讲述的三段故事里都有着不快乐的开始，以为人生就会这么一直下去直到终点，但是如果我们愿意选择从另一个总是被我们忽略或者总是不愿意去尝试的方向看去，人生也许就会从此变得不一样，就如同不会有人去选择的蓝莓派，它没有什么不好，只是被人们习惯性的遗忘。

这是一部不怎么惊艳的片子，但是胜在许多细节和个人风格的元素的融合，配乐很王氏很美妙，立意温馨，结局甜美，然而过程又经历过酸涩，逃离，放纵，怀疑，直至最后的回归，酸酸甜甜的味道，就想我们常常不会去选择的蓝莓派……

影片的结尾也许有些人会觉得落入俗套，但是我个人觉得很温暖，男主主人公垂直九十度的亲吻让人觉得是一个契合的圆满，从你的终点走到我的起点……