『变文』一则

《土尔扈特东归变》

文/金学孟

（一）韵文开篇（唱）

悲歌起念故乡

厄鲁特部起纷争，土尔扈特西迁行。

沙俄重压苦难承，故土遥望梦难平。

渥巴锡汗立壮志，率部东归破坚冰。

（二）散文叙事（说）

漫漫征途的苦难与坚韧

乾隆三十五年冬，渥巴锡召集部众，毅然举旗东归。沙俄闻讯，遣兵围追堵截。部众携老幼、驱牲畜，踏雪原、穿戈壁。途中缺粮少水，疫病蔓延，不少人倒在征途。然故土之念支撑众人，遇敌则奋勇拼杀，逢险则携手共渡。从伏尔加河到伊犁河谷，万里征途，土尔扈特人以坚韧书写传奇，终见希望曙光。

（三）骈赋抒情（唱）

荣耀归来与民族赞歌

伊犁河畔，旌旗招展；各族同胞，欢心开颜。

渥巴锡献降表，赤诚昭日月；乾隆帝施恩泽，怀柔暖心田。

赞其壮举，感其忠勇；叹其坚韧，敬其赤胆。

血脉相连，不分彼此；民族团结，万古江山。

（四）文赋收尾（说）

历史回响与精神传承

土尔扈特东归，非独一部之迁徙，实为民族之壮举。它彰显故土之念深植人心，见证民族团结坚不可摧。此壮举，载于史册，传于后世，为中华儿女注入爱国情怀。今虽时移世易，然其不屈、忠诚、团结之精神，仍熠熠生辉，激励后人守护家国，共筑盛世华章。

《土尔扈特东归变》说唱乐器配置方案

一、核心乐器配置原则

民族性优先：选用蒙古族、哈萨克族等北方游牧民族传统乐器，贴合土尔扈特部文化背景；

场景化适配：根据“西迁苦难 - 征途艰辛 - 东归荣耀 - 精神传承” 的剧情线，动态调整乐器组合；

唱说差异化：唱段强化旋律乐器与和声支撑，说段侧重节奏乐器与氛围音效。

二、分段落乐器配置详情

（一）韵文开篇（唱）：苦难启程

核心情绪：悲凉、壮阔、隐忍

乐器组合：

主奏乐器：低音马头琴（拉奏长音，奠定苍凉基调，对应“悲歌起兮”）；

旋律辅助：托布秀尔（哈萨克族弹拨乐器，轻快拨弦穿插，表现“西迁行”的迁徙动态）；

节奏支撑：羊皮鼓（缓慢敲击，每句结尾加重，呼应“破坚冰”的坚定）；

氛围音效：呼麦（低沉人声和声，无歌词，仅用“哼鸣”增强民族史诗感）。

配置逻辑：以马头琴的“悲”对应故土难离，托布秀尔的“动”表现迁徙历程，羊皮鼓的“重”凸显决心，呼麦则强化草原民族的文化标识。

（二）散文叙事（说）：征途艰辛

核心情绪：紧张、悲壮、坚韧

乐器组合：

节奏主导：蒙古鼓（加快敲击频率，强弱交替，模拟“围追堵截”的紧张感）+ 马鬃琴（弹拨短音，如马蹄声，对应“踏雪原、穿戈壁”）；

氛围铺垫：口弦琴（细微颤音，表现“缺粮少水、疫病蔓延”的悲凉）；

情绪转折：忽雷（唐代古乐器，低音共鸣强，在“奋勇拼杀、携手共渡”处加入，增强力量感）。

配置逻辑：说段无需复杂旋律，以“节奏 + 音效”推动叙事 — 蒙古鼓控速，马鬃琴还原场景，口弦琴与忽雷分别对应苦难与抗争，让听众通过声音“看见”征途。

（三）骈赋抒情（唱）：荣耀归来

核心情绪：喜悦、庄重、激昂

乐器组合：

主奏乐器：高音马头琴（明亮旋律，对应“旌旗招展、欢心开颜”的喜悦）；

和声支撑：雅托噶（蒙古族弹拨乐器，密集和弦，表现“各族同胞”的热闹氛围）；

节奏强化：达甫（维吾尔族手鼓，轻快节奏，配合“赤诚昭日月、怀柔暖心田”的明快情绪）；

仪式感补充：铜钦（藏族长号，低沉长音开篇，对应“献降表、施恩泽”的庄重，增强历史厚重感）。

配置逻辑：从“悲”转“喜”，乐器音色全面提亮 — 高音马头琴替代低音款，雅托噶的和弦替代单一弹拨，达甫的轻快替代羊皮鼓的沉重，铜钦则用仪式感凸显“民族交融”的核心主题。

