电影《阿佤山》的精神价值

我是漫不经心地走进电影院的，国产电影，还是云南的。没想到，云南作家存文学编剧、广西电影集团摄制的《阿佤山》以它超强的魅力很快吸引了我。这是一部出乎我意料的好电影。这是存文学继《碧落雪山》之后的又一部成功之作。

银幕亮起来，壮观、豪迈的长镜头扫描，高原上浓绿而又雾霭漫漫的原始森林，细腻的中近景，极富冲击力的特写，让你感到似乎是《阿凡达》的重来。但厚重、沉郁、有力的木鼓声和舒缓、悠扬富于佤山韵味的音乐又告诉你，这是中国的阿佤山，这是云南的阿佤山，这是一部云南电影！

以此开篇，《阿佤山》讲述了佤山深处一个现代文明与传统文化冲突的故事，一段发生于过去纠葛于今天的情与爱，一颗护佑佤山福祉的红毛神树的去与留，一首荡漾着佤山神韵的歌谣。

我说它是云南电影，不仅仅指它在云南拍摄，取景于云南，有云南的风光，也不仅仅是片中有极富佤族民族特色的甩发舞一类的民族风情，我更加重视的是它的故事是云南的，人的情感是云南的，民俗风情不是嫁接上去的，而是自然而然地呈现出来的，它的细节，包括民俗的细节也经得起当地老百姓的审视。总之，作品的总体神韵属于云南。

热情、奔放的佤族少女十多年前爱上了为保护佤山大森林而来佤山工作的汉族小伙子杨志达，十多年后，杨志达再到佤山，却是为移走福佑佤山的一颗红毛神树。杨志达对当年的作为心怀愧疚，而他今天来佤山不仅仅是为还债，更为重要的是为了他在大城市开发的小区的安宁，要移走神树去保平安。红毛神树的去与留成为情节冲突主线，年轻人的爱情，一直遗留到中年的内心伤痛，再度相逢社会与个人的价值观都发生了深刻的变迁。承续着佤族传统文化的尼腊老人，顽强地捍卫着他的红毛树与木鼓，又对子孙未来更美好的生活怀有热望。故事逻辑很严密，外在冲突跌宕起伏，人物内心冲突丰富而细腻，佤族人民的热情奔放而又宽容大度，对生活的达观而又满怀向往，和电影恢宏、豪迈、粗犷又不失细腻的风格融为一体。

《阿佤山》又不是一个适用于任何时期的风情民俗故事，它的故事核富于时代的特色，连根拔起，大树进城，这是发生在今天中国城市化进程中我们已经熟视无睹的事，安居于城市小区里的城里人不懂得大树连根拔起时，乡下人，山里人心的伤痛。城市发展、小区开发、利益追求高于一切，钱，能买走一切，连同道德、伦理、神祉、信仰……。面对移走红毛神树起重机的轰鸣，尼腊老人的泪水，他内心的痛苦与矛盾，相信观众和我一样心都颤抖起来了。移走红毛神树的行为终于受到惩罚，带点东方神秘主义色彩的情节转折，寄托的是电影编导对人与自然和谐相处的追求，以及对信仰、神灵与自然的崇敬。作者所写的这个发生在云南阿佤深山里的故事，在今天的中国具有广泛的意义，它对城里人，对城市文明发展，现代化对传统文化的冲击具有警示的作用，这是这部电影的精神价值所在，也是这部云南电影所具有的典型意义，它又不仅仅是一部云南电影，它容易被更广泛的观众所接受。

要拍出一部总体神韵属于云南的电影，或者换句话说，要拍出具有云南精神的电影，导演、演员，风光风情当然重要，但我以为更为重要的是剧本，是编剧。剧本是一剧之本，是电影的基础，他提供的是电影的灵魂。可惜今天的影视环境对剧本与编剧的作用没有足够的重视，制片、导演和演员处于核心地位，编剧反而被边缘化了。

《阿佤山》具有启示意义。首席编剧存文学是云南人，而且是云南普洱人，对西盟佤山相当熟悉，他自己也是一个出生、成长于山乡的少数民族，由此决定了他的价值观与观察生活的立场。他的精神血脉与他所写的故乡普洱，与西盟佤山息息相关，他不是站在城市的阳台上遥望别人的乡土，写出一个山寨故事，没有为了电影镜头的自以为是的“好看”，让人物穿上不知是哪个少数民族的服装，说一些自以为生动的少数民族格言。这部电影的许多细节很精彩也很地道，不是长期生活于云南，生活于少数民族地区的作者写不出来，如佤族少女为小伙子梳头时间的长短，表达了她对小伙子的感情取舍，这样的细节是过路编辑、导演写不出来的。这些年，来云南拍影视的人多了，影视中闹的笑话也多了。服装、民俗、风情的“混搭”在一些获奖影视中也让人感到难以忍受，更不要说拍出云南少数民族人的精神气质了。

云南的影视资源具有别人不可比拟的优势，可是云南像存文学这样具有成功的电影剧本编剧能力的作家、剧作家少而又少。这是云南影视发展的短板，云南迫切需要成长起优秀的影视编剧人才，云南影视文化产业的发展，渴望优秀编剧人才成长、壮大。这是应当引起高度重视的问题。