七十七、

“艺术家们喜欢让人们相信顿悟，即所谓灵感；仿佛艺术品和诗的观念、一种哲学的基本思想，都是天上照下的一束仁慈之光。实际上，优秀艺术家和思想家的想像力是在不绝地生产着，产品良莠不齐，但他们的判断力高度集中敏锐而熟练，抛弃着，选择着，拼凑着；正如人们现在从贝多芬的笔记中所看到的，他是逐渐积累，在一定程度上是从多种草稿中挑选出最壮丽的旋律的。谁若不太严格地取舍，纵情于再现记忆，他也许可以成为一个比较伟大的即兴创作家；但艺术上的即兴创作与严肃刻苦地精选出的艺术构思深切关联。所有伟人都是伟大的工作者，不但不倦地发明，而且也不倦地抛弃、审视、修改和整理。”这是尼采在“论艺术的灵魂”中说的。现在有的诗人过度迷信灵感，依靠灵感，往往是没有灵感时不动笔，灵感来时一挥而就，不再修改，岂知这是一种非常不严肃的创作行为呢？灵感自然很重要，但是把握灵感的敏锐度，选择灵感的最佳呈现方式，千锤百炼地整理自己的半成品，把最优秀的作品展现出来，这都需要刻苦严肃的精神呢。

七十八、

“艺术天才愿意给人快乐，但如果他站在一个很高的水平上，他就很容易曲高和寡；他端出了佳肴，可是人家不想品偿；他的笛子吹了起来，可是没人愿意跳舞。这会是悲剧吗？也许是吧，但作为这种缺憾的补偿，比起别人在所有其他种类的活动中获得的快乐，他毕竟在创造中获得更多的快乐。”这还是尼采说的，很值得现在的一些诗人深思：他们往往过于看重自己作品的功效，以为只要是优秀的作品，就一定能够引起大众的共鸣，就一定会有人对他的作品伴歌伴舞，岂知人们正在嘲笑他的忧伤与激动，觉得他神经不正常呢！谁能够强迫别人跟随他喜怒哀乐？势力这么强大的人至今都没有，以后也不一定有。要知道这些都是本末倒置的思想。写诗的目的更多在于使自己获得快乐，获得创作的快感。如果这么想，创作的人就比较容易获得满足，身心受益。

七十九、

网络诗坛有这么一个规律：如果是一个网站（论坛）只有一个非常优秀的诗人和一群追随者，那么这个网站（诗坛）很快就会消亡；如果一个网站（论坛）有一群普遍优秀的诗人和创作参与者，那么他们很容易得到集体的提升，很容易壮大队伍。为什么会这样呢？因为一个天才性的诗人，很容易引起大家的表面模仿，同时，他的这种天才还会随时地厄杀别人创新的想法，也就是在他强大的势力之下，弱小的人们压根不敢（这是无意识的）有萌芽、超越的想法，甚至连反抗的念头都不敢有。而一群普遍优秀的诗人里，他们各有各的优势，也都有自己的缺陷；他们互相竞争，也互相影响；互相制约，也互相推动，所以时时都能有进步，同时，这种氛围还能够吸引更多的新人参与，各种千奇百怪的想法都能够冒出来，所以突破的可能性非常大。因此，我们常常说圈子文化，圈子还得要是大家的圈子，如果是个人的圈子，那这个圈子不要更好。

八十、

现在有些人，很喜欢评论伟大诗人的作品，他如果追随，就好像他与伟大诗人具有同样的高度了；他如果批判，就好像他比伟大诗人站得更高，看得更远。岂知这都只是一厢情愿的事。伟大诗人的作品，一般都是有如天命，不可模仿的，他们的诗歌或是意境非常完美，或是语言高度凝炼而精确，如行云流水般舒畅，却不是一般人就能够达到的。但是，再完美的东西也都有它缺憾的一面，再伟大的艺术品，也不过就是艺术品，如果硬要从鸡蛋里挑骨头，总能够找出一大堆问题的。艺术品毕竟是艺术品，总有他的片面性和局限性，难道还能够像人本身一样丰富吗？何况，即便是人，也都有自相矛盾的复杂一面，经不起近距离的剖析呢。所以，优秀的诗歌作品，只要懂得欣赏就可以了，只要读着能够引起共鸣，能够产生快感就好了。其余的相法，不要更好。

八十一、

有些诗人，自己写了半辈子的诗歌，竟然还不会欣赏别人的优秀诗歌，实在是可悲。这些人里，有的是根本不懂得欣赏别人好的诗歌作品，不知道怎么欣赏诗中优美的意境，也欣赏不了诗人在遣词造句方面所下的功夫，也不知道他们是如何敏锐地把握灵感的一现，甚至不了解诗人所要表达的意愿，也就是看问题不懂得看核，只在表层一扫而过。有的人干脆目空一切，认为别人的诗歌作品都不值一读，老是以为只有自己精心制造的作品才是最好的。唉！我说优秀的诗人，首先都应该是善于发现、懂得欣赏的人，他们对于别人在诗歌创作中的艺术技巧非常感兴趣，常常会去琢磨别人在题材的安排和处理方面的因果，特别是对于能够在旧主题里写出新意来的诗人，他们由衷地敬佩，他们喜欢站在别人的角度思考问题，而不是心中只有自己。至于那些目空一切的人，我不愿多说。

八十二、