近日偶遇一件斗彩玉壶春瓶，上绘精美的花草、群鸡觅食、假山及芭蕉树等图案，色彩不亚于大清雍正年间仿明成化瓷的斗彩鸡缸杯。器物小巧精美，有爱不释手之感。

    斗彩，古代瓷器的一种烧制方法。江西景德镇为主产地。 “斗”是斗拢、凑合的意思。是将青花与彩色拼凑起来，故称“斗彩”。又有“釉下斗彩”和“翻上斗彩”两种说法。“斗彩”是在青花加彩工艺的基础上逐渐衍生出来的一种新的装饰方法。先放在窑内用高温烧成青花，然后填上彩料，再由烘炉低温烘烧制成。它由淡描青花与釉上彩绘相结合组成画面，釉下青花与釉上彩争奇斗艳，使斗彩堪称瓷器中的绝化精品。这种制瓷技术，始于明成化年间，嘉靖、万历时盛行。到了清三代时期，由于几位皇上都十分喜爱，故着御窑仿制。此时的“斗彩”，画工、色彩及绘制内容都优于明成华。

    在明、清两代有关瓷器的书中，很少有描述“斗彩”这一术语的篇章。能所见到的只是“五彩”或“白地青花间装五色”的说法。迄今为止，成书于雍乾时期的《南窑笔记》恐怕是出现“斗彩”之说最早的一本著作。该书“彩色”一节中曾写到：成、正、嘉、万具有斗彩、五彩、填彩三种。关于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。填彩者，青料双勾花鸟、人物之类于坯胎，成后复入彩炉填入五色，名曰填彩。其五彩则素瓷纯用彩料填出者是也。

    被今人誉为斗彩经典之作的，当属明代“成化斗彩”。因此，我们研究成化斗彩的工艺特点，是了解斗彩的途径，也为识别斗彩、填彩及青花五彩的最佳方法。“成化斗彩”的烧制成功，无疑是成化瓷中最重要的成就。在当时，斗彩瓷器仅作为宫廷御用的、一种精美的瓷器来进行专门烧制。由于当时成品率非常低，因此遗存、传世的物件也就更少了，至今绝大部分器物都收藏在台北故宫和北京故宫，总数也不过250余件。据明代《唐氏肆考》载：“神宗尚器，御前有成化杯一双，值钱十万。”足见成华斗彩的珍贵。从现存实物看，成化斗彩的主要彩绘方法是：先用青花在瓷胎一勾出纹饰的轮廓线，或有的器物还加上青花渲染的局部纹饰，罩上透明釉，烧成我们现在常说的淡描青花瓷器。然后，再在釉面上青花双勾线内根据纹饰设色的需要填以多种色彩，再入炉烘烧而成。例如现存的成化斗彩莲花纹盖罐，成化斗彩葡萄纹杯，成化斗彩鸡缸杯等斗彩精品均采用此种方法，而这种方法似与《南窑笔记》中所描绘的填彩法十分吻合。

    1985年，在西藏日喀则萨迦寺发现了明宣德青花五彩鸳鸯莲池龙纹碗；1988年景德镇御窑厂旧址又出土了与萨迦寺碗主题纹饰、装饰方法均相同的青花五彩，这一碗一盘的发现，把五彩瓷器的出现由过去的成化说提前到了宣德时期。自此，当代陶瓷专家、学者才正式将五彩瓷器分为釉上五彩和青花五彩两大类。青花五彩一般以红、黄、绿、褐、紫等釉上彩和釉下青花相结合，粗看确有斗彩所谓“釉上釉下争奇斗艳”的相同艺术效果，但细观之，两者还有区别的：青花五彩的纹饰没有现在所说斗彩的青花轮廓线，而只是根据纹饰设色的需要将需用青花表现的部位先画出来。由于彩绘技法的不同，青花五彩显得色彩浓艳、花纹瑰丽；而斗彩相比之下则绘制精巧、色泽清雅柔和，更能清晰体现釉上釉下争奇斗艳的艺术效果。如此看来，虽然《南窑笔记》中已有明确对“斗彩”的描述，且既便是它确如某些学者所推测的，系从“斗”字的江西方言释意而定名。但事实上，这种将多彩色凑在一起为斗彩的说法与实物是不相符合的，相反倒与青花五彩的施彩技法吻合。

    仁者见仁，智者见智。无论现在所说的“斗彩”是否就是“填彩”或“青花五彩”，但“斗彩”这一中国陶瓷艺术中的瑰宝，无不体现出中华民族智慧结晶，亦将永远成为收藏爱好者心中的一种期盼。