何首巫：

新文人画与人文精神

    大凡远行者，其志亦当大。

    何首巫不仅以绘画名，而且其诗歌方面也有不少收获。他的诗在洞悉人间的苦乐中获得哲理的升华，使得个性和诗情在当代文化张力场中得到很好的拓展。他的诗中既可见到雄强的风格，也可读到回肠荡气的柔美的诗，一切都是心境个性使然。在绘画上，何首巫践行“读万卷书，行万里路”。他在山气葱茏、如诗如画的大地上寻觅诗情画意，化为笔墨和线条，在皴擦点染中重新创造一个动人的世界。在一种全新的艺术生命律动中，完成从日常经验到审美经验的传情达意的历程。

    在新世纪，何首巫呼唤文人画大家。他倡导“文人画”，坚持绘画不是技巧的表演，而是应当汇集心性才情，是诗和画甚至诗书画印的统一。

   “诗是有声画，画是无声诗”。

    文人画不仅是才子画更是学者画，这意味着不是为金钱画，为领导画，为参展画，为洋人画，而是为一种超凡脱俗、遗世独立的精神，一种全身心灵肉的震颤，一种发自内心的由衷感动，一种感悟世界之心的哲理悟性而画。

    他说：“还我文人画的真面目，寻求新时代文化的归宿。文人画在近半个世纪的挣扎与失落表明，人文精神的不兴与国学修养的减退是民族文化衰败的大敌。诗、书、画的教育失去应有的土壤与环境。如今我国有数十万人画画，而诗书画俱能（更不敢说诗书画三绝）之人有几何？”这种文化眼光和忧患意识，实在是一个真正的画家必须具有的。我注意到，何首巫反对当下急功近利的画，反对无病呻吟的画，坚持一种能够站在时代之颠，为时代和人民相关联的新文人画，这种“新文人画”的意向所在，禀存了人文精神所强调的关心民生疾苦和时代精神之风，强调在艺术道路上坚持深度模式反对平面性的虚无主义模式，从而为新世纪新时代做出新的艺术阐释并留下新的艺术尺度。

    在绘画观念的改变中，何首巫改变着自己的画风，他努力通过诗书画所形成学术平台，为自己的未来设计新文人画蓝图。有了这份清醒，就有了这份从容。因而，何首巫的绘画不喧哗不张扬，平平实实，返朴归真。在当代画坛一派西化的浪潮中，他是一位颇有心得的画家。他的画作用笔简洁，构图和谐，在舍弃一些繁复景物的同时，以简单粗犷的线条留下自己心中之景。他转益多师，从传统中学到笔墨，又力求获得自己的面目。这种努力在他的文人画中留下了清晰的痕迹，因为他仍前行在自己不断探索的“新文人画”的道路上。