去国家大剧院看了一场话剧：简爱

简爱是英国著名女作家夏洛蒂.勃朗特写的一部有自传色彩的小说。它描写了一个一贫如洗，而且长相平庸的年轻女孩简爱，去富有的罗切斯特家当家庭教师。简爱的性格和罗切斯特很配对，所以尽管罗切司特虽熟识世事，而且年纪比二十岁的简爱大一倍，但是两人仍然坠入爱河。

但在两人结婚当天，简爱意外得知罗切斯特的夫人并没有死，而是疯了（她的家族有精神病史），并正被关在庄园里。简爱最终选择离开，来到一个偏远的地方，并在牧师的帮助下找到了一个乡村教师的职业。牧师向她提出了结婚的请求，简爱摇头回绝—她并没有忘记罗切司特。回到罗切斯特的庄园，简爱看到那里已经被大火烧成了一片废墟，罗切斯特的疯妻已经死了，他自己也变成了盲人。简爱发现自己和罗切斯特之间的一切障碍都没有了，于是两人相拥在了一起。

大剧院版的简爱是由两个名角：袁泉和王洛勇主演的，炒的非常火，可以说是一票难求，我去的那场，所有的票买的一干二净，这是我从来没有见过的，看来国人对话剧的热爱远远超过了其他的剧种。

票买的不错，演员演的也确实很好。这是一个典型的英国剧，发生在英格兰的农村。但是一堆中国演员却能用汉语把它演的活灵活现，让人逐渐忘记了种族和语言上的突兀，可以直接领会故事的精神，这本身就是一种巨大的成功。

我想，《简爱》的成功，大概离不开主人公独特而执着的性格。简爱是一个非常有个性的女人，她很穷，很瘦小，长的一般，学问也不大，但是她的人格极为的独立和贵族化，她不追求名声和财富，只追求精神上的平等，想要一个完美而纯粹的精神恋爱。

简爱里有一句台词说的极为动人：“难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实！”

这种精神上的尊严是世界上绝大多数人--无论富贵还是贫贱--共同的追求的一种境界。而且无论在什么时代，穷人总是多于富人，默默无闻的总是多余名人，长相不好的总是多于长相好的，这就注定了《简爱》的成功，因为它可以引起大多数人的共鸣。

平心而论，简爱的硬件条件很差，但是她的软件不错，这种独立自尊的性格确实能赢得一些男人的心。如果从好的角度说，这种没有被世俗社会所污染的高贵心灵是难得罕见，值得珍惜的。如果从人性趋利的角度考虑，那么这种性格对于男人的好处在于，一旦追到手，则不用担心她会有外遇，因为她的自尊不会允许她做出那种事。

《简爱》不是灰姑娘和王子间的故事，罗切斯特和简爱之间矛盾重重。罗切斯特大简爱20岁，而且简爱不漂亮，还有一点，简爱绝对不会为了世俗的生活而在感情上做出任何的让步：在婚礼那天，她明知道罗切斯特圈养疯妻是迫不得已的事情，却仍然坚持的离开了他；到了最后，罗切斯特的庄园被烧光了，他成了一个可怜的瞎老头，简爱却要义无返顾要和他共度余生。

从《简爱》的结局上看，这应该属于一种大团圆，简爱同时获得了尊严和爱情--她最追求的两种东西。这种好的结局虽然缺乏文学上的矛盾性，却有一种很强的精神感召力，让人意识到为了理想而生活的力量。毕竟在现实中，大多数人对于这种精神上的美好只能抱以敬而远之的态度，爱情和尊严如果没有金钱和地位的支持，就很容易被人抛弃。

我觉得，《简爱》的精神感召力虽然强大，但是它吸引的主要读者群应该还是女性。

这也许和女性作者的视角有关。因为作品中充分考虑了女性的独立、尊严、爱情，但是男主角却未免有些太无辜了。罗切斯特养一个疯掉的前妻是不得已的事，也是最人道的做法，而简爱却依然无法接受，离开了他。简爱那么做固然是为了自我的尊严，可是却是犯了个很大的错误，因为她没有考虑到对方。简爱为了一个世俗的形式和所谓的自尊，极其深刻的伤害了自己的最爱的人。爱情是双方的事，两个人在茫茫人海中相识并真心相爱是件很难得的事，所以一方无论做什么，都绝不能去故意伤害那个自己最爱，同时也最爱自己的人。简爱在离开罗切斯特一年后，才意识到自己的错误，回到了他的身边。在剧中，罗切斯特丧失了一切，他只能守株待兔一样的等着简爱，而在现实中呢？一个有身份地位财富名声的中年才俊，他会一直等下去吗？他周围的人会允许他等下去吗？

很难说作者没有考虑过这个问题。因为简爱最后毕竟是意识到了自己的问题：上帝给人们爱情，是让人们在一起，而不是让人们分离的。但是后世的很多读者，往往为简爱不顾财富和地位的诱惑，以一种“寒风萧萧易水寒，壮士一去不复返”的气概离开罗切斯特而叫好，认为那才是女性独立的价值所在，这似乎是有些不得要旨了。