去年有个做设计的朋友，在北京的“朝外SOHO”租了一层写字楼，把自己原来在深圳的事务所主要转移到那里。请我去坐坐喝茶，很纯粹的现代主义大陆，喜欢那种简单到几乎无以复加的极限主义原则，在尺度处理上，有比较符合亚洲人，不太像我美国看到的这类作品过于宏大、空旷而缺乏亲近感。对于大部分北京人来说，仅仅知道这个建筑群是某著名开发商的产品，却鲜有人知道，这个纯粹现代主义的建筑群落出于亚洲人之手，并且是韩国建筑师之手的。建筑师承孝相认为：建筑本身既不是开发商的，也不是某个个人的，而是属于社会、市民的。他认为建筑的公共价值最重要，并且认为这是建筑应当具有的伦理。

　  承孝相在设计这个建筑群的时候，先调查了当地的环境、习惯和传统，其实那时候这块土地上已经拆得七零八落、原来的居住痕迹所剩无几，他因而深入到北京还没有被拆卸的少数居民区、四合院去调查。他说希望在新的设计中保留一些旧城记忆，把北京胡同众多这个元素沿用到新设计中去。因此我们看到的“朝外SOHO”中，他把这么大体量的一个建筑群设计成一个公共社区，外面围起来之后，里面就像一座客家土楼，有广场、有小空间、有小院落。承孝相自己说：“（朝外SOHO）虽然是一座建筑，但我把它设计成一座城市，我将朝外SOHO称为‘小北京’。” 他很巧妙的把周边的设施联系起来，延伸了这个建筑群配套，比如”朝外SOHO“一侧是蓝岛商业区，另一侧是CBD区域的绿化地带，他将两个区域连接起来，并且引入北京胡同的概念，宽窄不同的街道共同构成朝外SOHO的街巷空间。他说：“（这里）有很多遮风挡雨的地方，谁都可以到这里来憩息，这个开放的空间是作为北京的公共地区存在的。”

　    我开始注意承孝相是早年他参与设计了“长城脚下的公社“，这批建筑已经有建成好多年了，但是他的作品还是很吸引我。其中最主要的一点，是他设计建筑的时候高度注重建筑所在的用地的情况，在设计时，他首先想到的是“设计自然”，他在这块台地上保留了所有原来的坡度，保护了原来的大部分白杨树。设计图上人工元素都与原有的风景融合一体， 5个相互关联的空间，从山上自然延伸下来，建筑与环境很好地融合在一起。他自己说这叫做尊崇土地本身“地文”，他说土地是有纹理、自然形成的，最特别的还是生活在这片土地上的人们所印刻的历史纹理，设计就是挖掘、探索过去的纹理，增加新的纹理，所有建筑设计的解答，其实就存在于土地本身的纹理。他说：“虽然全世界每个地方的土地都不一样，但在设计时，只要真正找到这片土地的‘地文’，做出适合这片土地的设计，建筑的内容就不一样。”他的这段话在国内很多建筑文章中都被引用，讲的人也很多，但是真正在设计的时候能够做到遵照“地文”却非易事，文过饰非的建筑庸才还是多啊！

    在东亚国家中，日本的现代建筑发展得最早，总量不算大，但是设计突出，涌现了好几代具有国际影响力的建筑师；中国大陆的现代建筑规模最大，因为追赶量，反而有些客观上压抑了稳健的设计思考，韩国是一个后来居上的经济大国，在现代建筑上，早期也类似中国，量为上，却没有几个具有强烈个人设计思想的、具有国际影响力的大师。随着经济发展日趋稳健，国民素质、教育水平都不断提高，韩国的建筑师也走向成熟阶段了。其中一个很重要的大师级人物就是建筑师承孝相（Seung h-Sang, 1952-)。

 承孝相不仅仅是韩国数一数二的建筑大师，同时也是當前在整个東亞最活躍建築師之一。他生于1952年，毕业于首尔的汉城大学，获建筑硕士学位，后曾经去维也纳工业大学深造。1989年回国之后创立“履露斋事务所”（Iroje Architects & Planners）。他认为自己受到世界现代主义大师的影响很深，包括勒.柯布西埃、密斯.凡德洛、安东尼.高蒂、阿道夫.卢斯、路易.康、德国的汉斯.沙隆，英国的理查德.罗杰斯，意大利的伦佐.皮埃诺，他对卢斯提出的“装饰就是罪恶”，对密斯的少则多原则，对勒.柯布西埃的现代建筑五原则（底层挑空、自由平面布局、自由立面、水平窗带、屋顶花园）都非常崇拜，引为自己设计的座右铭。他非常喜欢勒.柯布西埃的萨瓦公寓的设计，也很喜欢高蒂的“新艺术”风格的试验性建筑的设计。他对建筑有一种更高的期待，就是建筑能够给人们带来幸福感，他说：“在早前我曾经设计过教堂，亲眼看见有个女人哭泣着进去，出来的时候却面带笑容，当时我觉得非常幸福，这种幸福感也是一种革命”。

        1990年代初期，承孝相是韩国的一个建筑集团“4.3小组”的核心成员，这一组织曾对韩国建筑界产生很大的影响，承孝相在汉城建筑学院教书，担任执行院长。

  承孝相比较著名的作品是1995 -2000期间设计完成的“惠康城”（Welcomm City，Subaekdan）这个项目曾获多项大奖，承孝相是韓國坡州出版城的總體規劃建築師，指導新城市的建設。作品守拙堂（Sujoldang，1992-1993）被選為二十世紀韓國最偉大的十大建築作品之一，他在1998年设计的“守白堂”（Subaekdan）亦曾獲多項大獎。2002年美國建築師協會授予他名譽會員（Honorary Fellow of the Amerecn institute of Architects）的榮譽，並以建築師身份首次當選韓國國立現代美術館“當年度藝術家”，舉辦了“建築師承孝相個展”。之后他在宾夕法尼亚大学、東京Gallery举办作品展。承孝相的作品都具有浓厚的现代主义色彩，对韩国现代建筑走向世界起到重要推动作用。

承孝相的著作有《貧困之美》（1996）、《智慧的城市／智慧的建築》（1999）、《承孝相．張永和WORKS：10×2》（日本TOTO出版，2004）、《改變世界的建築》（2004）；《構造“空”》（2005）等。他在1996年出版的关于建筑理念的第一本作品《贫穷之美》就曾提到：建筑的好或坏并不在于他的华丽和寒酸，华丽的建筑反而遮盖真实的生活，而诱导一种荒唐和假惺惺的生活；寒酸的建筑倒更容易培养正确的心态。虽然建筑的功效可能让人感觉很缓慢，并非那么急功近利，但是建筑确实在改变我们的生活，并且对我们的人格产生决定性影响，因此建筑对我们是非常重要的。他经常提到：建筑师需要文化素质而非艺术技巧，他说建筑师的设计图的价值在于是否表现出他的思维。因擅长绘画而做建筑的话，绘画只能妨碍他的思考过程。建筑师只要把自己的想法就像写文章一样，用规定的符号和线条记录下来就是了。