耕海·记著名水彩画画家陈兰英（三）

作品中不乏红色因素

 

假如陈兰英先生的画是一个梦，那她就是这梦的释梦者。这一幅幅画，带着大海的神秘、带着大海的浪漫、带着大海的深情，在陈兰英先生的彩笔挥洒之间，向我们娓娓道来；

假如陈兰英先生的画是一首歌，那陈兰英先生就是这歌的演唱者。这一首首歌，演绎着胶东半岛四季的雨雪风霜，诉说着烟台人雨后彩虹般的多彩生活，吟唱着烟台山下的湖光山色，追忆着令人回味无穷的悠悠岁月；

假如陈兰英先生的画是一首诗，那陈兰英先生就是吟咏它的人。这诗和着飞卷的浪花、大海的涛声，黄海特有的朝风晚韵，让烟台空灵隽永。而在这诗中、歌中、梦中浮现的是一只只海鸥、一盏盏航标灯、一幅幅仙境般曼妙，美不胜收的画面。

陈兰英先生的水彩画，清爽神俊，浓淡相宜，凸显了一种潇洒风雅的格调。她水彩画颜色的透明性、色彩技法、干湿技法的运用，使她的画平衡谐和、水乳交融，有一种海风般的爽朗和令人陶醉的特殊风韵。

陈兰英先生有许多水彩画作品获奖，比如1962年的水彩画《建设中的烟台渔业基地》、《碎冰楼》、《烟台新港》；1979年的水彩画《浪遇飞舟》；1988年的水彩画《涛声》 ；2001年的水彩画《仙阁秋色》；2018年的彩墨画《最易红上美人头》等等。

（陈兰英水彩画《芝罘湾》）

她入选“中国水彩画名家丛书”画册里的《芝罘湾》、《耕海》、《尘封的记忆》、《春雨》、《小船坞》、《礁浪》、《宏村》、《成山头》、《浪遏飞舟》、《砣岛》、《漓江烟雨》、《仙阁凌空》、《三峡》、《古巷》、《泰山》、《太平湾渔港》、《碧透苏州河》等等，都是水彩画中的上品，其中不乏红色因素的作品。

比如她画的《黄土高原》、《吕梁深秋》、《吕梁蔡家庄》、《吕梁秋韵》、《井岗云海》、《四渡赤水的渡口》、《昆仑山》等等，都是她深入老区，革命圣地采风创作的水彩画。她画的风景画空灵隽永，用笔考究，浓淡相得益彰，既视感很强。而她的红色作品则雄浑大气，视野广阔，用笔苍劲有力，很容易让人联想起那激昂的战争年代和革命岁月，从而激发出人们奋发向上的斗志。

（陈兰英的水彩画《四渡赤水的渡口》）

假如你站在水彩画《四渡赤水》的前面，你可以想见红军长征的艰难，毛主席用兵的神奇。那波涛汹涌的赤水河啊，见证了“万水千山只等闲”的豪迈，也让你心中激情奔涌。假如你站在水粉画《井岗云海》的前面，那雄浑壮观的景色一定会感染你，让你想见革命摇篮苍山如海的气韵，以及朱毛红军在井冈山会师的场景。你可能还会联想到“朱德的扁担”，“井冈山上炮声隆”，“前头捉了张辉瓒”等战斗场景。这是何等生动的革命教材啊！

还有那《黄土高原》、《吕梁秋韵》也一定会让你联想到革命圣地延安，延安的宝塔山，那些抗日战争的岁月，那些小米加步枪的岁月。你仿佛看见枣园彻夜通明的灯光，你仿佛会看见毛主席在战略撤离延安时的身影，就在这沟壑下走。一直走到西柏坡，一直走到北京城。那是多么令人难忘的岁月啊！

（陈兰英的水彩画《井岗云海》）

陈兰英先生的画，设色优美、布局秀美、神韵华美。从《尘封的记忆》里沉着的色彩，到《秋韵》里面浓浓的色彩，你会读出陈兰英现实与记忆的悲怆；从《浪遏飞舟》里小渔船轻松的一转，到《芝罘湾》里的云淡风轻，你会读出陈兰英先生平常日子的美好恬静；从《高原峡谷》的浓墨重彩，到《仙阁凌空》里的家乡情怀，你会看到陈兰英先生画笔下不变与多变的艺术风格。大海、礁石、渔舟、海浪、港口、灯塔、海城、鱼乡的生活，在她的笔端频频出现，她表现的是耕海者的勤奋和执着。

历任烟台艺术馆副馆长、烟台文化局副局长、烟台画院首任院长、山东省文联委员、山东省女画家协会副会长、一级美术师的陈兰英即是大海的歌者、水彩画艺术的传承者，亦是烟台文化事业的见证者。烟台博物馆、烟台画院、烟台美术博物馆、烟台现代画院等烟台两府两院建设的发展，陈兰英功不可没。

如果说作家用文字让诗词大放异彩，画家挥毫泼墨同样会将现实和理想阐释得淋漓尽致。在陈兰英看来，她一直所从事的绘画创作，需要强大的文学修养支撑的。因此，她一直苦读诗书，为绘画创作输送着源源不断的艺术灵感。这一切，除了行万里路的实践，亦是读万卷书的储备。

（陈兰英的水彩画《仙阁凌空》）

“不读书，画出来的画就没有味道。”经常读书可以让人在广泛接触中提升文学修养，赋予创作更深层次的内涵，进而会迸发出更多灵感，激发创作。

陈兰英常说，看过的画多了你就会发现，有的画家的画，技术娴熟，但作品却无法打动人心。有的画家的画，看着不惊艳却让人看了还想看。这就是造景与写意的区别。正如南宋著名评论家严羽所道，“盛唐诸公，唯在兴趣。羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透彻玲珑，不可凑拍。如空中之音，水中之影，镜中之像，相中之色，言有尽，而意无穷。”这里的兴趣，既是指的“情趣韵味”。

诗与画皆讲意与境的互相渗透，要精雕细刻。“红杏枝头春意闹”、“云破月来花弄影”，一个“闹”，一个“弄”字，境界全出。正如王国维先生所言，自然界中的事物，一定会互相关连，互相限制，即使是注重写实的作家，也会是表达理想的作家。即使是挖空心思虚构的情景，其材料也一定会来自自然。一个注重理想（思想）的作家，也一定是表达现实的作家。作家如此，画家也如此，陈兰英先生的画作是不是也得其真传了呐？  

如今，即便已经90高龄，带着老花镜，陈兰英依然保留着剪报、做读书笔记的习惯。几十年的时间，变的只是岁月的涛声，不变的永远是不老的情怀。

陈兰英的作品，给我们永远年轻的朝气、蓬勃向上的精神、学养深厚的底蕴和深耕大海的不懈追求。

 

（陈兰英的水彩画,《昆仑脚下》）