上世纪八九十年代，港剧港片港星席卷内地。从《上海滩》、《射雕英雄传》、《霍元甲》，再到《义不容情》、《大时代》、《天地男儿》等经典港剧，至今仍在全球华人社会有着深远影响。这些作品，既是中国文化的成功输出，更带动了内地影视产业的大发展。

近十几年来，内地影视市场得到了喷井式的大发展，尤其是电视剧产量已居世界第一。加之韩剧、美剧的不断引进，港剧在内地的市场越来越小。但这绝不意味着，今天内地电视剧的创作水平已经超越经典港剧时期。事实恰恰相反，如果从电视剧产量与质量的比例来看，内地电视剧至今尚未达到经典港剧时期的水平。遗憾的是，港剧在进入新世纪之后也出现了质量大缩水，整体水平亦再无优势可言。

前不久，港剧《使徒行者》在内地网络平台上热播。我在微博中评价该剧：“节奏明快，剧情环环相扣，人物形象棱角分明，风格亦庄亦谐，演员表演亮点颇多。尤其是林峯在剧中的表现，节奏张弛有度、人物张力十足，无疑塑造出港剧又一个经典形象。遗憾的是，剧情进入后半部就开始飘荡，剧情和人物前后不一，严重影响作品的完整性。”短短百字，吸引来大量林峯粉丝的转发评论。在后港剧时期，港星效益的光环正在散去，林峯的成功唯一能依靠的只有实力和努力。在小市场中博得大效益，有多少坚持，就会有多少辛酸。

坦白地讲，我只看过林峯三部作品，分别是电影《忠烈杨家将》、电视剧《卫子夫》和这部《使徒行者》。杨家将是群戏，林峯的表演中规中矩，可识度和配合度都很高。《卫子夫》中林峯塑造的汉武帝感情细腻，大智大慧，虽略有些温，但能从港剧快节奏的表演惯式中调整出来，已殊为难得。相比之下，使徒剧当为林峯最得心应手的。在快节奏的港剧中，大开大合式的放着演是很讨好的方式。反之，探索人物层次感的收着演则是更吃功夫的方式。林峯令我眼前一亮之处，就在于他敢把自己收起来放在角色后面去思考塑造人物，这显然不是在走“明星制”路线。这个演员有野心，可惜剧本在掣肘。

因为港剧的高度市场化，很多剧本首要追求的是故事精彩，人物次之，明星来补。然而，真正能从港剧中走出来的大演员，如郑少秋、周润发等，恰恰都是人物成就了演员，从而明星。这就是一对矛盾，在经典港剧时期，尚有望做到两全。但今时不同往日，想塑造一个完整的人物，何其难也？这也许正是林峯之生不逢时之处！若放在二十年前，港剧走出的明星，可以立足港片和歌唱，很顺利的进军内地，乃至东南亚。然而，今天市场越来越小，娱乐方式越来越多元，随着内地与香港距离的拉近，香港制造的神秘感早已不在。

较之港剧，港产影片虽略有复苏之势，但僧多粥少的内部竞争却更加激烈了。如此大环境下，很多香港艺人纷纷北上寻求机会。内地的演艺市场很大，收益很高是不假，但高水平的作品亦同样稀缺。港剧在内地的市场小了，影响力自然就低了，所以如今的港剧演员在内地多是补的二三线位置。至于内地几位金牌电影导演的作品中，更加青睐的还是经典港片（电影）和具有开拓票房市场的代表人物，对于新港剧演员的启用则普遍比较谨慎。

时势造英雄，英雄造时势。三十多岁对于男演员来说，是最黄金的时期。林峯现象是当前港剧现状的折射，他代表着当前港剧的最高水平。那么，他能否走出港剧，进一步释放自我积蓄的能量，成就一个演员的真正艺术高峰，进而创造属于自己的时代。从自身来说，必须扩展视野，通过与内地更深入的交流，融入更大的市场，尝试不同风格的作品，拿出代表作。其次就是向电影方面开掘，先在港片中站稳脚，才能在合拍片、内地大制作中跻身一线。

我向来主张要研究娱乐，研究港剧港片港星，因为这必将成为中国影视业发展过程中取之不尽的养分。

                                                      穆森

                              2014年10月26日于旅途中