摄影器材方面，因为我对器材一点不发烧,器材从实际使用出发。全副机身2200万相素基本够用了（5D备用），3个镜头，6盏闪光灯，一堆摄影配件就是全部设备了。拍摄中我会带齐备用器材，防止一台机器出故障，随时有备用。技巧觉得没什么可说的，现在外面太多摄影教材了，基础内容是差不多的。变与不变看自己对器材和基础技巧的灵活运用了。拍摄理念不是一篇文章几百字能说明白的。说简单点就是如果你要很容易被大众市场接受，那么你就多看各种时尚媒体，因为你和大众差不多是一个信息渠道来源，大家审美水平接近。如果你想确定风格，那么要积累沉淀的东西就太多了，需要时间和感悟。

拍摄中所有工作人员就是一个专业团队，合作精神非常重要，咱先看态度专业不专业。我亲眼所见，一线大牌摄影师，一线名模，一线杂志，4套服装，早晨8点模特化妆，10点开始拍摄，第二天凌晨2点才收工。这么多行业内最牛X的人一起，为了最后杂志上那几张照片的效果付出的精力，换普通人早喊苦喊累了。摄影师只不过是这个团队中的一员，缺少任何一个环节，照片效果多少会打折扣。以杂志为例，杂志拍摄由编辑确定选题，拍摄前将栏目文章提纲这些发给我们，如果是人物拍摄会有人物背景资料介绍。我们是协助编辑完成版面内容的，照片怎么拍不是天马行空。这本杂志读者群定位，目标广告客户，杂志的以往图片风格，主编的审美口味等等都是要考虑的，否则你拍的照片会让请你拍照的编辑难办。人物拍摄主要分采访对象的配图照片和模特服装，妆容这些专题照片。实话说，普通被采访对象相对来说容易拍些，因为他是有职业特征的，采访也是有针对的出发点。注意选好拍摄地，选好服装，现场拍摄气氛活跃放松点，全部过程1，2小时基本拍摄就能完成。模特的服装片这些，就耗时耗力些了。首先化妆造型服装这些要提前策划讨论，衣服借来试穿，搭配这些都是编辑，化妆造型师的准备工作。服装片有点软文宣传的功能，这照片拍的不符合借来的服装品牌设计理念和定位，客户看了拍出来的照片效果也不会满意。编辑平时很辛苦，一本月刊差不多半个月忙着策划，组织联系准备，半个月拍摄修片赶文字稿。我的习惯还是一切都要充分的，随时的沟通，一切都要做好完善的准备，包括天气预报都要提前听，即便是棚内拍摄也要了解，因为下雨出租车难叫，总有人会迟到。拍摄过程相对阅读一本杂志而言，是漫长和枯燥的，所以现场播放音乐一定要好听，最好备些零食和水果饮料这些，既可临时充饥也能缓解紧张情绪。

摄影师会不会审美疲劳，我会，换任何人都会！但是更多的是审美观念转变，我不是看见一个大美妞就鸡动（感谢这职业，我淡定了）。模特需要有自己的特质，身材条件主要看比例关系，脸型轮廓，哪怕长的不是传统美女。别忘记啦，现在造型师也很厉害，一切关于美的都可颠覆一下。
满足一下大家八卦心理，说说摄影师和模特的关系。我这2年拍杂志少，接触大模和明星艺人的机会就少些。一线大模见过一面之缘，合作机会少（大模贵，客户请不起，嘻嘻）。现在用的模特都是几家模特经纪公司推荐的。拍摄广告选模特，摄影师在初选阶段还是有发言权的，模特经纪发一批模特卡给我，先选出符合拍摄要求的来面试。最后选哪个那是老板审美水平决定的（国内企业老板喜欢用外模或请明星代言，大模基本不认识几个，也不能怪他）。拍摄中和模特纯工作关系，拍摄后也几乎不来往。模特年纪都偏小，感觉她们是需要照顾的小妹妹，其他感情话题好象很少涉及。拍杂志用什么模特，别的摄影师我不了解，我和编辑关系比较熟悉，我就会直接推荐自己合作过感觉还不错的模特，因为模特素质怎么样，合作过几次多少能看出来，用熟悉的我心里有底。

最后提一下化妆造型师，造型师也都很能吃苦的。摄影师站着拍，化妆师也是一站几小时的化妆跟妆。如果遇到好的化妆造型师真的是模特，摄影师和客户的幸运呀，造型很重要，这是我越来越深刻体会到的。

作者：鏡子

轉載：若菜