（四）文赋收尾（说）：精神传承

核心情绪：厚重、悠远、激励

乐器组合：

氛围主导：潮尔（蒙古族弓弦乐器，多声部和声，营造“历史回响” 的深远感）；

节奏收束：编钟（缓慢敲击，每段结尾一声，对应“载于史册、传于后世”的庄重）；

情感升华：马头琴+ 雅托噶合奏（重复开篇马头琴旋律，但转为明亮音色，与结尾“熠熠生辉、共筑盛世”形成呼应，完成情感闭环）。配置逻辑：以“和声 + 低频乐器”强化历史感，编钟的“古意”对应史册记载，马头琴的旋律呼应开篇，让“苦难 - 抗争 - 荣耀 - 传承”的情感线通过乐器呼应完整落地。

三、演奏注意事项

乐器切换自然：如从“征途艰辛”到“荣耀归来”，需先减弱蒙古鼓与口弦琴，再渐强高音马头琴与达甫，避免情绪断层；

人声与乐器平衡：说段时乐器音量需低于人声，唱段时乐器与人声同频，呼麦、铜钦等音效类乐器仅作辅助，不抢主线；

文化细节把控：马头琴演奏避免过度“悲情”，在收尾段需突出“明亮感”；呼麦选用“低音呼麦”，避免高音呼麦的尖锐感，贴合历史厚重主题。

《土尔扈特东归志》

文/金学孟

（鼓乐声起）【西江月引】漠北寒风嘶马，伏河冷月惊鸿。百年辗转转头空，故土长萦魂梦。汗血染红戈壁，悲歌穿透苍穹。等闲千嶂自从容，九死丹心与共。

（琵琶渐急）【烽烟录】昔厄鲁特四部相争，土尔扈特举族西迁。然沙俄苛政如虎，百年苛敛似刀。渥巴锡汗铸铁誓，饮冰河以砺肝胆，枕刃而待天时。值沙俄征丁令下，十七万部众歃血盟天："与其为奴异域，何如东向效死！"

（忽转二黄慢板）【征途记】己丑年冬，渥巴锡焚穹庐、断归路，携部众驱驼马，踏雪原而东。沙俄遣哥萨克骑兵八路截杀，老幼持骨镞以铁妇孺拆车辕而为兵戈。额济勒河畔，三昼夜血战，河水尽赤；莫尼泰草场，七昼夜饥寒，嚼雪吞毡。

（弦乐转为清角之音）【归心赋】观其征途万里：越哈萨克丘原，横渡乌拉尔河，穿巴尔喀什雾瘴，翻阿拉套雪山。部众折损过半，渥巴锡幼子夭亡于途，其妻手掬冻土为冢，泣血而歌："此去长安九千重，埋骨犹向东方风！"

（编钟忽鸣）【盛世逢】历八月余，终抵伊犁。残部七万众，衣衫褴褛而目光如炬，形容枯槁而脊梁似松。伊犁将军驰报："虽蓬头垢面，然持前明敕印者众，怀揣故土青稞者多。"乾隆赐宴避暑山庄，渥巴锡献永乐八年敕封玉册，帝抚之叹曰："此赤子之心，虽金石不能夺也！"

（云锣渐远）【青史鉴】今观东归画卷：白首妇推冰河，髫儿执弓卫亲族。沙俄火枪列阵在前，雪山绝壁横亘于后。其志也，较苏武之节不逊；其勇也，比班超之师何惭？此非独部族迁徙，实中华精魂之彰显—任星移物换，归心永系华夏；纵地裂天崩，热血不冷炎黄。

（尾声转清商调）【千秋颂】伊犁河水日夜奔涌，犹闻当年驼铃阵阵；格登山碑巍然屹立，长记东归浩气堂堂。今有白发额吉，仍将故土之土缝入孩童的荷包；牧马汉子，尚能指认祖先箭镞磨亮的星光。此般传承，正是：万里东归路，丹心照古今。血脉连朔漠，浩气贯昆仑。

变文的前世今生

一、变文之“前世”：起源与兴盛（唐代）

变文并非凭空诞生，其形成与唐代的社会文化、宗教传播需求深度绑定，是“宗教功能”与“民间审美”结合的产物。

1. 起源背景：宗教传播的“本土化创新”

核心动因：唐代佛教鼎盛，为让不识字的平民理解深奥佛经，僧侣将“转读佛经”（诵经）与“俗讲”（用白话讲解经文）结合，改编为有“唱”有“说”的叙事形式，即变文的雏形。

名称由来：“变”本义为“转化、变现”，变文通过“说故事”的方式，将佛经中的抽象教义“变现”为具体的人物与情节（如佛陀生平、因果报应故事），故称“变文”。

载体辅助：早期变文常与“变相图”（描绘佛经故事的壁画、卷轴画）配合，“看图说故事”，形成“文图互证”的传播模式，常见于敦煌莫高窟等佛教石窟。

2. 兴盛阶段：从宗教到世俗的“内容扩容”

题材突破：中唐后，变文不再局限于佛教内容，开始融入历史故事（如《王昭君变文》、《伍子胥变文》）、民间传说（如《董永变文》），甚至现实生活题材，成为全民喜爱的“通俗文学”。

传播场景：从寺庙“俗讲”走向市井瓦舍，专业的“变文艺人”出现，他们在茶馆、集市表演，用生动的“唱说”吸引听众，形成类似“说书”的民间艺术形式。

文本特征：此时的变文已形成固定结构— 开篇用“唱”（韵文）定调，中间用“说”（散文）叙事，结尾用“唱”（韵文或骈赋）抒情，与你之前的《土尔扈特东归变》结构高度契合，可见其对后世的深远影响。

二、变文之“转折”：衰落与隐现（宋至明清）

唐代灭亡后，变文因社会动荡、文化政策变化逐渐衰落，但并未完全消失，而是以“变体”形式融入其他文学体裁，成为文学发展的“隐性基因”。

1. 衰落原因：多重因素的“合力挤压”

宗教政策调整：宋代统治者对佛教“俗讲”限制加强，禁止僧侣在市井随意宣讲，切断了变文的核心传播渠道。

文学体裁竞争：宋代话本（如《碾玉观音》）、诸宫调（如《西厢记诸宫调》）兴起，这些体裁在“叙事性”、“娱乐性”上更胜一筹，逐渐取代变文的民间地位。

文本保存困境：变文多为民间艺人的“口头脚本”，很少被官方收录，加之唐代纸质文献保存难度大，仅敦煌莫高窟藏经洞（1900年发现）留存下百余篇变文抄本，成为研究变文的核心史料。

2. 隐性传承：融入其他文学形式

对说唱文学的影响：元代散曲、明代弹词、清代鼓词，均继承了变文“唱说结合”的结构，如弹词的“开篇唱”、“中间说”、“结尾叹”，与变文一脉相承。

对戏曲的渗透：元代杂剧的“科白（说白）”与“曲词（演唱）”组合，本质是变文“说 - 唱”模式的戏剧化升级，部分剧目（如《汉宫秋》）甚至直接改编自唐代变文题材。

三、变文之“今生”：现代传承与创新

进入近现代，随着敦煌学的兴起，变文重新进入学术视野，其“唱说结合”的叙事智慧，更在当代文学、艺术创作中焕发新生。

1. 学术研究：从“文献整理”到“文化解读”

20世纪初：学者罗振玉、王国维等整理敦煌变文抄本，出版《敦煌变文集》，首次系统呈现变文的文本面貌，确立其“唐代通俗文学代表”的地位。

当代研究：学界不仅关注变文的文学价值，更从“宗教传播”、“民间文化”、“语言演变”角度解读 — 如通过变文中的白话词汇，研究唐代口语发展；通过题材变化，分析唐代民间审美趣味。

2. 创作创新：从“传统借鉴”到“现代转化”

文学创作：我创作的《土尔扈特东归变》是典型的“现代变文”，继承了“韵文唱 - 散文说 - 骈赋抒情”的传统结构，同时将题材从古代故事转向民族历史，赋予变文新的时代内涵。

艺术呈现：在舞台表演中，现代艺术家将变文与“音乐剧”、“说唱”结合，如用民族乐器（如你之前关注的马头琴、呼麦）搭配变文唱段，打造“传统形式 + 现代审美”的演出，让变文从“文献”变为“可听可看”的活态艺术。

文化意义：如今的变文，已成为连接“唐代通俗文学”与“当代民族叙事”的桥梁，其“用通俗形式讲深刻故事”的核心特质，仍在启发着创作者 — 无论是历史题材写作，还是民间文化传播，都能从变文中汲取“让传统活在当下”的智慧。

四、变文的核心价值：跨越千年的“叙事智慧”

纵观变文的“前世今生”，其生命力源于两大核心：

形式灵活性：“唱说结合”的结构，既能用韵文传递情感（如我作品中“悲歌起兮念故乡”），又能用散文清晰叙事（如“漫漫征途的苦难与坚韧”），兼顾“文学性”与“通俗性”；

内容包容性：从佛经故事到历史传奇，从古代民间到现代民族叙事，变文始终“近受众”，用大众能理解的语言与形式，传递深刻的文化内涵 — 这正是变文能跨越千年，至今仍被借鉴的根本原因。